尺八的音色 很多中国学生吹尺八人家一听就会觉得是吹箫,很多西方的人吹尺八人家一听就觉得是吹长笛,或者是西方土着乐器,这是怎么回事?  尺八的音色大致有以下几类 1.「普通泛音」,基本要求为饱满,无杂音,音量不要求很高缺要求结实不松散 2.「低气压音」,音色显得混沌,不明朗,特殊用途 3.「强共鸣音」,气流全部用作发声,无一点杂音和气声,声音宏亮 4.「强气声」,分为「むら息」和「爆破音」以及「风息」, 吹出尺八沉浮音的技巧技巧的关键点就是： 你的吹奏动作对吗？？！！ 见过很多尺八新手，动作不对，头，身，手，都不动，跟吹正音是一样的，然后大吼大叫：我吹不出来，怎么吹不出来啊？？ 每每这样我就想，大哥，你吹不出音，至少把动作学到位吧？ 你去随便按住哪位大师的头不让他动，那大师也吹不出来的。
Meri （沉） 尺八的内径曲线
尺八的内径曲线 传统制箫，没说到这部份，日本尺八，则特别强调：内径曲线是尺八的灵魂，没有合度的内径曲线，尺八就没有迷人的音色。 尺八内径上段大，渐缩小，至1孔下方缩至最小，尾端又急速放大。这种内径设计，有均衡吹管压力的效用，也就是通称的管压或回压。
长沙尺八教学
公元8世纪以来，中国和日本两国间的音乐文化交往频繁。日本经常派「遣唐使」、「学问僧」和留学生前来中国，他们在中国演奏日本音乐，又把唐朝的音乐和乐器带回日本。此后的1200年中，唐乐在日本不断地流传，演变成日本形式的雅乐。许多由唐朝运往日本的宝物被存放于奈良的正仓院，其中绝大部分比较完好地留存至今。 尺八也是其中之一。 ——引自中国音乐史学会会长 王子初
日本尺八和中国萧有何区别？“日本的箫”，学名为尺八，日文是shakuhachi，因其一尺八寸而得名，竹制，是日本传统音乐代表乐器。关于其源，学者持中国说和日本说两种观点。演奏要求技巧很高，音色空灵，振人魂魄。 当然日本除了尺八，是有箫的，分为长箫和短箫。
圣手箫王 张维良弄国乐创新他是“中国笛王”，还有人称他为“圣手箫王”。他是桃李满天下的音乐学院教授，也是“吹”遍世界的笛箫演奏家，同时也是拥有上百首作品的民族音乐作曲家。他是最早发起并实践“新民乐”的音乐会演出家之一，不仅引进西方元素到民乐中，还用现代作曲技法创作笛箫独奏曲和协奏曲。他就是著名笛箫演奏家张维良。近日，张维良教授接受了专访，给大家分享他是如何成一个竹笛少年成长为笛箫大师的。
中国音乐学院国乐系教授 博士生导师 学习明暗尺八明暗尺八谱的心得尺八古曲还蛮难记的，特别是普化曲因其节奏特殊，如果曲子很长，个人感觉要记的一字不漏更是困难，但尺八的吹奏如果能以暗谱方式进行，让自己能够完全融入曲子的意境中，会有意想不到的音乐效果，对听众而言，暗谱的吹奏方式，具备较大的说服力与更佳的观赏性。
琴古流尺八大师范金野鈴道对暗谱记忆练习有其看法，提供大家参考。愿共勉之。
译文:
对1首曲子，如果认真，专心的提起干劲好好的练习，100次认真且完整的练习，必定能达到以暗谱的方式演奏。 学习日本尺八知多少？自打学习尺八也有半月有余，属于一个尺八界新人中的新人，这段时间来一直有个问题萦绕在脑海：尺八这种乐器源于中国，但为何又在日本“大行其道”？直到这两天无意中听了梁文道的《一千零一夜》中有关《源氏物语》中有关日本审美文化中“物哀”（もののあわれ）的分析，才对于上述疑问有了初步的认知。下面仅谈一下我对于“尺八之物哀论”的粗浅理解. 首先解释下何为“物哀”。物哀理论是由日本江户时代的一位非常重要的日本的国学研究者——本居宣长，提出的。“物哀”是日本自古就有的美学思潮，占据着日本人精神生活等诸多层面。物哀的表达是美学上的追求，客观事物的存在要唯美看待。人类在对事物的接触中产生认知，并由此引发感叹。 尺八世界里的一些体会十一月初周末，微寒，有幸向山城老师学习两天尺八课程，其中一天是古典本曲的课程，第二天是现代民谣课程。 通过两天的学习，我又多了一个学习方法上的洞察，我觉得有点意思，今天分享给大家。 首先，如果你作为一个尺八新手，没有太多时间和精力，但是又想快速建立对一个新领域的感觉，那办法就是“二元学习法”。具体来说，就是找到两位这个领域的代表性人物，而且是针锋相对的代表人物。
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