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▲ 王翀导演谈他心中最好的爱情戏剧本、 《平行》与《星际穿越》《三体》的异同…… 王翀是中国极具影响力的80后戏剧导演。他不断探索最当代的艺术语汇，挖掘戏剧议题的当下性。作品巡演16国；连续5年里有8部作品获得国际委约或投资。 这部备受瞩目的舞台剧曾被译为多国语言，在英国、美国、日本等地轮番上演，更引来各路大牌影星担任主角，而此次王翀指导的中文版，将在舞台上使用13台摄影机，构成电影式的剧场奇观。 ▲ 由杰克·吉伦哈尔主演的美国版《平行宇宙爱情演绎法》曾在百老汇上演
别具戏格 新浪潮戏剧叫板百老汇 《平行宇宙爱情演绎法》由英国怪诞才子尼克·佩恩创作，2012 年首演于伦敦，获得伦敦标准晚报“年度最佳剧作奖”。 ▲ 英国怪诞才子尼克·佩恩 王翀认为这是十年一遇的绝佳剧本，决意将此剧搬上中国舞台。作为新浪潮戏剧的发起人，他将镜头语汇与剧场空间融合，以客观冷静的即时影像，精妙的现场快切，建构起戏剧的双重观演空间。而在执导该戏前，他特意前往纽约百老汇观看吉伦哈尔主演的版本，更自信立下宣言要叫板百老汇。和伦敦版一样，百老汇版让演员在空荡的舞台上表演，但中国版会史无前例的在舞台上使用13台摄影机，用精密的镜头语言拍出一部舞台上的电影。佩恩和王翀，中英两位怪咖的创作结合，将以科学为依据，舞台为道场，呈现出更多的偶然和意想不到的惊喜。 舞台电影 13台摄像机360度全角度拍摄 王翀标志性的剧场语言是，舞台上演员进行表演和现场拍摄，舞台上空一块大屏幕，放映实时拍摄出的内容，构成丰富的剧场时空感。2012年引起戏剧界震动的《雷雨2.0》和王翀作为翻译引进的德国《朱莉小姐》都属于这类作品。 ▲ 舞台上13台摄像机呈表盘形 《平行宇宙爱情演绎法》将舞台电影彻底升级，在舞台上架起13台摄像机，呈表盘形：1台居中，12台分布在12个钟点的位置，象征时空流逝和多重空间。该作一改由演员操控摄像机的惯例，摄影机全程无人碰触。依靠演员的精确走位和后台的精确切换，仿佛“自动生成”了一部爱情电影。除去摄像机，舞台上的道具只有一纸求婚情书，复杂的剧情推进全靠演员的表演和镜头语言。舞台上还有两只活蹦乱跳的仓鼠，像神明一样，靠跑动扭转时空和命运的齿轮。 剧情烧脑 搭建舞台意义上的《罗拉快跑》 《平行宇宙爱情演绎法》的主角只有一对情侣，讲述女宇宙学家和养蜂男的爱情故事。然而打破庸常思维，剧中探讨了宇宙多重维度外存在的事件可能性——在某一处他们的初吻还未发生，或许在另一平行时空里，她已经多次拒绝他的求婚。这个大胆的建构将科学家“平行世界”和“多重宇宙”的假设有趣的呈现在舞台空间里。文本把每个人都会经历的多种情感阶段以《罗拉快跑》式的无尽重复、变化，带来可能性和惊喜，将一对情侣的情感相遇摆置在50种可能下，不断结束又重新开始，叹为观止，意味深长，令人充满遐想。此时坐享平静生活的你，或许在另一宇宙正经历着暴雨狂风。 在该剧中，两位演员的任务是在短短70分钟内分演50场戏。他们面临的巨大挑战是，没有电影布景和特效的辅助，仅靠精确走位和镜头表演，必须塑造出50种完全不同的情感状态。而在每一种可能性的表达上，导演王翀利用并列的长镜头，以快切、淡入淡出等方式作为平行时空的转换。短则5秒长则5分钟的镜头，呈现演员微妙的表情和细腻的情感变化。这对于演员和导演的创作功力无疑将是一种巨大的考验；对于剧场观众来说，也无异于坐上了情感的过山车。 此刻的你是否就是真实的你？你所处的宇宙是否是恒定而唯一的空间？在另一维度，有没有一种可能，你的情感经历与这个世界迥异？《平行宇宙爱情演绎法》也许是一次比《罗拉快跑》更脑洞大开的奇特旅行。 演职员表 导演 王翀 王翀，新浪潮戏剧导演，北京大学法学士， 夏威夷大学戏剧硕士，纽约大学访问学者。他翻译并导演了《阴道独白》、《哈姆雷特机器》等欧美后现代名作，又以《雷雨2.0》、《海上花2.0》、《地雷战2.0》等作品革新中国经典 。 薪传实验剧团 自2008 年成立以来，薪传实验剧团已经推出 16 部新浪潮戏剧作品，通过戏剧关注中国社会严酷的现实，探索实验艺术的前沿。剧团的创作方向包括：纪录式戏剧、极端的语言与肢体表达、戏剧与影像的跨界探索。 |
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