江南丝竹名曲《中花六板》赏析

    “江南丝竹”音乐广泛流传于苏南、浙西及上海一带的江南地区，具有浓郁的江南地方色彩和独特的演奏风格，曲调欢快明朗，清新雅致，深受海内外乐坛喜爱。它有传统的八大名曲之称：即“中花板”、“街”、“三六”、“欢乐歌”、“云庆”、“慢六板”、“六”、“四合如意”八首乐曲。其中的“中花六板”与“慢六板”都是由母曲“老六板”发展演变而成。 “老板”与“老八板”是我国民间流传最为深广的古曲之一，虽为两个名称，实像一首乐曲。南方称“六板”，因系六十记板；北方称'八板”，则为六十八记板。

  谱例：      

以上自52小节起接“Ⅰ”为六十记板，俗称“老六板”，如接“Ⅱ”则为六十八记板，俗称“老八板”。我们如将“老六板”的基本曲调，变化节拍，加花引伸发展，可产生多种新的乐曲，其步骤如下：

     (一)“老六板”

     1／4，流水板，“x”是敲板的符号，在3 6 i处敲板(红木檀板)，每一小节敲一记板，有板无眼，故称“流水板”。

 　  (二)“花六板”

 2／4，每一小节的第一拍敲板，第二拍为眼，击“荸荠鼓”(框以红木，蒙以牛皮，

扁平状如荸荠，故名“荸荠鼓”，为江南丝竹音乐中专用之打击乐器)，一板一眼，为“一眼板”。

 　   (三)“中六板”4／4，每一小节的第一拍敲板，其余之拍击鼓为眼，一板快三眼”。

     (四)“中花六板”

     4／4，每一小节敲板击鼓之方法同上述(3)“中六板”，但节奏掌握上速度中庸平和，为“一板慢三眼”。

     (五)“慢六板”          

      每一小节八拍，一板七眼，此为“七眼板”，按理应记谱为8／4，但为演奏方便起见，笔者与陆春龄、周惠、马圣龙合作整理出版的谱例依常规记为4／4，全曲计120小节。掌握鼓板的乐手在演奏中起着指挥的作用，应敲“一板七眼”，仍在3 6 1处击板，其他拍子击鼓为眼，不熟悉此道的乐手颇易敲成“一板三眼”的“三眼板”，不免为行家贻笑大方。

     上述以“老六板”为母曲发展的乐曲，当推“中花六板”以速度中庸平和，加花繁简得体，曲调委婉柔美，幽雅俊逸，深具艺术魅力，因而最为知音同好所喜爱。演奏者笑称“百合不倦”(“合”即合奏丝竹音乐之意)；聆听者喜谓之“百听不厌”。此曲江南丝竹前辈老先生曾赋予“薰风曲”之雅名，诚亦蕴含曲意，江南阳春，青山绿水，杨柳摇曳，草长莺飞，惠风和畅，薰人欲醉，此情此景，倒也赋名颇为恰当。此时如在江南水乡的茶楼一角，手持龙井香茗，细细品味，清纯甘醇；倚栏旁眺，小桥流水，美景如画；丝竹声声，悠悠飘来；品江南茶色之香，观江南景色之美而聆江南名曲之雅，融味觉、视觉、听觉三者之美的享受为一体，陶然自得，怡情养性，身心无比愉悦，修身养心之道，莫善于此，诚亦人间一大乐事。

   再则“老六板”之变体，又有“絮花落”一曲：

    谱例“老六板”

    谱例“絮花落”“絮花落”即“续花六”之谐音，全曲亦为六十小节，六十记板。广州音像出版社曾于1987年来沪录制出版的“江南丝竹名曲”碟片中录有此曲，演奏者扬琴周惠、琵琶马圣龙，洞箫戴树红、二胡周皓，用丝竹文曲的形式演奏，节奏较“中花六板”缓慢，清隽淡雅，优美动听，别有一番情趣。

    此外，从“老六板”一曲在琵琶上可以此基本骨干音调衍生出“阳春白雪”这首独奏名曲，运用“长轮”、“带轮”、“夹弹”、“双音”、“泛音”、“扫音”、“推吟”、“板吟”或移位至“相”上弹奏等多种手法弹奏演绎，当由琵琶专家详细论述。

