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什么是犀皮漆？它因何被董其昌赞为“漆器之首”？具有哪些特点如此让万千漆艺爱好者所着迷？我们先看一些图片，来了解一下传统工艺——犀皮漆。（来源于网络） 明嘉靖年制犀皮梅瓶，高14cm
清，犀皮漆葵瓣式捧盒，直径18cm 清乾隆 ，犀皮漆倭角紫檀托盘，直径40cm 盘方形倭角，边缘起线干净细腻，流畅有动感，盘心犀皮漆饰不规则曲线，玲珑别致，不失为一件可人悦心的精美器物。清代“犀皮”工艺的发展达到了完美的程度。 明 ，犀皮漆香几，高17cm 清 ，犀皮漆瓜形盖盒，高18.3cm 明晚期， 犀皮漆小方角柜，17.2×10×30.5cm 凡无顶柜的方角柜，古人每称之曰“一封书”式，言其方方正正，有如一部装入函套的线装书。此柜四面平式，上下同大。柜门之间无闩杆，为硬挤门式，四边及中心镶长方委角合页、面叶，其上錾刻花卉纹。柜内髹光亮黑漆，以描金技法绘出花卉纹，缤纷璀璨。 上部置抽屉两具，屉面中段配铜吊牌。此柜外部采用犀皮漆技法，亦作菠萝漆或斑纹漆，属于填嵌类。其工艺是在胎体之上涂红、黑、灰、绿、土黄等不同色漆，并使漆色稍许混合，漆干后再打平磨光，使器表隐现出不同纹理。外表光滑，色泽华美，层次杂沓而斑纹浮动，有行云流水之势。
晚明 犀皮漆包白铜长方盒，长17.2cm；宽9.2cm；高8.2cm
清 ，犀皮漆花几 几面，宽30cm；高48cm
明末清初， 轮花形犀皮漆盏托，直径18cm；高10cm。 此为一天目台，即盏托。乃盛放茶盏的托盘。盏托始见于东晋，南北朝时开始流行，唐以后随着饮茶之风而盛行。 木胎，上堆厚重漆层，持之于手有沉甸甸之感。上部盏圆口，圆腹，较深，形致如同杯子，底部空心。下部托呈现葵花瓣状，微向上展开。高圈足，外撇。
犀皮漆，或称菠萝漆，北方称虎皮漆或桦木漆。 犀皮漆的纹理与剔犀纹理略有相似之处，红、黑、黄三色相叠。所以古人把菠萝漆叫犀皮漆是有一定的道理的。因为“犀皮”、“剔犀”两种漆器都含有个“犀”字在内，而“犀”在此都表示红黑相问的漆线(剔过的漆层剖面显露出的红黑相间的纹理)。所不同的是犀皮漆显示的纹理是平面的，而剔犀显出的纹理是立面的。犀皮漆显示的纹理是曲线的、随机性的，而剔犀显示的红黑线是平行的、有规律的。
明代黄成在他所著《髹饰录》中说：“犀皮，或作犀毗。文有片云，圆花，松鳞诸斑。近有红面者，以光滑为美”。《文物参考资料》1 957年第七期载袁荃猷所写的《谈犀皮漆器》一文说：
犀皮漆有悠久的历史，它的出现最早在何时，待考。但最迟不会晚于三国时期。马鞍山三国吴朱然墓出土的犀皮耳杯便是最好的说明，（耳杯现藏马鞍山市博物馆)。此耳杯红褐两色相间，有行云流水之肌理，虽刷漆遍数不多，但有高古豪放、雄浑奇崛之美。这耳杯是迄今为止我国发现最早的菠萝漆实物。
犀皮漆器独特的美感，关键在于打埝和髹色漆两道工序。埝的本意是用土筑成的小堤，打埝的本质就是做出高于器物表面的突起。
打埝：埝的本意是用土筑成的小堤，打埝的本质就是做出高于器物表面的突起。埝的形状、高低、疏密，决定了之后磨出来的花纹是什么样的。打埝首先需要调制稠漆。为了增加稠度和硬度，甘而可往生漆中加入一些蛋清，这样的漆用来打埝才立得住。 漆调到什么程度最适合打埝，如何打出不同形状的埝，不同形状、高低、疏密的埝会形成什么样的纹理，每种纹理适合什么样的器物，全凭手艺人多年积累的经验。 髹色漆
髹的意思是以漆漆物，髹色漆就是刷不同颜色的漆。表面凹凸不平、多遍髹涂色漆的器物，凸起处被磨平后，便会露出漆层的断面，这就是犀皮漆不用描、不用刻，却能形成美妙纹理的奥秘所在。 最基本的色漆以红、黄、黑为主。为了让颜色更加绚丽生动，甘而可还仔细琢磨加入黄金的方法。他在漆面刷一层用60%的生漆与40%的桐油专门调制的金胶漆，然后将极薄的金箔贴在漆器上，再刷上一层透明漆。 贴金箔
在后期的层层打磨下，金箔会随着埝的形状，如同色漆一样，显现出变幻莫测的条纹。丰富的纹理是犀皮漆的关键所在。 打磨
经过多次髹漆和阴干之后，漆面高低不平的埝已经逐渐被后来的色漆填补得平整，这时候就要进行打磨，这是让纹理显现的过程。最开始显露的是围绕着埝的一个个豆斑纹似的点，随着打磨的加深，点会逐渐扩大，一层层的色漆随着埝的形状开始显现出一圈圈纹理，这些圈、线不断往外扩展，连在一起，形成千变万化的线条、图形。
犀皮漆的纹理美观与否、艺术水平的高低就在于埝子的形状及疏密关系。最后一道工序打磨推光更是犀皮漆成败之关键。犀皮漆是靠磨出来的，打埝时凸起的点状周围由于多遍刷漆、红、黄、黑，或红、黄、绿。或其它色彩、凸起处被磨平后，周围会有许多不同颜色圈包围着，这种圈延伸后又成了另一种形状，又与其它纹理结合、相融。如此，便形成了千奇百态的肌理。 这些肌理没磨到位，纹理显不出来，磨多了，花纹就没了。这需要漆艺工作者长期实践才能做到得心应手，恰到好处。推光揩清自不必说、更是作品的脸面。
一个作品的优劣，除了要合理的装饰技法外，主要的还是要看作品的整体艺术气质。这种气质主要表现在：器型要古朴大方、庄重典雅，色彩要协调柔和、不刺眼，做工要精致、方圆有度、一丝不苟。除此之外，还要有过硬的基本功，即技艺。
内在的功夫也很重要。虽然内在看不见摸不着，但关系到作品的质量和使用寿命问题。一件真正好的作品可几百上千年不坏，完好如新，
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