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彭盛材大师谈盆景佳作怎么做

 微風細雨yhz33n 2018-11-28


▲彭盛材盆景《春意盎然》

▲彭盛材盆景《谦谦君子》

【经验交流】

盆景佳作怎么做

荐文|赖永全

荐图|刘权生

版权归原创作者所有


中国盆景历来讲究形神兼备,以形传神。盆景的形,是指盆景外部客观形貌;神是指盆景所蕴含的「神韵」及其独特的个性。形是物质基础,没有形的存在,神也就无从谈起,但是,如果一件作品只追求形似,越逼真越好,则作品所蕴含的「神韵」及其独特的个性就难以表现出来了。宋代大诗人苏轼曾说:「论画以形似,见与儿童邻。」


▲彭永新山松盆景作品


形似只是初级阶段,而神似才是艺术家追求的更高境界。因为世上的自然景观或多或少都存在著某些不足之处,这些不足之处就不够美。盆景作品是自然景观的艺术再现,而不是将自然景观像拍照那样按比例缩小于盆中。盆景作品是通过艺术加工,使作品源于自然又高于自然,取得自然美和艺术美的结合。这样作品形貌所蕴含的「神韵」和独特个性,会比自然景观的韵味、意境更为美好。


所以,一件盆景佳作,必须形神兼备。万里长城是英勇智慧的中华民族悠久历史和灿烂文化的象徵,也是中华民族的骄傲,自古以来不少文人墨客热情描绘万里长城。盆景工作者和盆景爱好者,也以长城为题材创作盆景,来歌颂祖国的大好河山。但是,在创作的时候,如果完全按我们所看到的长城或照片中的长城去做,就表现不出长城雄伟壮丽的磅礴气势,当然也就不能够以形传神。


要创作出表现长城雄姿的盆景,就要将其最雄伟、险峻、壮丽、蜿蜒曲折的部分挑选出来集中于一盆,使长城下大上小,近大远小,增加其层次和弯曲度,而且使它时隐时现,伸向远方。城牆加工近处要细,远处要粗,不要刻出砖石的纹理,否则会显得不真实。这样製作出来的长城盆景,就会显得雄伟壮丽,气势磅礴,就能够达到形神兼备的目的。


在树木盆景造型中,为了使盆树更典型、更具有普遍意义,以达到形神兼备、意境深邃的目的,还必须运用去粗取精、夸张、变形、缩龙成寸等艺术手法,使创作出来的盆景比自然界的树木更浑厚雄健、苍古奇特、悬根露爪,而自然入画。当然在取捨、夸张、变形等艺术加工中,其方法运用要恰到好处,而不能过分,否则作品将失去和谐与美感。


优美的盆景作品对盆景的态势要求十分严格,忌四平八稳,注重取势导向;即有意识地布置出动势,以达到「动静相衬」,使作品显得生动而有气势。


优秀的盆景作品的景物的形体或色彩,有轻有重,同时能形成不对称的均衡,这就是「轻重相衡」。盆景中景物的比例安排,要做取相互「顾盼呼应」,才能有机地结合在一起。


优美的盆景的造型的枝干有粗有细,粗中见细,重点突出,对比鲜明,形神兼备,能体现出「景愈藏则境界愈大;景愈露则境界愈小」。优秀的盆景作品中的景物能体现「露中有藏」,以引起观者丰富的联想,从而有利于意境的再创造。盆景艺术,既不能太平凡,也不 能太奇特。太平凡没有趣味,太奇特又失却自然。做到「平中见奇」,方为上乘。


优秀的盆景作品能体现刚中有柔,柔中有刚,以达到「刚柔互济」。巧与拙是辩证的关系。在盆景艺术中,巧固然中一种美,其实拙也是一种美,二者缺一不可,故应做到「巧拙互用」。自然界枯荣并存。在盆景中,也常常通过「枯荣对比」象徵生命与死亡的抗争,并从中显示生命的活力。


彭永昌九里香盆景作品


彭盛材大师盆景艺术风格解密

原创作者|广西南宁黄昊


彭盛材,中国盆景艺术大师,中国风景园林学会花卉盆景赏石分会盆景委员、广东省盆景协会名誉会长及专家组成员、广东顺德容桂盆景协会副会长、广西盆景艺术家 协会总顾问、广西北海罗汉松产业协会誉会长。岭南盆景痴友会”五痴友创始人之一。


其代表作《双雄競秀》、《谦谦君子》、《斜卧凌风》、《游龙戏水》等在国内外盆景展会上屡获殊荣。在专业盆景杂志发表有《树木盆艺创作的一点体会》、《弯曲缩龙成寸造型》、《要哪生枝就生枝并非神话》等技术类文章。


“一寸枝条生数载,佳景方成已十秋”。盆景是需要作者花相当长的时间才能完成创作过程的艺术品,但“方成”的“佳景”能否得到公认,也非易事。有些人花十几年时间把一盆树创作过程完成了,但经不住仔细考究,干脆推倒重来,创作又回到原点。而有人作品一旦完成,便一鸣惊人,彭盛材正是具备如此神功的大师。


他出身书香门第,父亲是国家级的工艺美术家。他从小耳闻目染,绘画技术精湛,为日后走上盆景之路打下了良好的基础。


2016年11月,我有幸出席由彭大师做东的岭南盆景痴友会个人盆景展。整洁的彭园,错落有致地摆满了200多盆作品,每盆作品都是彭大师从桩坯开始一手培养直到成型的,倾尽了几十年的心血和汗水。持之以恒创作的毅力让人肃然起敬,炉火纯青的盆景技艺让人叹为观止。借这个机会,我决定面对面讨教彭大师。以下的访谈,有助大家探求他成功的奥秘,解密他作品的艺术风格。


▲图1 独领风骚  罗汉松  高120厘米   彭盛材作


问:盆景人在创作一件作品时,如何才能少走或不走弯路?


