水煮“艾叶绿”

一部寿山石精英读本

寿山雅谈

文/徐袖海

编辑/丁琳馨

上个礼拜，笔者到一位师友处聚会，大家聊到兴起，忽然看到工作室的窗台边摆了一件月尾绿印章。章是正章，色调深浓，可惜印身上已有斑驳的细碎裂痕，似是已经“难以抢救”了。但对笔者这样热衷“记录”者，却对此类石头蠢蠢欲动。

主人善解人意，见到笔者对石踌躇，就笑称：是不是想写文章，要做实验？已经裂成这样，送给你去做实验好了！笔者一听，不容他反悔，马上抓过旁边的茶具，将印章浸入水中开火烧煮，查看裂痕之变化。

被笔者狠心“水煮”的月尾绿

周围人一片嘘声，纷纷骂笔者暴殄天物，竟然水煮“艾叶绿”。

只要玩石者，大多数都熟悉寿山石中的“艾叶绿”一品。清初文人毛奇龄的《后观石录》中称“艾叶绿”为“神品第一”。

但毛奇龄虽然依照谢之原话，将“艾叶绿”录为寿山石中的翘楚，自己却没有见过实物。正因如此，“艾叶绿”一种始终如坠梦中，为后人所揣测，亦闹出过不少笑话。譬如民国时期的文人，不少藏所谓“艾叶绿”者，多是广东绿，与寿山系统的石头全无关系。

 纪录片《中国寿山石》中的画面

徐悲鸿所藏的“艾叶绿”实为广东绿

所谓“艾叶绿”最为接近的种属，笔者以为当属寿山“月尾绿”。寿山石圈内，日常遇到品相全、色彩好的“月尾绿”，大家也常常用开玩笑的口吻，以“艾叶绿”调侃、昵称。九十年代末的著述中，往往也会出现“月尾艾叶绿”的标识，所以就有题目中笔者戏称水煮“艾叶绿”之说。

月尾绿之出产，时代甚早。陈锡铭、王一帆先生合著之《寿山夜话》上，曾记一方由周尚均所刻月尾艾叶绿鳌鱼钮扁章，笔者曾有幸和诸师友一同上手，大家都认为材质上并非外种，确系月尾无疑。

曾于《寿山夜话》中所刊载

周尚均作月尾绿印章

周尚均约在玉璇之后八十年左右出生，正是康熙年间生人，而其活跃时期，也多半在康、雍之间。

由此看来，月尾绿在康熙年前后即已有之，与高兆、毛奇龄所著接近。其中佼佼者，被奉为神品，并不出奇。

月尾绿属月尾石中的一个主要品相，月尾石又称为“牛尾石”，产于月尾溪附近，矿脉与善伯相接，有白、紫、橙黄、淡红等色调，但以月尾紫、月尾绿最为著名。

潘泗生作 月尾石《薄意套件》

月尾绿——由上面提到的尚均作存世件可知，至少在清代康熙朝，甚至更早时代便有出产。

当代对于月尾绿之玩赏风气，与汶洋石高产的时期较为接近。古人所用的月尾绿，笔者见之有限，不宜妄自揣测，唯有对时下的月尾绿之石性、石情，与大家做一番见闻上的分享。

月尾绿石《古兽把玩件》

月尾绿的主要矿物成分，多为白云母，次要成分则为高岭石。其色彩淡而正，不似时下的西绿、雅绿一般浓艳，也没有青田龙蛋那种发粉、内敛之感。其色感比较二号矿有绿者，更为凝实。

月尾绿受刀绵柔无声，但较芙蓉略脆，比之软地旗降，则少其顶刀之“韧劲”。但若横向对比其他“绿石”，则丹东石下刀松软，刀痕阔而边缘混沌，远不如月尾线条凝结。而西绿、雅绿在硬度上明显略高一些，刀感坚硬，与月尾亦有分别。

