|
陈少梅是近现代著名国画大师，被誉为“津门画圣”。陈少梅是个天才人物，14岁加入北京的“中国画学研究会”，16岁授课传授国画技法，17岁加入湖社画会担任评议，21岁作品在国际博览会获得美术银奖，26岁在天津举办个人画展……按照现在时髦的说法，陈少梅拥有了开挂的人生。在这些成绩的背后，是陈少梅的勤奋与自律。20世纪初期，变革的声音充斥着很多领域，在美术界也有人提出了“美术革命”的口号。此时中国画的发展到了一个关键时刻。  陈少梅 春山论道图 中国画的流派自明代由董其昌提出了“南北宗论”的划分方法。所谓南北宗究其本质就是将画家群体一刀切地划分为职业画家和文人画家。董其昌认为职业画家大多是北方人，故此称为北宗；南方文人画家居多，故称为南宗。董其昌作为一个很有影响力的文人画家，他在美术评论中推崇南宗、贬抑北宗。在这种风气的影响下，画家越来越不重视技法的训练，过分地重视“文人戏笔”，这导致了国画的发展走入了穷途末路。陈少梅的横空出世，让大家突然发现南北宗其实可以融合兼得。中国画如何变革，最重要的还是要靠画家这个群体的努力，而不是评论家的论断。  陈少梅 春山论道图 局部 陈少梅这幅《春山论道图》创作于1943年，其时他的笔墨技法已经相当成熟。画中描绘了两位隐逸高士在溪旁树下坐而论道。画中的景象是传统文人理想中的生活环境，犹如仙境一般美好。尤其两位高士宽袍大袖、仪容俊美、仙风道骨，一看就不像凡俗之人。陈少梅以绵长柔韧的线条勾勒出高士的衣纹，线条飘逸灵动富含力道，这就是职业画家对线描的追求与掌控。画面构图虚实有致，气韵隽永，这又是文人画家追求的空灵境界。北派之骨，南派之韵，说的就是如陈少梅这般集传统绘画技法之大成。  陈少梅 春山论道图 局部 陈少梅在很多作品中都描绘过这种超凡脱俗的美好景色。陈少梅把心中的清逸之气全部融入画中。画如其人，就让大家一同沉浸在《春山论道图》之中，感受陈少梅的精神世界。  陈少梅 春山论道图 局部 |
|
|