答:因树造型,意在笔先。根据桩材的形态特征确定造型型格(如古榕型、斜飘水影型、悬崖型、曲干型、怪异型等)。先审好桩材,然后将构想画出成型效果图。成型效果图即成为日后作品培养的模板,一切工作都是为成型效果图服务。如工程建设按图施工一样,过程完成了,作品就出来了。这一点很关键,所谓成竹在胸。


▲图2 谦谦君子    山松   高110厘米    彭盛材作


▲图7  南国雄风     山松    高115厘米    彭盛材作


问:您的很多作品都是高位出枝,这样创作的理论依据是什么?会收到怎样的艺术效果?


答:高位出枝的依据是黄金分割理论。这一理论广泛用于工程建设、工艺美术、绘画、雕塑等诸多领域。黄金分割比很神奇,是最能引起人美感的比例。盆景人常用黄金分割点确定树在盆中的位置,这一理论用在出枝点的位置确定上同样精彩。成型树第一枝的位置在树顶往下1/3的位置,第一出枝点下方到盆面留2/3的空间。树桩设计时,可将第一枝的出枝点定在自顶部往下约1/5(占树干总长度)的位置,第一枝出枝点下方留4/5空间,因为桩成型后,顶部会比设计时稍高,成型后比例刚好合适。


按黄金分割比出枝的作品,会收到两大艺术效果:一是树的冠幅薄,不会产生头重脚轻的摇坠感;二是有足够的空间(第一枝出枝点到盆面占总高度的2/3)营造飘跌枝的艺术效果。整个作品看起来飘逸潇洒,通透灵秀。


问:您的作品枝条动感强烈,特别是大飘枝令人过目不忘,能说说您的心得体会吗?


答:枝条是盆景的艺术语言,特别是脱光叶子观“寒枝”的作品。枝条的走向变化一览无遗,效果决定一盆作品的成败。所以,盆景人都倾力打造每根枝条,特别是将大飘枝做出彩,用精华枝烘托出作品的震撼效果。经过多年的实践,我总结出大飘枝的一些普遍规律,主要有以下几点:第一节往上走,转后;第二节平走,往后;第三节下跌,转前;第四节平走转后。如此循环往复,长短交替变化,直到尾梢。可以说前面四节枝条奠定了大飘枝优劣的基础。在实践中,我还摸索出一个加快成型的方法,叫“连捎带打”法,即三节枝条同时培养,可将作品成型时间缩短好几年。


▲图5 欲探龙宫   博兰   飘长100厘米    彭盛材作


▲图6 醉卧春秋   山桔   高65厘米   彭盛材作


▲图3 生辉有余   榆树   高85厘米   彭盛材作


问:如何避免作品越长越高?您对作品的结顶有何绝招?


答:我也没什么绝招,只是实践出真知罢了。作品的结顶,以前是采用“左右左右”法结顶,这个方法的弊端是作品越长越高,无法把控。而采用半圆法结顶,可以很好地控高,顶部也变得丰满团栾。关键的一个环节,就是飘枝在右边的树,结顶的第一节后出,转左,以后各节呈半圆状往右走,内半圆不留枝,外半圆根据位置需要布枝,使结顶丰满,外观成椭圆型。尾梢的方向要跟大飘枝方向一致,产生呼应的效果。飘枝在左边的树,也同样布枝,只是方向相反而已。结顶枝的主脉已经决定了树的高度,避免了越长越高的烦恼。


▲图4   笑迎天下客   九里香   高120厘米   彭盛材作


访谈结束后,我徜徉在彭园异彩纷呈的作品中,不禁感慨万千。这些作品看起来优雅,品起来有味,考究起来有章法,解释起来有理论依据。彭大师对岭南盆景的构图、出枝、走枝、结顶进行了科学定位,总结提炼成理论,这是对岭南盆景理论的完善、细化、突破和发展,将岭南盆景理论提高到专业化、精品化的高度,对岭南盆景的创新做出了贡献。


彭大师的理论从实践中来,又可回到实践中去,广泛用于岭南盆景的教学。从孔泰初、陈素仁、莫珉俯“岭南盆景三杰”奠定岭南盆景的基础,到刘仲明大师的盆景实用手册《岭南盆景艺术与枝法》,岭南盆景得到广泛普及和发展,盆景人热情高涨,作品层出不穷。然而,经典作品有限,传世佳作更是凤毛麟角。


多年前我和彭大师闲聊时问他,能否做出100年都不会过时的盆景作品?他设想如果能,作品必须具备:雅俗共赏的审美观,超前的设计,长寿的树种,薪火相传的传承。相信他会成功的。

▲南国雄风  山松  高115厘米  彭盛材作

▲独领风骚  罗汉松  高120厘米  彭盛材作

▲南国飘香 九里香  尺寸113厘米X138厘米  彭盛材作

▲黄昊,中国盆景艺术家协会副秘书长、高级技师,广西盆景艺术家协会副会长、专家委员会委员,广西杰出盆景艺术家,南宁市机关事务管理局盆景技术顾问,《广西盆景艺术》报主编,岭南盆景网高级版主。

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