太极拳讲究匀、慢、柔、圆，这就充分体现了美学思想。
圆是最美的图形，也是最完整的。太极拳不支离破碎，又给人以动感，且有指东打西、指上打下、指左打右之能，左右手相互配合（如云手），构成圆的运动，显得舒展潇洒。身体得到充分舒展，能够舒筋活血，有利于康。
太极拳中的内气运行也是圆的运动（如气功中的大、小周天），经常习练太极拳有助于周天运行。
圆的运动是能量的互继，力量的承接，生命的延续。
“天人合一”是人与自然的能量循环。形成循环往复运动，又能寓静于动，寓动于静，显得飘忽不定，不知着力点在何处，常令对手迷惑。
现在的太极拳表演就是利用它的美学特征，使人观看时觉得左右对称，上下一致，前后协调；看似静，又在动；静得有规律，动得有节奏；看似柔，实是寓刚于其中，确实给人以一种美的享受。
太极拳的整体美，用太极拳名家陈鑫的话来概括就是：“太极拳千变万化，无往非动，势非不侔，而劲归一。所谓一者，自顶至是，内有脏腑筋骨，外有肌肤皮肉，四肢百骸相连而为一者也，破之而不开，撞之而不散。上欲动而下自随之，下欲动而上自领之，上下动而中部应之，中部动而上下和之，内外相连，前后相需，所谓一以贯之者，其斯之谓欤！”
因此太极拳整体化一，高度统一，形成强有力的凝聚力。
从外观上看，散而不乱，每一手足运用，都有一定的章法可循，且布置得天衣无缝，从而达到了太极拳完善的整体美。
武术与书法同属于中华民族的非物质文化遗产，均以其独特的光彩流传于人间。武术与艺术之间潜移默化，相得益彰。太极拳中洋溢着书法艺术之神，书法艺术中也渗透着太极拳的刚柔之气。
陈式太极拳刚柔相济，杨式太极拳简洁舒展，吴式太极拳柔化轻松，武式太极拳紧凑舒缓，孙式太极拳行云流水。各式太极拳中无不体现着书法艺术的韵味。
太极拳十三式包括掤、捋、挤、按、采、挒、肘、靠、进、退、顾、盼、中定，都以“八卦”、“五行”为中心，以相生相克为精要，讲求阴阳、沉浮、刚柔、上下、内外诸矛盾的辩证统一。
书法则以中锋、侧锋、偏锋、裹锋、衄锋、圆笔、方笔为运笔的基本手法，讲求黑白、精细、直曲、方圆、向背、燥润、疏密、动静、刚柔等“阴阳互补”形式，崇尚朴、韵、法、意、态、质、情、趣。如赵孟用笔灵活，清秀潇洒，流转圆润，讲求平正；王羲之的行草，如清风生袖，明月入怀，潇洒自如。
书法艺术中每个字都应有固定的重心，字形的宽窄、轻重、布白等都要相生相宜，在沉稳中求生动，稳健中求变化，以达到精熟而遒劲、意态自然、气象生动的境界。可见，书法美中也寓含着太极美。
书法创作与太极拳运动在要领上也有许多相通之处，主要有以下几点：
第一是以意领力。书家凝神静虑，先研墨，拟字形，然后作字，两者相辅相成。书家气沉丹田，气长力足，笔力自然雄浑，力透纸背。
第二是上下相随。提笔，便凝聚全身之力、之气,由腰传肩、由肩传臂、由臂传手，书家腰、臂皆动，眼神亦随之而动，遂能“龙飞凤舞”。
第三是内外相合。内之为心，外之为手笔，心手合一，字如其人。
第四是相连不断。王羲之《兰亭序帖》，以上管下，以前领后，从一笔到整个字，从一个字到全篇，相互顾盼，一气呵成。
第五是动中有静。心、笔、字皆讲动中有静。
由此可见，习拳与书法的练习过程是相通的。太极拳与书法都来源于生活，通过相互借鉴、学习和探索，能够开阔眼界，从而增强书法艺术的意境、气势、韵味、节奏感、美感和功力；同时通过学习、欣赏、研究书法，引起共鸣和丰富的联想，有助于提高太极拳套路的演练技巧和表演艺术的创造。
