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个展名称：如也——曾翔书法展 主办单位：呼和浩特市文化新闻出版广电局 荣宝斋（呼和浩特）有限公司 承办单位：内蒙古荣鼎文化艺术投资有限公司 赞助单位：金沙臻堡国际葡萄酒庄园 策 展 人：徐征 展览时间：2016年1月23至2月6日 展览地址：呼和浩特市公园东路108号（荣宝斋） 曾翔艺术简历： 曾翔，祖籍湖北随州，现为中国国家画院研究员、中国国家画院书法篆刻院秘书长、篆刻研究所所长；中国艺术研究院研究生院硕士生导师、中国书法院研究员；中国国际交流书画院副院长、中国城镇化促进会书画研究院副院长、湖北书法院副院长；北京大学名家工作室导师、清华大学名家工作室导师、中国人民大学画院名家工作室导师、中国传媒大学名家工作室导师。 作品曾连续获得全国第七、八届中青年书法篆刻展览一等奖，文化部全国第十四届书法群星奖，世界华人2007中国书画艺术精品大展优秀奖；连续五届入选“中国当代最具影响力——中国当代书法二十家提名展”；书法篆刻作品入选《中国美术六十年》、《共和国书法大系》、《当代美术史——书法卷》等史册；多次受邀参加日、韩、法、德等国艺术交流活动。 著有：《艺术巨匠·米芾卷》、《中国书法艺术大师·颜真卿》、《世界艺术大师·克里姆特》、《教育部考试中心指定辅导教材·行书四大家—王铎》、《草书入门电视书法教程》等。 出版有：《当代中国美术家领军人物·曾翔（书法卷/绘画卷）》、《当代中国艺术家年度创作档案篆刻卷2011·曾翔》、《中国当代书家精品集·曾翔》、《荣宝斋2015年当代名家书法年度提名·曾翔》、《曾翔新作·行书卷》、《曾翔艺术·走进德国》。 作品被中国美术馆、广东美术馆、中南海、中国书法馆、今日美术馆、荣宝斋画院、昆仑堂美术馆、武汉美术馆、湖北省艺术馆、国际友仁及私人收藏机构收藏。 曾翔的作品价值 在当代书坛曾翔是一个备受争议的书法家。褒奖者感叹曾翔身上具有一种不可思议的创造力和令人惊奇的多样性表现手段，而贬抑者则认为曾翔挑战了传统书法的优雅底线，视曾翔为当代丑书的代表人物。但是，只有将其置于传统和现代的大背景下进行综合考量时，才能品味出曾翔的真正价值与意义。 曾经有评论者认为曾翔挑战了传统书法的优雅底线，视曾翔为当代“丑书”的代表人物。而他却说：“在传统这条大河中，谁都不能笃定优雅或粗犷就能代表传统二字。也许我的创作偏向于缺乏儒雅，但我的确身在传统之中。”曾翔的作品打破了名家书法和非名家书法、碑学和帖学的界限，无论是对金文汉瓦、北魏碑刻的取法，还是对晋唐小楷、“二王”一路行草的传承，都表现出曾翔艺术的多样性、原创性。“在他的篆书、隶书及制印中，有东方朔的智慧，而行草、楷书的表现中有刘伶身上的老庄思维。”他不拘泥于传统，不被框架和界定所限制，他乐于在书写外养字意，恣肆纵情，酣畅淋漓。 著名画家、评论家魏广君评价道：“曾翔的本色作品是用笔豪放、硬朗的一路。眸之于其作品、随神思其游走，你又会透过他画面所图之景，所抒之意，感触到他‘泉石膏肓，烟霞固疾’的心性。咀嚼这些作品，就感到其有高致于林泉间的心境。他以坦白清廓的内心世界,所焕发出的高旷情怀，也当是出乎吾楚人之本性。” 印象派画家高更曾在致斯特林堡的信中说：“文明让你受苦，野蛮让我返老还童”，这句话用在曾翔身上倒是十分恰当。与传统文人创造的经典帖学相比，曾翔的书法无疑是“野蛮”的，有失“优雅”的，但却是充满活力的。朴拙、欢愉、天真、快乐，构成了曾翔书法的品质。 《中国当代书法名家新作——曾翔卷》胡抗美先生在《前言》中写道：“曾翔作品是曾翔真性情的展现，从表面上看，他打破了人们习惯的字形，打破了左右对称的平淡形式，实质上，他在力的律动及节奏上取得了和谐美，他在形的取舍上，更靠近拙朴与原创意味。作为当代一名书家，他不仅倾心于传统经典的博大精深，而且致力于时代精神的凸显，还特别注重包括对纸质、笔型和墨的种类在内的等媒介物的用心思虑与开发。