如何欣赏西方绘画艺术？这是我听过最有趣的回答！

西方绘画艺术简称西画，是对中国传统绘画而言，如油画、水彩(水粉)画、版画、钢笔画、蜡笔画、坦培拉绘画、壁画、丙烯画和素描等，主要注重写实，强调对色彩的运用，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。

西画与中国画最本质的区别：中国画在古代称之为丹青，主要是画在绢、宣纸、帛上的卷轴画。中国画按其使用材料可分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按题材分有人物画、山水画、花鸟画等。中国画看重的是神与意境，妙在似与不似之间。

为此，欣赏西方艺术，我们不能停留在它的表面，以看画家所做画作的表象去欣赏它，而应拨开层层画障，以画家所表现的内容，即他所取的素材及对所取素材的生命认知，去欣赏他的绘画艺术，并从中窥探他画面所蕴含的生命真义。

文艺复兴时期，油画艺术开始蓬勃发展，欣欣向荣，出现了文艺三杰（拉斐尔，米开朗基罗，达芬奇），后期中心转向威尼斯，以提香，乔尔乔内，委罗奈斯，丁托列托四人为代表，那时期的艺术特点是向古希腊文化雕塑致敬，重视理性，追求形式美，借古喻今，构图均衡完整，作品看上去很严谨。重视造型和细节，人物形象多高大，精致，唯美，技法上强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调。到了巴洛克时期，这一时期的艺术特色是追求热烈奔放华丽的色彩，强调运动和变化，代表人物鲁本斯，贝尼尼。印象主义强调对外界物体的光影的感觉和印象，绘画技巧上对光和色进行探索，并认识到色彩的变化是由光色造成的，着重描绘自然的瞬间景象，并使之成为永恒。后印象主义包括野兽主义，表现主义，立体主义还有抽象主义，这是西方绘画艺术从客观到主观的重要转变，最大特点是注重个体自我情感的表达，现实和超现实主义描绘人最隐晦的精神世界，以及这个世界对人的异化，艺术特点变形，隐喻。