陈强作 雅安绿石古兽把玩件

月尾绿之色彩的深浅，和出产的批次有关，二三十年前出产的一批较“嫩”者，色调如淡绿、典雅，石体通透度极好。这一批月尾绿，用刀感觉柔中带脆，但石粉细腻异常。这些早期出产的月尾绿，有些在开采过程中因炸药而产生“暗裂”，如在切章后未做及时处理者，则非常容易导致这些裂痕日益蔓延，最终造成难以挽回的遗憾。

由于存在这类情况，导致有石友偶尔会称此类品相为“碱性”，但笔者也曾经过所有人同意，以此件做过“水煮”试验——结果却出乎意料：

在已“受伤”的月尾绿上，除原先几道大裂之外，无论如何“烫煮”，石头的其他部分却异常坚结，未有新裂出现。可见与其说是“石性碱”，不如说其实是开采不当，保养又未及时，几重压力下，才造成的“香消玉殒”，大约也并非月尾绿此种的本性不佳。

近十多年间出产的月尾绿，色泽更厚重、更老成，不少带有青黄感，光线透照不进。且随着时间推移，色调会迅速“沉着”，褪去“火气”。尤其是适当油养者，会呈现出一种滋润、凝结之效果，甚有旧气，只要切章或出石后如汶洋一般，谨慎保养一年半载后，性质趋于稳定，再做脱油放置就没有多大风险。

月尾石荷塘清趣钮方章

笔者甚至曾经见过这类月尾绿上，呈现局部带蓝的情况，但亦属罕见，不是常态。

笔到此处，又不得不谈“油养”之话题。对于大多数石友来说，常常恐怕油养会导致石色变异、黯淡，且过去有些石友，对月尾存在误解，认为月尾属于“粗石”，不必油养，只需打蜡即可，其实不然，起码针对月尾绿这一品种，“包油”这一步骤是有着举足轻重的作用。

笔者曾经听过一则逸闻：一石友原本有一枚月尾绿章，色调雅致，莹润如美玉，但以为月尾无需油养，因此直接带去北京。谁料暖气一开，屋内干燥，不过半天时间，立刻生变。

这位石友大为恼火，拿回福州后，转售他人，不再玩月尾。岂料买主是个内行，把外层的有裂切去之后，重新包油，养护了大约一年左右，再拿出请人雕刻。磨光后又作油养，这幸存下来的绿石头竟“起死回生”，甚至“脱胎换骨”，此后数年时间，不但越发老结、油润，连皮裂也未再出现过，虽然小了一圈，但是见过此石者，出价却都不降反升。 

当然，对于笔者和多数石友来说，若不能亲眼所见，这类“故事”，只能算作故事来看。“包油”养护，是否真有这样的效果，仍需确凿之考证。也正因存此疑问，故而也才有了笔者在文章开头冒天下之大不韪的“水煮”之举。

 “水煮”之前与“水煮”之后的对比

当天大家虽然认为“暴殄天物”，但也都承认好奇，于是一起等候“实验结果”。几分钟后，原本已有累累小裂石头已经遍体鳞伤，出水之后，色彩也未若此前浓绿，原先的裂纹则更严重，犹如瓷器的“开片”一般。

笔者请主人将之切掉外层，磨到内部看看情况。一切之下，发现原本以为是皮裂者，在热水“攻击”之下，已经“深入石体”，但裂纹比起原先密密麻麻的情况，已有所减少。大家心有不甘，索性再深入磨去少许，变成一块“六面平”。这一次变再无丝裂，色彩也逐渐回归原貌，复为“全品”。

切入内部，成为“六面平”后

色彩转浓，皮裂也消失了

大家正在高兴，觉得因祸得福，谁料放下三十分钟，又缓缓出现几条细裂，且无声无息，使人毛骨悚然。

 不做包油处理，三十分钟后皮裂再度出现

笔者唯有再度打磨，将裂纹去除，而这次也不敢再大意看待，急取茶油包裹，放置约一周左右，章体的色彩已经再度沉稳下来，细裂也不再继续出现。

笔者后来专门询问姚春茂先生，何以热水会使石材开裂？是否寿山石怕热？得到答案是：原本有隐藏的炸药震裂、内爆者，才会因为热水开裂，这也并不是“怕热”，而是冷热变化以及石体快速脱水造成的。