在此基础上，他有自己的造型观，有自己独特的审美情趣，有自己对汉字本源的认识。是曾翔的情商和智商铸造了曾翔个性。” 艺术本身的价值，就是要一直向前发展的，不断地延续和更新。而要发展，就需要艺术家在创作中敢于质疑，敢于突破，敢于发现新的美，敢于创造。而艺术史的经典永远是在创作的时间中沉淀下的精华，艺术史的道路永远都没有停止的时候它永远都在前方。 曾翔的书法辑评 曾翔的点画颇有表现力，形象地说，刚毅、倔强、厚实，再加上几分戏谑式的灵动。因为他最早是以二爨的线型虽然厚实，但乖戾之处如果学得不好，会很容易形成习气，从而拒绝与其他线型的掺和与协调，所以近百年来，每见有学爨而僵化的，总不见学爨能渗化的，但曾翔是我见到反爨嫁接帖字，而能谐和的难得的个案。 当今学书，一般主张碑帖兼习。如果考虑到“先入为主”的现象，那么先碑后帖，或先帖后碑是值得研究的。我以为先碑后帖作为书法入门至少有两个好处。首先，由于碑字重造型，塑变的可能性大于帖子，初学者习碑在前，无异加强了结字训练的力度，为日后字型塑变打好基础。其次，碑字点画一般比较厚实，形状相对朦胧，这也有利于日后的塑变。习碑达到一定程度，然后入帖，以帖的高品质的点画来调理碑字点画上的粗糙，这样应该更容易事半功倍，而曾翔正是先碑后帖的成功例证。他的厚实来于碑，灵魂来于帖，两相得益，点画质量自然可观。 ——石开（著名书法家、篆刻家） 曾翔学书是以思锐取胜，以智敏代劳。首先是学东西快。别人耽之十日可及者，他可三五日；别人临之十纸可似者，他便三五纸；别人拟之十通可神者，他能三五通。再是学东西像。若摹端丽就端丽，若抚野朴则野朴。学草则畅，追碑能古，扑时人也能抓个八九不离十。三是学了敢用会用。凡他抚摸过的东西，或是他用他的眼瞄摄过的东西，上手入眼之后立即可化用到作品之中（他的印章创作表现得更明显）。 他的灵气往往更主要的是表现在学什么用什么上。学书的需要走取法用法之路，这里必须有一个品位格调问题在先。若是学得奇快，用得奇速，一下手便是满纸低俗之字，那这种“灵气”是相当可怕的灵气！曾翔之学取用就正体现在他的鉴择之中。他极少整端和盘、生吞囫囵，可能是取用局部，可能是化用气息，也可能是糅掺感觉。所以，他的作品有时可以切摸到脉络，有时又难以解辨出处。搞艺术必须如此。 ——李松（著名书法家） 我看过曾翔写字，没有想到风格豪放的他，下笔很是谨慎，在谨慎中可以看出他是在思考字的结构与笔法。他也很注意用墨，运笔的快慢与墨色的变化是相关联的，他在技巧的处理上大胆、冒险，透着惊人的胆略，而他就是在这样的创作状态中一件件创作着他的佳作。 ——刘墨（著名画家、文学博士） 解读曾翔的书法作品，不能不叹服其过人的胆略和才情。曾翔首先敢于打破大多数墨客的囿于陈规，他十分巧妙地把书法艺术拓展到美术化的视觉效果方向。在书法越来越脱离文字性实用价值的今天，这无疑是作为艺术存在和发展的必由之路。曾翔的高明之处在于他并非一刀把传统的文脉割断，而是将传统作了现代审美意趣的变通和延伸。曾翔在秦砖汉瓦、简牍写经、魏晋碑刻等方面用功甚勤，故其作品既有古朴之气息，又有新颖之“款式”。观曾翔近作，其谋篇布局大多采用散点式的满章法构成，或取其疏朗洒脱，或取其茂密遒实，在大小相间、摇曳跌宕的零知己之中求得一种大秩序、大统一。曾翔闲涉丹青，颇谙水墨三昧，故于枯湿浓淡之质最见鲜活，辅以生辣朴拙之线条、铿锵抑扬之顿挫，雄强备而风流出矣。所谓气韵生动者，当作此论。而曾翔闲适、恬淡的创作心态更为他的作品平添了几分质朴自然和率意天成。 ——刘智先（著名书法家、篆刻家） 曾翔的作品欣赏
榮鼎文化機構致力於藝術品投資、服務於藝術家、收藏家及廣大藝術愛好者。公司成立叁年來，已成功與北京榮寶齋合資成立榮寶齋（呼和浩特）有限公司，經營名家真跡、木版水印、文房四寶、展覽展示，得到業界認可，積累了豐富經驗。
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