|
▲ 東方。生活。美學。 最近，万众瞩目的苏轼《木石图》于香港佳士得拍卖中以 4.636 亿港币拍出（含佣金），约合人民币 4.112 亿元。 图片来源：网络 这使得《木石图》成为历年来，仅次于北宋诗人黄庭坚《砥柱铭》的中国古代书画拍卖第二高价，后者在 2010 年北京保利春拍以 4.36 亿人民币成交。 900年前的苏轼《木石图》，为何能拍出如此高价？  苏轼经常以石、竹和木入画，他称之为自己的“三益友”，是他精神启迪的来源。 北宋时期绘者鲜少落款于作品上，《木石图》亦不例外，但此作中一方篆印“思无邪斋之印”说明了本作品约莫创作于1090年代中期，苏轼花甲之时。 “思无邪斋”为苏轼贬官至惠州时之书斋名。 宋 苏轼《木石图》 水墨纸本 手卷 图片来源：佳士得官网 当我们细细观察苏轼的《木石图》的时候，你会发现，里面的干、湿、浓、淡变化非常复杂，甚至于顺着石头的势可以牵扯到这棵枯树。 宋 苏轼《木石图》 局部 图片来源：佳士得官网 整个动态往右边走了以后，左边是不是虚掉了呢？ 他左边又补上了一些浓墨的小竹子，非常细腻。 宋 苏轼《木石图》 局部 图片来源：佳士得官网 枯木在中国传统寓意中拥有多重意义，其中之一是绝处逢生，比喻身处困境。此画充分体现出苏轼当时的心境，虽艰辛而依然茁壮屹立。 这张画是一张包容的、力量向中心集中的画作。 在画的旁边，有同时代非常著名的书法家米芾的作品。 宋 苏轼《木石图》 局部 米芾书法 图片来源：佳士得官网  米芾提拔 芾次韵 四十谁云是，三年不制衣。贫知世路险，老觉道心微。 已是致身晚，何妨知我稀。欣逢风雅伴，岁晏未言归。 米芾书法作品的不同之处，在于细线的走若游丝，重的部分又重如磐石。 米芾的题跋认为，画中的枯木表达老年时的心境，当中的愁思与苏轼被流放时的经历，互相呼应。
宋 苏轼《木石图》 局部 图片来源：佳士得官网 米芾在书法上的成就极高，使得苏轼留存于世的这幅《木石图》更为珍贵。 这件“苏米合璧”，相信在历史上应该很难再找到第二件这样的作品。  苏轼是最负盛名与影响力的文人之一，其诗词文学流传千古，书法为“宋四家”之首，亦引领文人绘画及理论。 苏轼最早提出了“文人画”的概念，《木石图》就鲜明体现出了这种绘画风尚。苏轼的绘画不是去追求精致、精谨、技巧，而是充满着质朴、沉静、灵秀；书法性的线条看似简单，其实变化多端。 在宋人眼中，苏轼之书法“尚意”，而“妙在法度之外”。
苏轼画像 图片来源：网络 |
|
|
