 草书的画连绵映带，笔意流走，自由的变形，学好草书，平时必须大量积累、储存、练功。
一、“炼字”是学草书的硬功夫 学草书要掌握字形，熟谙每个字的几种写法。自行必须准确，否则差之毫厘，谬以千里，不同的字其差别常常在细微之间，如，成，贼、几、岁，如水与各。身与劳、旁等，又如边与邀，朱玉余等，极易混肴。如下图： 
学草书可用智永的《真草千字文》，孙过庭的《书谱》作为起始的范本。这两个贴的字次数较多，且少重复，字形较规范。可以先用“摹”的办法，细致逼真的观察、摹写，这样对字形、笔意都有较好的体会。要先在小草上用扎实的功夫，不要忙于写大草。字形熟悉后就不看帖，完整的练习一个字，字形务求准确、妍美（不要俗媚）、端庄，熟练后再去变化挪移，这就是“炼”字，锻炼字形的功夫。
二、草书统摄全局的关键是“变化” 草书字形的结构，没有固定不变的规矩可循。如楷书那样的间架结构若干法之类，在草书是不适用的。但一切造型艺术的结构原则，如均衡、对比、呼应、变化等等，草书则也适用。不过应知不是从点画分布的“形”的方面去应用这些准则，而是在“意”与“势”方面达到这些要求。例如，均衡，绝不应理解为在点画均匀摆布，在空间上四平八稳，而是在意趣、态势上达到均衡。如下图，（嘉言焉求，惊沙飞起），或奇或正，或重或轻，或密或疏，但总的意与势仍要实现均衡。
 写好草书的关键是“变化”二字。在规范的字形的写法基础上，字的各个部位，笔画的穿插缭绕，切记平板雷同，如下图，每个字都变化出不同的面目。但无论怎样变化，都不看背离基本的写法，不可任意生造。如龙蛇满纸，日后连自己也不能辨认，这样只能是败坏了草书艺术。还有一种虽然也合乎草书的基本写法，但曲折错落过甚，很难辨认也不足取。  三、草书用笔的灵魂是使转和提按 使转是笔画转与折时的变化，要求迅速自然，所谓“使转纵横”，绝不能用楷书的蹲笔。圆转处如兰叶翻动，出现自然的笔锋的翻转，而不应如篆书那样的犹如盘蛇。折处要刚健洒脱，不浊不滞，提按即使笔的轻重，者在变化莫测的草书中无疑是极端重要的，然而有人却说“草书无提按”，不知何据而云。在某一特定情况下，以拙朴使笔，固然也偶或不用或少用提按，但真绝非通规，尤其不能当作一种学习的法则。
四、草书的行笔速度是疾涩相间 草书用笔的快与慢，历来争论不休。但草书家都主张用笔迅疾，纵观古来草书佳品莫不迅疾驰骤。快和慢是矛盾的统一，快要和沉著、凝重、准确、洗练统一起来，决不可虚造漂浮。（汉代）蔡邑说，一曰疾，二曰涩。疾中有涩，涩中寓疾。欧阳询说：最不可忙，忙则失势，此不可缓，缓则骨痴。白居易曾青年琵琶手的诗：性情甚好功犹浅，急处未得臻幽闲。悠闲即深稳。苏东坡诗：始知真放在精微，无论多么夸阔大豪放，在艺术上却须有及其严细的要求，书法家必须“幽心入微”，能体察常人不易体察的深伟之境。草书的用笔，要求流走机趣，畅达和谐，通篇完整无一败笔。       |
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