    上述自“老六板”衍变发展了“慢六板”等共五首乐曲，如将此五曲连缀演奏，名为“五代同堂”，又名“五代荣华”。始创此种联奏者为1936年成立于上海之丙子国乐会，1936年在我国农历为丙子年，因而名之。此会由琵琶名家夏宝琛先生与先父周俊卿任负责人，会中同仁皆是当时丝竹高手，一代俊彦。他们每周一次定期聚会排练合乐，切磋琴艺。据先父生前谈述，演奏“五代同堂”，程序是先奏“慢六板”，当演奏至最后一个乐句前的十六小节(即自该曲第105小节起)转成中速缩板减字，接奏“中花六板”，又自“中花六板”的最后一个乐句前八小节(即自该曲的53小节起)转速缩板接奏“中六板”，以下类推，再自“中六板”的最后一个乐句接奏“花六板”；最后又自“花六板”的未一乐句接奏“老六板”结来，全曲约计共奏25分钟。此项“五代同堂”的联奏，在上世纪三、四十年代的上海江南丝竹界颇有传播影响，但情随事迂，现时已鲜有演奏。

    从“老六板” 三板的五个音符，扩板加花引伸发展至“慢六板”，仍为三板，却有五十五个音符，变化甚大。此系江南丝竹乐曲改编创作的技法之一，  积累了老一辈江南丝竹乐高手们长期的心血智慧与演奏经验，且系集体创作而非一人之功。  “江南丝竹”在乐曲的合奏中，吹、弹、拉、打各项乐器的乐手又根据每种乐器的性能，良好音域及个人的音乐技能、艺术修养与文化底蕴，各自根据曲的骨干旋律即兴发挥，进行着艺术的再创造，形成不同的风格流派，其对乐曲的演奏，在强拍的“板’上的音符必须相同，在弱拍的“眼”上可八仙过海，各显神通；衬托垫补，铺路让档，抑扬顿挫、收放开合、疏密虚实、繁简相当、却又相互默契，形成“支声复调”的统一和谐效果。此种“呆谱活奏”之技法也是江南传统民俗文化中宝贵的一页。

   下面谈一下“中花六板”二胡演奏技艺。

      (一)左手指法方面：

      ①“带音”——或称“垫指滑音”，这是一种运用保留指而兼有压弦的三个手指联合滑弦的技法。如本曲1—3小节在演奏第1小节的第四拍时，先用中指、无名指、小指以保留指分别在“3”、“4”、“5”三个音的音位上，奏出“5”音，於轻微压弦的同时，小指微侧向上滑奏至接近“4”音时，再以无名指接替小指而继续滑奏，当接近“3”音时，转由中指奏出“3”音，产生一种特殊的滑音效果，具有非常浓郁的江南地方色彩，这种滑音实际上是分段进行的，它不同于一般二胡演奏中由一个手指所奏出的滑音。

      ②“勾音”——或称“回滑音”，在演奏上是一种低回转滑音， 通常均低回至一个小二度。 如本曲第2小节的第三拍小指按在“5”音上，接奏第四拍时先以小指向上勾至“4”音，然后再回滑至“5”音，产生的效果。

       ③“并指” 上述的如不用勾音则可改以“并指”的指法，即以无名指按“#4”，小指按“5”，两手指紧紧并向靠拢，亦产生的效果，也颇有情趣。

        ④ “滑音” “滑音”有“上滑音”与“下滑音”之分，江南丝竹二胡中较常应用的是“上滑音”，演奏时左手手指由上而下微滑至本位音，所得之音由低而高，往往以无名指表达，且大都为小二度，如本曲的第3小节第一拍即为之指之微滑。

       ⑤“左侧音”往往由食指来表达 在本曲的第3小节亦可奏成，这的“2”音要拉左侧旁的手法，演奏时食指先按到较“2”音稍高处，然后手腕迅速向左一侧，食指往上一勾，准确地按到“2”的音位上，此名之谓“左侧音”，是江南丝竹二胡演奏中的重要技法之一，它一般是八度音程由高八度至低八度的巧妙转合。

⑥“透音”这是一种利用空弦的很巧妙的奏法 如本曲中第7—8小节， 第一拍在奏“2”音前须先拉空弦“1”，然后迅速的以食指按“2”音，空弦“1”仅是轻轻一透，隐约可闻，而奏出“ 2”透音的效果，较之单纯的拉“2”音，味道就浓厚了。它与装饰音的区别在于其空弦“1”的时值更为短促。 以上自第1小节至第8小节为一个乐句，但却有此多种特殊的技法，如不能掌握其中奥妙，则难以奏出纯正的江南丝竹特色的音韵。

