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“演员这个职业，会给你带来多大幸福，就会带来与之成正比的折磨。” 前一阵孙俪发了条微博，“抱怨”邓超脾气见涨。 不是因为夫妻矛盾，或是孩子教育问题，只是因为邓超减肥实在太拼了。 图片来源：孙俪微博 孙俪在微博中提到，邓超为了角色疯狂减重，已经对身体和心理都产生了不良的影响。 而让邓超如此玩儿命出演的，正是张艺谋历时四年的作品《影》。 这部电影，也让邓超的演技重新得到了认可。 图片来源：豆瓣评论 好评背后，是邓超为了角色又是增重、又是减肥，几次在拍戏时晕过去。 最近晒出的一组照片里，邓超满脸胡须，皮肤黝黑，肋骨突出。 瘦脱相的模样让一些网友不禁在评论里问：你是谁？ 颜值被彻底抛掉之外，在剧组的五个月，邓超完全变成了一个身材随意变化的“气球人”。 从72公斤急速增重到83公斤，又暴瘦至60公斤。 增重阶段，他一边疯狂进食，一边为了增肌每天接受接近极限的健身训练。 三个多月后，又因为角色需要，他得马不停蹄地疯狂减重。 每天严格遵从营养师搭配的食谱。 连续十五天，每天只摄入800卡，相当于两包辣条的热量。 最少的一天，就吃了两个鸡蛋。 导致身体免疫系统急剧下降，消化系统失调。 孙俪说：“那段时间，我就是他的拐杖，因为他需要扶着人走路。” 身体虚弱到三伏天也得穿秋衣秋裤和袜子睡觉，在片场因为低血糖眩晕了六次。 邓超在片场因低血糖几次支撑不住 究竟是什么角色，能让邓超如此不要命？ 1 增重、减肥 “不要命的戏疯子” 邓超在《影》中，挑战的是一人分饰两角。 故事发生的时代，权贵间盛行“影子”替身，他们从小被主人培养，为主人卖命。 “影子”替身们出生入死却又籍籍无名，只能作为傀儡存活于世。 在电影中，邓超饰演的正是这样一对主仆：都督子虞和替身境州。
这两个人性格极端迥异，子虞狠辣阴鸷，境州正直英勇； 身形也相差甚远，一个骨瘦如柴，一个魁梧挺拔。 为了符合两个角色形象，才有了邓超被营养科医生称作“丧心病狂”式的减肥。 如果仅仅是模仿身形，恐怕能得到评价无外乎“努力、拼”。 而许多观众看完电影后，却是被邓超的演技惊艳了： “邓超作为正剧演员时，你很难看到他演技的上限在哪。他把身体和精神都交付给了角色。” 看似一人分饰两角，实则要一人演活不止两个身份：境州，子虞，伪装成子虞的境州，回归自我的境州…… 作为境州的他，面对子虞隐忍懦弱；朝堂之上霸气自信；面对敌人又杀气尽显。 作为子虞的他，境州面前狠辣暴戾；手下面前阴险奸猾；妻子面前又猥琐疑心。 来源：《影》预告片 几个身份各自“心怀鬼胎”。尤其是境州的角色，难测多变。 从八岁起就作为别人的替身存活于世，人前是意气风发的大都督，人后只是替人卖命的无名小卒，只能分裂般一遍遍地质问自己“我到底是谁”。 他是小人物，但也不甘心一生只“做别人手里的刀”，于是渐渐萌生取代真身的想法。 历经艰险完成任务后，境州以为自己终于重获自由，却发现依旧逃不过追杀。 一句“都督答应放我走的”，满是夹缝中求生不能的心灰意冷。 这其中一步步的转变，都非常考验演员的能力。 更难的是，影片中有许多子虞和境州同框互动的戏份。
来源：《影》剧照 邓超需要在减肥前先和其他演员对一遍境州的戏，再演一遍子虞的戏份。 中间间隔两个多月，他必须牢记每个表演的节点、动作幅度，眼神交换，呼吸节奏，这样才能达到两个角色真实对话的状态。 用张艺谋的话说就是，“差0.5秒都不行。” 最后的角色呈现，的确做到了以假乱真。 《影》在国外上映后，不少观众都没有认出两个角色是由同一位演员饰演的。
邓超的表现，也远远超出了导演张艺谋的预期。 张艺谋在采访中曾说，邓超在接到剧本后，就主动提出不用任何电脑特效。 “你说''工匠精神''，你不说''电脑精神''吧，拍出来跟做出来，真不一样，演员就是要演出来。” 所以我们在电影中看到了：境州魁梧健壮；
子虞困于斗室多年，瘦骨嶙峋。
邓超饰子虞 / 《影》剧照 豁出去的邓超，又惊艳了观众一次。 2 被喜剧“耽误”的 好演员 有人提起邓超，说他是一个“让人又爱又恨的演员”。 你见过他在《烈日灼心》《甜蜜蜜》《李米的猜想》这些好评颇高的作品里，让人过目不忘的表演； 但你也忘不了他在《四大名捕》《恶棍天使》里“装疯卖傻”、用力过度。 观众对他的评价，也极端分化。 邓超主演的《四大名捕》系列，评分都在5分以下。 上映后有网友吐槽：“就这玩意儿还能拍第二部？”
来源：豆瓣电影 邓超在电影中饰演狂怒会变成狼人的主角“冷血”。 小说原著中，这个角色是一位外表冷漠孤僻，行动利落，内心热血坚强的杀手。 邓超扮演的“冷血”，却有些过分用力，让他不像冷血刺客，更像一个“可怕的二货”。
