|
“君生我未生，我生君已老；君恨我生迟，我恨君生早。”这首现在被古风歌曲、流行小说广为引用的小诗未见于《全唐诗》等诗集，却出现在了铜官窑瓷器上。 平白如话的二十字，将女子相见恨晚的失落，难分难舍的缱绻，对未来的担忧，表达得淋漓尽致，堪称一篇情书典范了。 铜官窑青釉褐彩“君生我未生”诗文壶 铜官窑，又名长沙窑，除了开辟用诗词警句装饰瓷器的先河以外，首创釉下彩绘、模印贴花、铜红釉等，不走寻常路，引领晚唐陶瓷风尚，在近些年的考古发现中让世界惊叹。 刷新铜红釉彩的 创烧记录 红色在中国传统中常常作为喜庆富贵的象征，在瓷器上，中国人一直尝试烧出红色。清以前瓷器上的红彩主要由铁和铜两种着色剂，铁红又叫矾红，是低温釉彩，成色没有铜红纯正鲜艳。 铜红是一种高温釉彩，因铜元素十分活跃，难以烧制，所以铜红釉彩的瓷器自古以来就十分名贵。学术界原认为，铜红彩是宋钧窑烧创的，而铜官窑铜红釉彩瓷的出土，将铜红釉彩的创烧提前了几百年。 铜红彩的烧制对气氛、温度、铜含量等工艺因素极为敏感，民间流传“要想穷就烧红”的说法，以唐朝当时的条件更是不可能掌握铜红釉的密码，只是偶有完成，数量极少。这件铜官窑白釉红绿彩瓷壶同时呈现红绿彩，十分珍贵，是铜官窑烧造红彩的力证。 铜官窑出品，最早的铜红彩瓷 唐朝最风行的文创产品 是如何营销的 唐朝的长沙人深谙以低价占领市场的道理。铜官窑一件青釉褐彩题记壶上明明白白地写着“油瓶伍文”。当时的伍文是什么概念？稍晚的一件越窑瓷器上标的价格是一千文，两相比较，铜官窑的东西简直四舍五入不要钱啊！买不了吃亏买不了上当！ 铜官窑青釉褐彩“油瓶伍文”题记壶 铜官窑经营理念超前，为了扩展市场，低价促销、广告效应、接单定制等等手段玩得比现代商人还溜，最重要的，还是懂得迎合市场需要。 1998年打捞出海的唐代沉船“黑石号”上发现约5万多件铜官窑瓷器，说明了铜官窑外销的事实。海外市场的需求促进了铜官窑自身的发展，出现了一些适应外销的特色纹样，比如桫椤树、椰枣纹，外国文字，以及各式外国人表演的图案等。 以“黑石号”打捞瓷器图样为蓝本设计的铜官窑瓷器 打破“南青北白”格局 瓷器从此色彩缤纷 在那个“南青（越窑青瓷）北白（邢窑白瓷）”一统天下的年代，在名窑夹缝中求生存的铜官窑，独辟蹊径做彩瓷。 从目前出土的铜官窑品类来看，彩绘瓷占到41%，后世瓷器上的绘画图案，大都可以追溯到铜官窑，所以现在随着考古发现与研究的深入，提出了“南青北白长沙窑”的说法，将铜官窑与“南青北白”并称，形成三足鼎立之势。 铜官窑首创的“釉下多彩”是在同一个瓷器上的釉下绘制多种颜色，图案无所不包，窑工看到什么画什么，花卉、人物、风景、动物，都一一出现在纹饰中。 唐朝铜官窑匠人个个都是灵魂画手 老祖宗的思维超前，花样百出，对于后世匠人来说，无疑是个巨大的挑战。现在的铜官窑匠人为了别出心裁，也是很拼了。比如凭借工艺进步，古法新制铜官窑传统器型，或者借鉴紫砂壶中经典器型，挑战老祖宗望而却步的成型难度等。 1322°高温下还原烧成的江天暮雪反口杯，烧成难度大，成品率低。以潇湘八景中的江天暮雪为灵感，洁白的釉面上，黑褐彩采用流釉工艺自杯口而下，似坠还附。每一个杯子因窑温曲线的变化，造就釉汁的自然流动，几无重复，都是孤品，无法复制。 唐朝长沙人的浪漫情怀和丰富创造力，开创了中国的彩瓷时代。一个铜官窑杯，将茶慢慢品饮，唇齿间是醇厚，更有一腔回甘，淌过千年窑火，淌进湖湘记忆，有千年铜官窑的器具相伴左右，足以品读湖湘味道。 |
|
|
