 文化是一个民族的精神和力量，教育寄托着亿万家庭对未来的希望，做为教育单位、教育工作者更应加强社会责任感，以高度的责任心培养好下一代。中国交响乐团歌唱家、教育家，中乐音乐艺术培训中心校长李秀兰老师认为在音乐学习上，有四大要点是要时刻注意的。
一、学习音乐须重视“基础知识”
音乐是听觉的艺术、听觉的训练要从娃娃抓起，我校自1996年开设“音乐基础知识班”以来，学生源源不断，不仅北京，外地学生也接连不断在这里接受着正规、系统、专业化的训练：训练听力、音准、节奏；练习视唱、学习乐理、表演歌曲，这些学习激发着孩子们丰富的想象力，使原本枯燥的基础知识课变得生动活泼、兴趣盈然。1998年中央音乐学院首次实行音乐基础知识考级时，首先在我们这儿进行，当年我校达到100%通过率。
作曲家王云之老师多年来，潜心于音乐教育，为了让孩子们学到更多知识，我们的音乐知识班一直开设到十级。不少学生在考取艺术院校时，取得了优异成绩，一名考取哈佛大学的音基高级班学生在他的文章中写到：“童年时代在众多的培训学习中，给我印象最深，对我影响最大，让我终身受益的就是王云之老师音乐知识班的学习。”
二、学习音乐要情感与技巧并重
目前学生们在学习器乐、声乐时，老师、家长们比较注重学生们的技术技巧的练习、提高。只要会弹琴、会拉琴就行，有的孩子技术、技巧很娴熟，也很灵活自如，但就是内心没一点感觉，曲子就像一碗白开水，没有感染力。我认为技术技巧和音乐修养一样重要，二者缺一不可，只重视前者忽视后者，岂不成了“匠人”了。那么应该如何提高孩子的艺术修养呢？首先，老师在让孩子演奏或演唱曲子之前，应告诉他曲子的内容是什么，是一种什么样的情绪，让孩子关注、感悟。家长平时可以多带孩子去听听音乐会，多加强理解力。总之使他们内心充满音乐的语言，充满对音乐的感觉。然后用他的技术技巧把这种内心的感觉表现出来，达到感染别人的目的。试想一个连自己都感动不了的演奏者、演唱者如何能够感动别人呢？
三、家长切勿拔苗助长、急于求成
学习音乐道路漫长，需要有精力，花时间，要重视基本功训练，不要着急，更不要打击孩子，要善于和孩子交朋友。表扬他的进步，耐心指出他的不足。保护好孩子对音乐的喜爱和积极性，看清前进的方向，同时还要避免骄傲情绪而止足不前。
四、培养学生要有优秀的师资队伍
我校为专家授课。多年的教学经验，我们深深感觉到孩子能否学好，家长很重要，老师也非常关键。我校在作曲家王云之老师（原总政歌剧团团长）、冷培厚老师（小提琴家，原总政歌剧团小提琴首席）、梁汉祥老师（大提琴家，原总政歌剧团大提琴首席）、栾凯老师（作曲家，解放军艺术学院副教授）、高平老师（中国交响乐团歌唱家）、苗立文老师（解放军军乐园长笛演奏家）、王冠老师（总政交响乐团黑管演奏家）以及任艺、王耿、罗小京、孟书玲、许宇环、梁苏、任聪聪、袁军、李雅楠、王蕾、刘卫东、张莎莎、栾颂东、苑春蕾、陈慧文、朴根、李志跃……等诸多专家老师们的教授下按照严格规范的教学进度，针对学生的不同情况、因材施教进行正规、系统、专业化的训练。使音乐在陶冶情操，开发智力，提高素质，培养人才等方面发挥积极作用。在诸位老师的悉心教导之下，我们这里的学生都取得了优异的成绩，有些考入了专业艺术院校，有些则以特长考入到清华、北大、及国外的名校。
http://www./html/2011-11/17023.html
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