自出机杼：清初四王画风对后世的影响

清初四王信奉董其昌的艺术主张, 崇拜“元四家”。致力于摹古或在摹古中求变化，注重笔墨,集古大成，自出机杼，迎合了封建贵族的审美口味，取得了清朝统治者的支持而被奉为“正统”，达到了古代山水画笔墨表现的最高境界。

清 王时敏 仿古山水图册（十二开选一） 纸本水墨或设色 每开纵四四·五厘米 横二九·七厘米

由于“四王”绘画得到清廷贵族的利用和推崇，“四王”画风从清初到鸦片战争的二百年间影响不衰，尤其是在山水画中的垄断地位难以动摇。他们的画风在清代弥漫在北京以皇帝为中心的贵族士大夫社会中间，皇家画院和皇室、大臣都画这种山水画。他们的追随者更是甚众，形成绵绵不绝的传派。王翚的传派叫“虞山派”,成名者有杨晋，宋骏业,上睿等;而另三王形成的“娄东派”,成名的有唐岱，董邦达，黄鼎,方士庶张宗苍,钱维城等。后来他们的子弟孙辈,同宗族人又流衍为“小四王”，即王昱，王愫,王宸，王玖。“后四王”王三锡，王廷之，王廷同，王鸣韶。在不重独创而重师承门派的保守风气中，“四王”画风被后继者演变成一成不变的模板化，而这也恰恰成为它趋于衰落的开端。

清 王原祁 仿吴镇山水图轴 纸本水墨 故宫博物院藏

另一方面，“四王” 对前人笔墨的总结和概括，对中国山水画在抽象化，符号化等方面的发展,甚至当代山水画的发展也起到了一定的推动作用，对后人了解，学习以及临摹古代山水画特别是“元四家”的绘画给了一个很好的范本,甚至是“教科书”式的模板。

清 王鉴 九夏松风图轴-全形

除此之外，“四王”对山水画中笔墨构成方式及其抽象表现力的关注,已经超过了笔墨再现物象的能力的关注，真实对象的写实形式对于他们已经没有意义了。这种注重绘画的形式感的创作思路,对当代一些山水画家的绘画有着重要影响。当代一些画家的山水画在走向抽象、概括和设计的过程中，不能不说“四王”这种思想已前于他们并给予示范。只不过“四王”所表达的方式更含蓄，而现代山水画只是走的更远一些而已。

王翚 仿黄公望山水轴

纵观“四王”的山水画，他们的艺术态度是极其认真的，虽然讲究笔墨趣味，但绝非游戏。他们对于山水画的艺术追求在于艺术语言的单纯化。这一现象是符合艺术规律的。他们在艺术上强调“日夕临摹”，“宛然古人”，是他们山水画创作的一大倾向。他们注重画面的形式变化,而对自然美景有所忽略。但是，艺术家有权选择自己的兴趣重点，而且，他们的画风在当时社会的存在是适合的，是有其历史必然性的。他们的绘画同样对整个清代画坛影响巨大，对现代山水画的发展也是有所启迪的。

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