再度磨掉数分，这次不敢大意

磨后即迅速以茶油包裹保存

由此，笔者也可确实以这一奢侈的试验结果，向众位石友报告：包油正是释放石头本身的应力，减缓脱水的一个过程，至少在月尾绿这一品相中，一旦改变其形态（如切章、磨光），则包油养护，是绝对必要，也不可或缺的环节。而只要耐心处理，这一品种是值得玩，也可以放心玩的。

但这一石种不可水洗、泡水（笔者这类“水煮”的行为，更不推荐），否则离水风干，水份迅速丧失，则悲剧不远矣！

相对于月尾绿而言，月尾紫是这一品种里，更为大家所青睐的品种。

月尾紫之流行，可能与月尾绿时间相仿，如当年陈宝琛家族旧藏中，即有周尚均刻月尾紫龙钮章，材大质密，工艺超卓。笔者当年上手亲见：经历数百年光影，石材依然全无瑕疵，使人惊叹。

螺州陈氏旧藏

周尚均月尾紫石龙钮章

玉茂、元珠、清卿，均有以月尾所作之钮工，晚清至今百余年，这些月尾的稳定性却依然不改。

笔者所见之玉茂钮属螺州陈氏旧藏，元珠钮为吴湖帆梅景书屋旧藏，而清卿之作，则刊载于当年由名师刘爱珠先生所著之《薄意大师林清卿》及诸多著录中，工艺亦属华美、形态更复典正，可见当年也必为玩石高手珍藏。

 林清卿早年的月尾紫浮雕作品

刊载于刘爱珠作《薄意大师林清卿》

南京博物馆藏的龚氏旧藏中，亦有月尾紫刻就的博古瓦钮绣工件。由此可见，月尾紫这一品种，无论在朝在野，在晚清时代的地位早已牢不可破。

中国人对于色彩有象征性的心理投射——紫色常与高官服饰相互关联，吉语中亦有“紫气东来”之说，将“紫”作为一种吉兆的象征。故宫亦有玩赏“金星玻璃”之旧俗，其品相与金砂月尾极为接近。

文人清贵之中，月尾紫的地位如此之高，恐也与此富贵风尚有所关联。

金星玻璃 三阳开泰山子

故宫博物院藏

月尾紫这一品类，品相中常见带深红色斑，有时也会有黄色色斑（而月尾绿中则一般不见红斑），或杂白色石肉，也多白色糕杂（然而以刀刻之却又无异质性，推刀手感区别不大），坊间市售的原石，往往糕点奇多，不堪成材。

普通地摊售卖，多是糕、杂穿纵的原石

这种情况也可知月尾纯材何其不易

雕刻月尾紫的石粉，往往带有浅浅的紫红色，石粉颗粒也较月尾绿要粗大，但无论紫、绿均易于受刀，硬度上不因色彩而有分异。凝结度上，则要以具体的石材做判断，无法一言以蔽之。

早年有认为“色如猪肝者佳”的说法，笔者在一些晚清、民国老件中，确实见到此类猪肝色，且质地极佳者，但想必时代不同，出产批次不同。因而笔者认为当下选石，不可生搬硬套古人说法。

以笔者经验，眼下在市场中流通的月尾紫中，以色调浓、深，底地暗而深沉者最为稳定，底色越暗则越是凝结。色调偏红者，多是含赤铁矿（即与朱砂成分类似），这类月尾紫在推刀时，硬结度上不如前者。

深暗色调月尾的硬结度更高

偏红的月尾紫则含有“赤铁矿”

