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史喆，出生于1982年7月，现任国务院国永艺术家西北创作中心秘书长，中国国画院甘肃分院副院长，甘肃博星书画艺术研究院常务副院长，北京名人书画院秘书长。作品曾在国内外各大型书画展中获奖，一部分作品被国外知名人士和书画爱好者收藏。在2013年丝绸之路杯全国名人书画展中荣获一等奖。在2016年参加海峡两岸全国名家书画展中荣获二等奖。受到甘肃省副省长冯健身的亲自表扬，也得到了原中国书协主席沈鹏和张海亲自点评和表扬。评论史喆是中国当代最有实力派的书画家。代表作有一笔“虎”、“龙”、“寿”25米的小楷长卷（道德经）、（金刚般若波罗蜜经）。
《财源广进，源远流长》96cm×178cm 像由心造 取舍万殊 ——史喆书画艺术探论 曾与诸多书画大家交集，临场窥探书画创作的“套路”，由此揣摩其个性与内涵、风格与流派，总想发现此家与彼家的不同之处，抑或有别于他人的独特之处。今临场欣赏史喆书画创作过程，惊叹于其书画亦宽亦博，亦活亦泛，亦圆亦润，宽博、活泛、圆润，共同构成了他的书画艺术格局与体势，我由此想到了古人的一句话：像由心造，取舍万殊。故欣然就其书画创作风格与流脉作一探论。
《感悟人生》69cmx138cm 书画艺术确为一种“心”的抒写艺术，当心中贮满了万千景象、郁积了炽热的情感，便下笔有“神”，此乃所谓：“观古今于须臾，抚四海于一瞬；笼天地于形内，挫万物于笔端。”通观史喆诸体书法和各类绘画作品，我深切地体验到了万象合一、物我同化，取舍有道、诸法合度的艺术之韵、之魂、之美。 史喆善书能画，尤擅长于诸体书法，表现出了宽博、圆润、活泛的书画艺术造诣，其形成源流在哪里？ 观史喆书法艺术，其在于诗帖合一，这是他有别于众多书家的独特之处。他的诸体书法，下笔有由，成字有据。大凡笔画，备于“永”字；技法可取，章法可达，具有较深的临帖功底。他遍临诸帖，奉《多宝塔》、《勤礼碑》、《玄秘塔碑》为圭臬，摇曳在古贤碑帖间，心遨八极，神交古人，多有心得；他多写唐诗、宋词及古今楹联，让诗“心”盈满书法创作，让诗意升华书法作品，也更表明自己的“心志”。诗言志，书心绪，诗帖合一，充分彰显了中国书法的文化内涵与精神。
在于书以载道。史喆的书法、绘画表现出浓厚的文化蕴含，每从书韵见文化。史喆自小熟读背诵《弟子规》、《三字经》、《百家姓》《朱子家训》、《幼学琼琳》等传统启蒙诗文，始于他的私垫先生祖父的熏陶和严教，及长甚爱唐诗、宋词及古典名著，待临帖日进时又通读书法史、古今书法理论、书法创作书籍，尤对孙过庭《书谱》、张怀權《书断》、虞世南《笔髓论》情有独钟，“得大令之宏规，含五方之正色”，在形成其书法独特体势的同时，让胸中的万卷诗文孕育和升华了笔墨，也让书法艺术彰显了传统文化的精神内涵。这是其二。 在于取舍万殊。凡书者必临帖，而临帖必“取舍”。从古至今中国书法史传承了诸多碑帖，无一不是那个时代的经典之作，无一不代表了那个时代的艺术高峰。史喆尽临诸帖，融铸百家，但善于取舍。他最为独特的是临帖“知入”，也“知出”，不拘绳墨，自得天机，出神入化，形神兼备。他的书法无帖气，无僵笔，甚而至于看不出古今哪个大家的出处，但自见个性、风貌。这是书法艺术源于古人，超越古人的艺术之“道”。这是其三。 史喆淌出了一条书法修炼之路，以古为师，道法自然，师古不泥，出神入化，独具风范，确为艺术界值得推崇和思考。
《佛在我心中》136cmx34cmx4 史喆书画艺术活泛、圆润表现在哪里？ 分而析之，逐一鉴赏史喆的诸体书作和多种体势的作品，或横幅、或条幅；或扇面、或斗方；或长幅、或长卷，大字结密而无间，小字宽绰而有余，体式多变，依势生态，随性率意，不拘一格，知白守黑，丰腴有度，有“信笔取之，不滞于思；不失于法，适乎自然”的圆润活泛风格。 先品他的小楷书作，25米小楷长卷《道德法》、《金刚般若波罗蜜心经》、《朱子治家格言》，表现了平和简静之美。外标冲蔼之容，内含清刚之气，精淳粹美，遒劲中不失婉媚，端庄中不失姿态，意境高远，静气迎人，给人大雅不群之感，从而形成一个多维体的风格。 