 我创作的书法作品，凡是投稿参展的，都是以行书面目出现，所以有人认为我是专写行书的，前段时间我拿了几件小楷作品去字画店装裱，恰被几个书友看到，竟然认为颇有可点处。既然有人认可，索性我今天就撇开行书不谈，说说我的小楷创作心得，也来个反弹琵琶——出其不意。 小楷在古代的科举应试中是唯一的指定书体，除此外，写经、抄书、题跋、尺牍等也大多用之，可以想见古人对小楷这一书体应该是很重视了。“工书者不通小楷，不能称书家”（钱泳《书学》），所以历史上凡善书者，大多精通小楷，从而也给我们留下了大量的小楷精品，如钟繇的《宣示表》、《荐季直表》等尚有隶意的小楷，可谓小楷之鼻祖，接下来王羲之、王献之父子又将小楷进一步演变进化，达到了很高的艺术境界，可称巨擘。从此而下，后代大多书法家擅长小楷，但都无出钟、二王其右，如欧阳询、褚遂良、文徵明、王宠、祝允明、董其昌等等。 我写小楷，遵循的是先简后难的方法，先是取法赵孟頫的《汲黯传》、《道德经》二帖，记得当时我正在上高中，不可能整天拿毛笔来练习，只好用钢笔去临习，虽然写出来的线条缺乏韵致，但字形结构尚得。等毕业后利用工作之余，我才又以毛笔临习了两年多的时间。随后又临习文徵明的《赤壁赋》、《莲社图跋》和王宠的《前后赤壁赋》等经典作品，这一段时间下来，大大开阔了我的视野，笔下感觉也逐渐丰富了起来。后来我又溯流而上，向二王取法，无外乎《黄庭经》、《曹娥碑》、《乐毅论》等几种法帖，“二王”当中我尤其喜欢王献之的《洛神赋十三行》，此帖墨彩飞动，气骨雄峻，已臻完美，故我每每临写不倦。 时下的书法展览中，以行草书居多，篆隶次之，小楷就更少了，再大一点的中楷书几乎就没有，根本不占主流地位，这也是我不以小楷参加书展的原因，免得出力不讨好。但这并不是说楷书不可学，尤其是小楷，因为在书法历史上，每个时期、每个时代都有各自的审美观念，就拿唐楷来说，到了宋朝几乎就没有人去欣赏它了，更何况作为我们相隔数百年后的网络时代了，面对唐楷（包括小楷）会不会燃起我们的激情？我认为这关键在于创新，在传统的基础上搞出点自己的名堂来，写出的东西既要有古人的影子，又要符合现代人的审美情愫，“法取兰亭，书随时代”，这样才能打动人，才有时代性。 我的小楷取法，由来喜欢那种结构俊朗、笔法遒劲一路的，都知道写小字难于宽博，所以最近我又着力在墓志中取法，以增进体势和笔法，最后会是什么样子，有待于在时间中去提炼、完善。至于工具和材料的选择，笔我用的是晋唐风骨一类的狼毫，最次也要用兼毫，这样才能写出感觉来，墨是我自己研的，写小楷不需要太多的量，所以也不麻烦，纸也不太吸水，质地细腻的矾纸和半生半熟的最好。 再说一下创作的环境。蔡邕在《笔论》中说道：“夫书先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神彩，如对至尊，则无不善矣。”这段话，我觉得最适合于小楷创作。都知道现在的书坛躁气十足，我是凡人，自然也有这种急功近利的毛病，所以我要努力来调整自己的心态，慢慢地去掉这些火气，办法就是写小楷，没有任何的功利目的，就是写字而已，不求参展，不用送人，从而也就不看别人的脸色，自家写来自家看——在明窗净几的案头，焚香一炷，再茗茶一壶，去掉一切的尘世纷扰，让心与古人靠拢，再靠拢，于是捻笔，濡墨，徐徐写来，一字、一行、一篇，“言不出口，气不盈息”，全神贯注地书写，这时，什么功名利禄，谁还会想得起来？ 我不要在“高速公路”上狂奔到黑，来个“反弹琵琶”走走“乡间小道”，感觉也挺好。 |
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