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空间：美好的幸福生活在于心灵的修饰与辛勤的劳作，您来了就是朋友！一句留言镶嵌上永恒的留恋，祝福您一生健康！ 明 夏昶 畫竹 台北故宫博物院藏 （另开贴） 明代的宋克、王绂、夏昶等人，基本上是继承宋元人的画法。宋克，字仲温，家长洲南宫里，自号南宫生。擅长草书，所画墨竹大都是细竹，擅长画丛篁，寸岗尺堑，布置稠密，而又带雨含烟，意境深远。曾经在试院牍尾，用朱笔扫竹。张伯雨有“偶见一枝红石竹”之句，便是指宋克的朱竹。王绂，字孟端，号友石，又号九龙山人，无锡人。王绂墨竹画深得文同、吴镇遗法，闻名天下。王绂所画墨竹，能于遒劲中见姿媚，纵横外见洒脱。方寸间的画幅，具有潇湘淇澳，透出种种臻妙来。王绂画墨竹，讲究创作灵感，须兴到落笔。喜欢他的画的人，送来金帛强求，他便闭门不纳。有一天，他曾在月下听到悠扬的箫声，一时兴起，写了一幅《竹石图》，第二天带了这幅画去寻找昨晚的吹箫人，送上画作。那个吹箫的是个商人，一向仰慕王绂的画名，收到《竹石图》，喜出望外，赶紧回赠一张红色地毡，请他再画一幅，好配成一对。王绂笑道：我为了箫声才来寻访你，本想用作箫的竹子回报，想不到你是这样庸俗的人。说罢，王绂要回《竹石图》，把它撕了。夏昶，字仲昭，号自在居士，又号玉峰，昆山人。夏昶画墨竹，师法王绂，能得其妙，当时推为第一。他所画的墨竹，偃卧、挺立、浓淡、烟姿、雨色都颇具章法，是一位讲求法则的画家。他的作品还名扬国外，当时就有这样的歌谣：“夏卿一个竹，西凉一锭金。”鲁得之，钱塘人，侨寓嘉兴，字孔孙，号千岩。书法精妙，善于写墨竹，自称得到吴仲圭笔画，而上承文湖州。晚年右臂得病，改用左手书写字画，风韵尤佳。据说他写兰竹，当初自己并不贵重，人人可乞，但当他写成了最得意的作品，就自己珍藏，并对人说：“吾将留以自验少壮生熟进长之不同也。”徐渭（1521——-1593），字文长，号天池，又号青藤，浙江山阴（今绍兴）人，是明代嘉靖、万历时期具有革新思想的文学家和书画家。他一生坎坷不平，却充满浪漫主义的激情。他的诗、书、画、音乐、戏曲甚至剑术，都是第一流的。他创水墨大写意画法，加上诗词题跋，融为一体，创文人画的新格。影响所及，促成石涛、八大、郑板桥、李鳝、赵之谦、吴昌硕、齐白石等大家的崛起。郑板桥甚至刻一印，自云“青藤门下走狗”。 明 王绂 淇渭图 台北故宫博物院 明 吕纪 竹禽图 故宫博物院藏 明 钱毂 竹亭对棋图 辽宁省博物馆藏 明 杜堇 题竹图 北京故宫博物院藏 明 夏昶 墨竹图 北京故宫藏 明 金浞 双钩竹图 北京故宫藏 清代 清代墨竹画 清 石涛 王原祁 兰竹图 清 郑板桥（1693-1765）竹 清 金农 竹图 上海博物馆藏 明末清初的石涛（1640——-约1718），原名朱若极，生于乱世，原是桂林晴靖王的子孙，出家为僧，更名原济、元济、超济、道济，字石涛，号大涤子、清湘老人、清湘陈人。石涛画竹，笔意纵恣，脱尽窠臼，开墨竹写意画风气之先。石涛画竹多用生宣纸，用笔奔放，水墨淋漓，浓淡干湿，千枝万叶，一气呵成，纵笔直写，略无滞塞，历代沿袭之宫苑庭园气象，都被他的如椽大笔扫荡殆尽，而骤雨狂风之势，滴露笼烟之态，则一一奔来笔底，人称“野战”。石涛天资极高，所画墨竹，不拘泥于形似，以势取胜，给人以耳目一新之感。扬州八怪，也都是墨竹画的行家里手，尤其是郑板桥，毕生精力专攻兰竹，功力之深，也非他人所能比及。由于他能时时由熟返生，具有艺术感悟的陌生化能力，故能在墨竹画方面永葆旺盛的创作生命力，数十年的墨竹画生生不息。自石涛开创墨竹画的大写意画风后，郑燮又开创了小写意画风，他的墨竹画秀劲简远，透出一股清刚之气。 清 石涛 墨竹图 清 汪士慎 兰竹图 上海博物馆藏 清 冷枚 竹林七贤 清 诸升（1618 - ？）竹 清 赵之琛 双钩竹石图浙江省博物馆藏 清 马元驭（1669—1722）竹 清 罗聘 墨竹图 弗利尔美术馆藏 清 李鱓 梅兰竹图 上海博物馆藏 近现代 近代传承 吴昌硕 竹抱兰图 吴昌硕以粗枝大叶、笔势纵横为特色，喜欢用生宣纸和羊毫软笔，笔中含水量大，容易取得“泼墨”的效果，而枯笔飞白处又容易厚重，生墨趣味特别强烈。两人的墨竹，乘兴随意，水墨淋漓，自然天成，成为别开生面的新画风。吴昌硕又强调金石入画，以篆书笔法写竹，功力极为深厚。 任伯年（1840-1896） 竹林七贤 傅抱石 竹林七贤图 吴昌硕（1844-1927）竹 李苦禅（1899-1983）竹 徐悲鸿（1895-1953）竹 张大千 修竹美人 沈敦和（1866-1920） 竹溪六逸图 拍品 张大千（1899-1983）竹 钱行健（1935-2010）竹 赵国经王美芳 雁南飞 清 蒲华（1839—1911）竹 |
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