|
中国漆器文化源远流长，最早可以追溯到至今7000年以前。在人类历史的发展过程中，人们的日常生活离不开各种器物、器皿、器具，而制作这些器物的材料往往来自于大自然的动植物，矿物等，在使用过程中容易被腐蚀、变形等，为了延长器物的使用寿命，以及外形美观，生活在今天浙江东北地区的原始先民在上古之时就通过观察和实践掌握了大漆的奥秘。 割漆 漆液遇空气氧化成褐黑色 漆，来自于北纬30°，东经120°左右在我国南方山区生长的一种落叶阔叶林，是中国最古老的经济树种之一，籽可榨油，木材坚实，为天然涂料、油料和木材兼用树种。漆液是天然树脂涂料，素有“涂料之王”的美誉。如同橡胶、松脂提取的方法一样，割皮使之渗液收集，新鲜的生漆呈乳白色状，遇空气迅速氧化成褐黑色，因此，生漆最纯正的颜色为褐黑色。 河姆渡文化朱漆木碗浙江省博物馆藏 在河姆渡遗址发现的朱漆碗，表面以朱红色漆, 漆皮多有剥落，这件朱漆木碗成为有关中国漆艺起源的讨论中绕不开的重要实例。从照片中，我们还可以隐约看见漆碗表面的朱红色漆在7000年后依然闪耀着迷人的色泽光彩，由此可见，原始先民不仅知道用漆液来保护器物，更熟悉生漆的使用，在生漆中调入颜色来装饰漆碗。 漆器在传入日本之后，也是在日本生根发芽，成就了日本漆艺闻名世界的高度，甚至连漆器的英文名japan也与日本的国名Japan有着千丝万缕的联系。 在上期小编带大家了解了日本漆艺大师，莳绘大师——室濑和美之后，大家是否被精美的日本漆艺作品所惊叹呢？这期小编将带大家对比看看中国的漆艺大师——甘而可，他手下的中国漆器与日本漆器有着怎样的不同。 甘而可，男，漆艺师，国家级非物质文化遗产项目徽州漆器髹饰技艺代表性传承人。
犀皮漆是徽州当地最具特色的传统工艺，又叫犀皮、西皮、虎皮漆、菠萝漆，南宋时期，犀皮漆的漆器就作为贡品，为皇家所御用。在中国众多的漆器品类当中，犀皮漆器是存世量最少的一种漆器，曾被明代书画家董其昌赞为漆器之首。 甘而可作品：红金斑犀皮漆大圆盒 2011年故宫博物院永久收藏 绿金斑犀皮漆天球瓶
人们观察一件漆器，最直观的第一眼看的就是漆器的外观。在甘而可的态度是“必须要一代一代人，像日本的工艺师一样去做这件事，我要做漆器，就要做最好的漆器”。一件精美的犀皮漆器，从头到尾的每一个步骤都要完美。 画稿拉胚首先从画稿拉胚开始，一丝不苟。
拉石膏坯用稻草填充胎体内部，既减轻重量，又方便后期脱胎取出，调好的石膏均匀覆在稻草上，再进行拉坯，即制成便于调整的石膏模型。
生漆和灰胎形做好以后，要裱上夏布，再刷上生漆和古瓦灰制成的漆灰，古瓦灰经过烧制最为稳定，和生漆调和之后黏性更强，因此是上佳的选择。
批灰由于漆的黏合性，夏布会变得很服帖，一天之后趁漆将干未干时，再让夏布进一步压实，批灰则要把夏布的孔全部填平。
裱布
脱胎这道工序是“层层裱布，层层批灰”，每当批灰一次后，就要把胎体放入温暖湿润的阴房等它阴干后再重复进行这道工序，时间长达几个月。
打埝在胎骨上制作出的凹凸纹理叫做“埝”，打埝是制作犀皮漆的关键步骤。埝的高低、形状、走势都决定了最后所呈现出的花纹，这也是犀皮漆不刻、不画、不描，却能形成美妙纹理的所在。
这一个动作看似轻松，却将很多犀皮漆学匠拒之门外。甘而可说：“打埝时要掌握漆的那种流动性，迅速把漆布到点上去，力求胸有成竹，手法跟心法要一致。”
涂色漆等埝完全干透，就可以刷上不同颜色的色漆，反复涂刷15次，漆层也只有1毫米厚。漆需要反复涂40遍，每刷一遍需要阴干，才能继续下一次。漆在没有完全干透的情况下，绝对不可以刷第二遍。
贴金将薄薄的金箔贴在漆器上
打磨
四层漆加起来也只勉强够一张纸的厚度，力度过大一切前功尽弃，力度过柔漆器的纹理显露不出来平凡无奇，差之毫厘谬以千里，需要反复的使用工具进行打磨。 抛光以手掌的肌肤与经验去感应漆面推光的温度与频率，方能形成细腻、晶莹的表面质感。
当传统手工艺变成奢侈品家具—— 当我们在思考这样的传统手工艺该如何传承下去的时候，甘而可先生已经为我们做出了答案，他与「上下」合作的长桌曾售价高达百万。
“大天地”──褐色菠萝漆碳纤维长桌 「上下」──2015。甘而可大师（安徽） 成交总额CNY 1,590,000
「上下」犀皮漆天地盖盒 藏于大英博物馆 「上下」创立于2008年的中国品牌由中国的当代设计师蒋琼耳与爱马仕集团携手创立的品牌。产品目前包括家具、家居用品、服装、首饰，及与茶有关的物品。
|
|
|
