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本素材摘录自《中国美院花鸟画法教程》，张赤著，上海人民美术出版社出版，节选网络共享内容仅供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！ 范例一 表现要点：大笔羊毫，清水笔以白粉为笔肚，笔尖蘸牡丹红和胭脂，笔尖最外处可蘸胭脂和浓墨之重色，从中心发笔，笔意内敛，内紧外松，笔致随花形的开放形姿，由小渐大，用色由浓趋淡，白粉且不可笔笔都蘸，淡色在外围花瓣的运用中尤为重要。花的层次越厚，在花瓣的用色中却要越淡，更有勾勒在其中提神一二，便有形具而神出之感了。 表现要点：此幅牡丹，以淡胭脂、朱磦、牡丹红见笔画就，非恣意点意，而是力求每一笔契合花形结构，毫不含糊。花色薄润通透，以求其明洁淡逸、温润素静之风神。花色从中心处以淡胭脂、牡丹红为主色，花瓣渐趋发散处，以清水笔蘸淡朱磦色，用笔随中心之势，以笔肚按笔上行，近花朵边缘处，又以淡胭脂、牡丹红略加提勾，最后在花瓣翻卷内侧提画白粉，气脉关联，无一复笔。近花处，以浓重之叶衬之。 表现要点：长锋羊毫笔，花朵清水笔蘸中性墨，再蘸较浓墨勾勒，枯笔捻管，从花心处发笔，笔意恣意流转，但始终以中心为准，花瓣越到外围，越需画得清透，所以勾勒之中，笔尖转笔肚的过程应合花瓣外形之线的厚薄之性，方可有通透之感。此花的笔墨表现，需要警醒浓淡之间的枯湿用度控制，以及在用线提按过程中的虚实出入的位置关照，从花朵中心紧密中的浓墨到外围浓墨的呼应都要使之在一气呵成中，体现出花叶与花朵相随与相背的不同体势。花叶最要见笔意力量，一定的墨色浓度是其中一个方面，而用笔时的速度，亦是另一个关系。花叶与花枝的衔接得度，可牵制住左倾的花势，勾画点叶，此法继明代陈淳之笔意。 表现要点：中性大小的羊毫笔，点意为主，其后以细笔勾勒强化，形成密集型花瓣的形貌。此处所谓细笔，是指笔尖的运动范围，以笔法点意为主，并加之以勾勒，花朵的边缘处随接而又脱点，紧密中现随意率性之姿貌，跳跃极强的用笔跨度。此图构图形式与上图相类，旨在使读者能对同一构图形式下的不同技法表现有深刻的印象。 表现要点：此帧牡丹花，是以点意贯穿全局，以曙红、胭脂、墨调和花朵的倾斜之势，依次展开点意，第一笔的点意之形，亦现笔势，由众多小的具有笔势的点组合成层叠多面的盛开之花，用笔从笔尖之点逐渐扩大范围，用至笔肚，花瓣宽阔，用色也随着蘸水渐淡。花形中心精密外围松脱，花叶以浓厚之花青蘸墨色衬托，笔意圆润饱满。花杆、花枝蘸色浓淡兼获，中锋行笔，色不均平，力使均匀为宜。 表现要点：牡丹的色彩极为多样，白牡丹较适合以白粉点意与浓妆兼施，再辅之以有重点的提勾绿线。白粉点意时用粉需较厚些，使之立于表面，带有立体的效果。花叶则以没骨法画之，以清水笔蘸花青加藤黄所调成的偏花青的泽绿色，花叶处理时，中心意欲凸显的主体部分可加重花青色，而使外围略淡，浓淡只是总体区分说法，但在具体运用中浓淡兼容，以产生丰富的变化。没骨画法的花叶部分，画时，水分饱满但却应有节度，并非每片花叶都要以冲水、撞色之法加之，画法用度，需要使花叶用色不平均而又不至产生色块分散的遗憾。 |
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