而如前文所述，月尾紫中的上品，虽然质地老结，是非常难以切章的品种，首先因其有“色斑”。说是色斑，其实无非就是夹岩中的物质混入火山热液，在当年形成时造出的“花纹”，说是肌理亦无不可。

但寿山石求纯，故而这种特性往往是大家避而不及的。石肉有时“一层纯，一层花”，夹杂色块，倘若要求纯，则往往需要磨了又磨，对于体量的减损甚大。

其次是糕点——月尾紫中，往往夹杂白糕，且质地越佳，风险越大。月尾紫中的上品，质地有时会类似结晶芙蓉夹砂，糕点神出鬼没，有时表面仅是绿豆大的白点，可能深入之后，就团抱聚集，“一窝蜂”似地将切章的希望完全毁灭，且月尾紫本身色调深暗，不能透照，故而想切一方纯净的章材尤为艰难。

 周鸿 金沙月尾石 双角鹿端钮扁章

月尾紫中，以金砂月尾最受欢迎，其审美起源或者是来源于宫廷中对金星玻璃之钟爱。月尾之金砂，有粗有细，颗粒过细者大费目力，也仅能勉强看见，虽然卖家多会据此提高其身价，但玩赏过于费力，也无甚趣味。

而颗粒明确者，则璀璨生辉，灿烂迷人，使人甘于为之慷慨解囊。月尾紫的“金砂”不像坑头的金砂，并不坚硬，故此磨光的金砂月尾章材上，都平滑柔顺，没有突起。

但月尾紫上的金砂之美，往往得益于光线明暗，故此拍卖行的图录，或是手机拍摄，大多逊色于实物，这也是好处过于微妙的石质特征，所带来的无可奈何之处。

金砂得益于光线反射

因此拍照效果往往不如肉眼观察之美

月尾之中，有时紫、白相依，由于界色分明，往往属于容易“出效果”的类型。有些石材中，偶然白色占据主导，而紫色极少时，亦多被用于俏色雕刻。

有时亦能看见红白交杂、黄紫交缠等色彩，这些其实都是月尾石本身固有的颜色，只是情况不太多见，也非主流审美，故而大家一般不会特地谈论而已。然而平心而论，这些色彩本身，依旧有其独特之韵味。

 月尾石《狮戏球》方章

除此之外，月尾也存在紫、绿相连的情况，犹如石上生花，对比明晰，色调动人，但一般绿色较薄，不易创作，往往被人“敲掉”，或发挥得俗不可耐。

但若创作到位，则又有双倍效果：如笔者所记无误，近年东南夜场中，就曾出现过一方郭祥雄刻的双色月尾，即是这种情况。月尾紫为印身，印钮为极薄的一层月尾绿，被刻为图式形象的螭龙，充满灵动之感。

这类作品，当然并非传统意义上受到大众追捧的“晶冻艳”，但胜在别具一格，是一种雕刻者与大自然同时“妙手偶得”的结果，很难再做复制。

郭祥雄作 月尾石螭钮扁章

月尾紫的色调、质感，都偏向沉凝一路，故雕刻古兽最佳。其对工艺线条的凸显，钮工体量的强调，都有极大的加成作用。如“凤山系”潘惊石先生，就多以之作古兽、狮钮题材，尚均制钮，亦以之刻龙，这是今人与古人之间的默契，可谓“英雄所见略同”。

潘惊石 金砂月尾石《狮子》对章

2015年潘惊石“百兽率舞”系列作品展

除此之外，于博古件上，这种石材沉稳的暗色系质地，也能使线条更为挺括，更具备立体感，也算是一种石材与工艺之间天然的契合。

月尾虽无“晶冻”，也难有一般寿山石谱系中其他成员的“艳丽”品相，但其精品往往带着一种不动声色的浑朴与沉稳，它并不刺激人的情绪或情感，但玩之却可以静心。对于求“刺激”者，未必是个好选择，但对笔者这样“好静”的玩石人而言，这一品石，是不能错过，也不愿错过的。