      (二)右手弓法方面

      ①“浪弓”  演奏中凡遇长音浪板时，运弓在同一弓上须有力度变化，右手依随腕力及手指的紧弛松放，奏出如波浪起伏的效果。如本曲中上述例子第8小节的，此处的“2”音一拍半长音奏浪弓，在一弓中须有强弱之变化，若奏得四平八稳，一弓保持同样的力度就显得呆滞无味。再则此处二胡拉浪弓，也可让扬琴、琵琶等乐器穿插加花，衬托垫辅，趁机发挥，这样彼此嵌挡让路，就可相得益彰。  

      ②“转弓”  如本曲第2小节 第一拍拉弓奏“6”音，连贯至第二拍十六分音符的“6”音即转为进弓奏   三个音，以板上强拍之势带出眼上弱拍之音，兴味盎然。

     ③“提弓”  演奏“江南丝竹”，在乐曲的结尾时二胡往往运用“提弓”的拉法，如本曲的结尾“  即当奏至时将弓稍稍往往上一提，间歇停顿，凝神蓄气，然后弓力充沛地向下将弓徐徐推进，奏出这个结束音，听来酣畅饱满，韵味深长。

周皓简介

国家级江南丝竹代表性传承人—周皓

1929年1月1日，二胡演奏家周皓出生于上海一江南丝竹音乐世家。其父为江南丝竹名家周俊卿，擅奏多种丝竹乐器，于二十年代中创办上海地区著名的“友声国乐会”；于三十年代与夏宝琛等组建“丙子国乐会”，并任“引溪国乐会”及上海唯一由女子组成的“月宫国乐会”艺术指导。其兄为江南丝竹造诣颇深之扬琴演奏家周惠。周氏早年就读东吴大学法学院法律系，于1950年毕业。

周氏自幼受父兄影响，于六、七岁时即从父习二胡、琵琶与扬琴，稍长，更喜二胡。十余岁时常随父往上海各音乐社团，悉心聆听丝竹音乐家陈永禄、张丽森、金筱伯、王杏生、金忠信、蔡之炜等的演奏。随父等学得《中花六板》等江南丝竹八大曲以及《霓裳曲》、《汉宫秋月》、《阳八曲》等的二胡演奏。后又入其父主持之“友声旅行团”国乐组及孙裕德主持之上海“国乐研究会”，进一步以江南丝竹二胡演奏手法研学演奏古典乐曲《高山流水》《青莲乐府》《浔阳夜月》《月儿高》《灯月交辉》及客家音乐《琵琶词》《怀古》等。1954年起，周氏先后在上海民族乐团及上海歌剧院任乐队首席及二胡独奏演员。1955年，上海民族乐团第一次正式在上海工人文化宫举行音乐会，周氏二胡独奏《二泉映月》，为上海乐坛音乐会之首演；1956年12月，在第一届全国音乐舞蹈汇演时，亦演奏此曲；1957年，上海人民广播电台为周氏录音并播出《二泉映月》等曲，此曲遂在上海地区广为流传。

1958年，周氏受上海民族乐团之托，一再往奉贤等地追寻民间二胡演奏家孙文明，是全国接触、了解、掌握原始资料、记谱并研究孙文明的第一人。1986年1月，周氏与吴赣伯合编之《孙文明二胡曲集》，由香港上海书局出版，为研究孙文明提供了较为翔实之资料。

周氏与其兄周惠、琵琶演奏家马圣龙及笛子演奏家陆春龄合作，有数十年江南丝竹之演奏史，被誉为江南丝竹“四大名宿”，合奏之《江南丝竹》专辑音带及激光唱片等多辑，由中国唱片公司上海分公司及太平洋影音公司出版。其二胡演奏多有继承江南丝竹特殊手法，诸如“透音”、“透波音”、“带音”、“勾音”、“左侧音”等，并为之定名，创设具形象之符号，在见过孙文明之实际演奏后，又创设“并（碰弦）”等多种特殊演奏符号。

周氏现为上海“江南丝竹学会”副秘书长兼表演艺术委员会主任，并为上海“国乐研究会”副会长。中国音乐家协会二胡专业委员会顾问，上海音乐学院二胡考级常任评委，上海音协二胡专业委员会常任理事。