《四大名捕》邓超变身狼人 《四大名捕》后，第三届豆瓣电影鑫像奖提名邓超为“豆渣单元”的“华语最渣男演员”。
但这个时候的他似乎还没意识到“这种角色可能不适合自己”，相反，他特别喜欢展示自己的“幽默”。
2014年，邓超推出了自导自演的喜剧《分手大师》。
来源：《分手大师》 这部片子最终收获票房6.6亿。票房大卖，却口碑尽失。 夸张的表情和疯疯癫癫的肢体语言，凑起一个又一个尴尬的笑点。
来源：《分手大师》 邓超试图运用尽量多的方式逗乐观众，不少观众却只感觉剧情支离破碎。 不光“一点儿都不好笑”，有些笑料还非常低俗。
《分手大师》里利用脱裤制造笑点，但效果一般 但对于观众失望的评价，邓超坚信“作品只有不认同，没有好与坏。” 听起来很像嘴硬，但事实上他还真的这么“坚持”了。 2015年，他搭档妻子孙俪，再度推出了“超氏喜剧”《恶棍天使》。
来源：《恶棍天使》 这一次的评分直接降到了4.0，还拿下第7届“金扫帚”奖最令人失望影片。 影评人梦里诗书在评论里毫不留情：邓超是在演“疯傻二人转”。 这次邓超的反应还是“特别自信”：
他在微博上转发了几十条“认为《恶棍天使》很好看”的微博。
邓超转发多条观众影评，并统一配有“碗得服”的文字 / 微博
一夜之间，微博掉粉十万。
观众对邓超“没演技、狂妄”的批评，也几乎达到了他进入演艺圈以来的顶峰。 他对喜剧有一种近乎执拗的偏爱。 早在大学时，汇报演出、交作业，他都爱选择喜剧。 但常常台下观众笑完之后评价“俗气”，作业分数也不怎么高。 邓超不服：凭什么让人哭就比让人笑高贵了？ 实际上，邓超并不是没有喜剧天分。 早期的《东北一家人》里，邓超客串的“小夜壶”捏着一口港台腔，让人捧腹大笑。
后来的《翠花，上酸菜》中，他一人饰三角，反串女孩、穿渔网袜、跳钢管舞，这段视频多年后拿出来仍然能逗笑不少人。
来源：《翠花，上酸菜》
他不是被喜剧“耽误”了，而是没遇上好的喜剧导演。 直到周星驰和他的《美人鱼》找上邓超。 同样是搞笑，周星驰可以让他“至少不那么差”。
拍摄《美人鱼》时，邓超和周星驰每天打电话对剧本。 互通电话半个月，周星驰笑说：“邓总，《美人鱼2》我们都聊出来啦。”他也在电话里学起周星驰的玩笑。 采访中，邓超说，那段时间他对喜剧，也有了不少学习和思考。
而这之后，邓超再也没有主演过搞笑喜剧作品。 3 “心中有火焰 那就让他燃烧” 几部喜剧几乎败光了邓超的观众缘。 明明有演技，却一直在各种烂片里“自毁口碑”。 不少观众很好奇，邓超挑选剧本的标准到底是什么？ 其实没有多么玄妙，对他来说，“不一样”，就是唯一的标准。 “如果说标准的话，我的标准就是不一样，我觉得这是我作为一个演员的本分和乐趣。” 这种对戏剧的独特理解，是他这些年在影视圈摸爬滚打出的经验。 邓超的演艺起点实在不算低。 早年《少年天子》《幸福像花儿一样》《甜蜜蜜》等热剧，给了邓超极高的国民度。
来源：《少年天子》 第一次参演电影，就是冯小刚掌镜的《集结号》，并且拿下了百花奖最佳男配角。 当时跟他共同角逐此奖的有徐峥、秦汉、周杰伦等人，他想都没敢想赢家会是自己。 之后的《天下第一》《少年康熙》让他一度被成了“皇帝专业户”。
来源：《少年康熙》 但他不甘于此，开始主动尝试转型，去挑战新的角色，寻求突破。 《相爱十年》中，他饰演一个白手起家的凤凰男。 当时有人说，邓超家境不错，应该很难体会贫苦人那种孤傲和自卑。 但邓超愣是下了苦功夫，把角色的微妙之处咬碎吃透，演活了这个人物。 邓超自己说过“演员就是这样，每个角色都有一个他的房间，到我老的时候，我会去他们的房间里穿行。当然，邓超的那个房间一定是最大的。”
京剧里有句行话：“不疯魔，不成活”，这话套在邓超身上十分贴切。 早在中戏时，邓超就被人称作“戏疯子”。 演戏靠的就是“笨方法”，演什么就去体验什么，这条锦囊，一直被他用到现在。 2015年，邓超拍摄《烈日灼心》，一次性挑战了罪犯、赎罪者和父亲的多重身份。 导演曹保平为了祛除身上的“明星感”，给他下了“完成到极限”的要求，并且“在尽量抱住邓超命的情况下拍戏”。 邓超毫无怨言，为了演好辛小丰这个角色，他差点把自己逼成了“活死人”。 整天板着脸，不和任何人交流，晚上也不怎么睡觉。 剧组人说：“超哥这次怎么好像不开心，每天都不理我们。” 邓超恐水，但一段水下戏里他二话不说潜进臭水塘里两三米，结果拍完直接患上了轻微幽闭症。
《烈日灼心》采访 最后执行死刑的那场戏，邓超直接要求用葡萄糖代替药物，亲身体验注射死刑。 注射的时候找不到专业医生，扎了几次全都扎偏，邓超还是硬扛着。 直到昏厥后再次醒过来，副导演大哭着喊：“超哥，我以为你死了”。
来源：《烈日灼心》 |
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