再看他的行书作品，大字横幅《和为贵》、《中国梦》、《宁静致远》《海纳百川》、《天道酬勤》、《上善若水》、《厚德载物》、《春华秋实》、《室雅兰香》等补品，表现出了质朴自然之美。古雅之中天趣溢发，朴实之中富有殊姿，不着一点色相，不带丝毫做作，意味醇厚，令人咀嚼回味无穷，从而表现出一种朴素自然，平淡率真，浑然天成的审美境界。 三赏他的横幅行草作品，如《出师表》、《爱莲说》、《赤壁怀古》、《怒发冲冠》、《沁园春·雪》等作品，表现出了高度的严谨之美。结字疏展，工整粗细，笃守法度，其分行布白，别有人工裁剪之美，但亦能于匀称整齐之中有参差错落的变化；其结体字势，虽有人工熨帖之美，但亦能于法度严谨之中有奇正姿态的变化，从而表现出一种端雅的艺术境界。 四鉴他的一字草书作品，如《龙》《虎》《寿》等大字一字草书，表现出了姿韵秀逸之美。婉丽飘逸，风姿绰约，姿韵雅逸，如幽花美士，啸咏于月影光波之中，显得骨秀神清，妙绝时人。他的一笔草体，气定神足，笔润神畅，姿媚妍美，清劲拨俗，温柔圆润，不失为书艺中含蓄潇洒的阴柔之美上乘作品。 四赏他的诸类画作，其画以书法笔法入画，用书法的线条勾勒渲染山水、人物、花鸟，表现出了较强的法、势、术，这里借用法家集大成者韩非子之语，旨在说明他的绘画有着浓烈的书法笔法、体式、技法，从而表现出了一种书画同源，抑或书法同“道”的文化内涵。他的画作诸如《梅》、《兰》、、《竹》、《菊》、《松鹤延年》、《喜上梅梢》、《竹报平安》、《马到成功》、《吉祥富贵》等作品，造型精准，用笔利落，渲染得法，着色和恰，以形写神，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的相似，而是多注重表达抒写自己的主观感情，确应证了中国传统绘画“妙在似与不似之间”的艺术之妙。他的画作，大多表现出一种质感，十八描的线条运用法，用勾、点、染互用，干、湿、浓、淡，白、黑合理调配，显示出浓淡相生，浓处精彩而滞，淡处灵秀而不晦，浓中有淡，淡中有浓，浓又有最浓和次浓，淡又有稍淡和更淡，有灵活用笔，意境凸显的特点。特别心仪于他的画作《马》，充分借鉴和运用了徐悲鸿笔下的骏马意蕴，运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫中鬃尾，使浓淡干湿浑然天成，富于动感，给人以视觉很强的冲击力。
史喆的书画艺术具有较独特的个性特点和气韵格局，这是他思想、学识、性格乃至审美观、价值观、人生观的生动表征，简而言之，是他艺术修为达到了“像由心造，取舍万殊”的艺术至臻至善之境。 史喆出生于甘肃平凉市庄浪县，出身大山深处的农家，是黄土地、黄河水养育了他，也给予了他执着坚定、自强不息的品格和追求秉性。自幼出没于大山深处，出门爬山越岭，看惯了黄土高原的浑厚大象，听多了黄土高坡的高亢之声，练就了他吃苦能干的本领，也赋予了他好学上进、追求艺术的灵性。 一个书者的人生之初、人生阅历乃至人生履历，对于造就书法艺术的“高度”不可或缺。史喆的书法艺术之所以大气磅礴，笔势雄建，圆润浑厚，源于他的出身生地，那黄土高原的山之峻，风之大，水之苦在他胸中的积淀。他从农家出生，到从事社会工作，再到书艺修为，这种经历为他的书艺迈向一种高度搭起了一个“云梯”，多难兴邦，亦历练辉煌人生。
史喆现为中国艺术家西北创作中心秘书长，中国国家画院甘肃分院副院长，甘肃博星书画艺术研究院常务副院长。多年来，他在从事书画艺术的道路上，追慕古贤，师承今人，勤奋不辍，持之以恒，执着地追逐着艺术梦，至 今日获得了诸多殊荣和社会各界的好评。 今例举其中获奖荣誉，2013年丝绸之路杯全国名人书画展荣获一等奖；2016年海峡西岸全国名家书画展荣获二等奖，不胜枚举。他的诸多书画作品已走出甘肃，走向全国，被国家博物馆和企业家、个人收藏，其升值潜力不断上涨，市场接纳程度不断拓展，表现出了较好的发展势头。 润雅成书韵，诗心沁墨香。祝愿史喆为自己的家乡，为甘肃人民，也为黄土高愿再奉献更为精美，更有价值的艺术佳作，衷心地期待着…… |
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