古代的窗景如同一幅幅佳画，窗外有清明的烟雨、飘舞的落红、竹林的清风、寂静的明月——花香浮动，虫鸟低鸣。以窗框景，半遮半掩之间，恰有“犹抱琵琶半遮面”的含蓄之美。小小的窗户提供着独特的视点，又体现了以小见大、惹人遐想的审美趣味。——《中国古代窗的美学意义探寻》  古代文人骚客尤为爱窗。据现代诗词网站统计，中国诗词中关于窗的诗句约有13193条，其中宋代占比最多，约有9442条。 仅李清照一人，关于窗的诗词就输出了二十多首，真是一个喜欢靠窗的女人呢。   除了李清照，宋代还有一个女人喜欢站在窗边。只不过她不作词，她撩汉。这个人叫潘金莲，因开窗时的一时失手，遇见了西门庆，打开了禁忌之窗。 《水浒传》第二十四回：“这妇人手里拿叉杆不牢，失手滑将倒去，不端不正，却好打在那人的头巾上。那人立住了脚，正待要发作；回过脸来看时，是个生的妖娆的妇人，先自酥了半边，那怒气直钻到爪洼国去了，变作笑吟吟的脸儿。”  其实，潘金莲的开窗行为代表了中国窗户的一个开创性发展，就是能够自由开关窗户。 唐代之前的窗户多为直棂窗和破子棂窗，这种窗户是用一种木条嵌入墙内的形式固定在墙体内，不能打开。 往更早追溯，窗户是人类在穴居时期的凿洞行为，同样不能打开。《说文》中有说：“窗在墙曰牅（you），在屋曰囱。囱从穴作窗。牖，以穿壁以木为交，窗也。”  唐代直棂窗 五台佛光寺东大殿  唐代破子棂窗 五台南禅寺大殿  早期窗户 图片来源@王其均 《心舒窗牖》 唐代的直棂窗与破子棂窗一直流行到宋代初期，且对宋代人民的生活影响深远。毕竟又美又能打开的窗户，不是所有人都能用得起的。 目前在中国，我们能从出土的宋墓中看到两种窗户的影子。  山西汾阳东龙观宋金墓地48号墓墓室中的直棂窗  山西大同南郊辽代许赟墓出土的砖雕破子棂窗 睒（shǎn）电窗也是宋代不能打开的窗户之一，但是它不多见。之所以在本文提到它，是因为它的美感。 睒电窗的窗棂弯曲横向排列，远看如水波纹，富有韵律美感。由于制作耗时耗材，元明以后逐渐消失。不过，有同学去日本的话还可以看到，因为日本人把这种技艺学去了，并成为日本禅宗建筑的一种形式。  日本镰仓圆觉寺舍利殿的“睒电窗” 宋代有一种极少见的窗户，叫阑槛钩窗，少见的原因是一般人用不起。阑槛钩窗与一般开在墙面的窗户不同，它有一定的高度，像木门一样，又名“格子门”。《营造法式》中对阑槛钩窗的“槛”的高度有明确规定，“槛面高一尺八寸至二尺”，大约与成人坐着一样高。 值得一提的是，阑槛钩窗的造型一直流传到明清时期，只是少了置于槛座上的格子窗，被称为“美人靠”。  宋·赵伯骕《风檐展卷图》 敞厅的另外一侧置于坐槛上的两扇“格子门”就是阑槛钩窗。 这画一看就不是老百姓的房子。典型的园林建筑，依山傍水，庭院湖石，还有侍女在侧。亭内屏前设有卧榻，漆桌上有书卷、瓷瓶、香炉，一文士右持扇，神情悠闲。这是宋代文人四般闲事（烧香、烹茶、挂画、插画）的真实写照。 《营造法式》中的阑槛钩窗 宋代窗户的精致美感，是在宋代人民对美的追求下产生的。 都知道宋代人民审美极高，尤其是宋徽宗皇帝，那是一个被江山耽误的艺术家。因此，宋代窗户在宋人追求精致和情趣的推动下，变得越来越美，越来越艺术化。这种美，我们从传世的宋画中可见一斑。 宋·李嵩《夜月看潮图》 李嵩是一个擅长木工的画家，年少时曾以木工为生。很多人评《夜月看潮图》把重点放在钱塘中秋夜潮来时。实际上，临江的建筑也是亮点。深夜、江边、凭栏、望月，宋人的情趣审美，高，实在是高。 宋·夏圭《梧竹溪堂图》 这是一幅山居生活画，画有三重空间：人、茅舍、自然。茅舍旁边的梧桐、修竹、栏杆用浓墨，远处青山隐隐用淡墨。一人独坐室内似有所思，意境悠远的山居生活大抵就是如此吧。 宋·佚名《深堂琴趣图》 相比之前两幅，这幅画中的场景相对华丽。画中深堂内置大屏风，窗户都关着，正门却大开，感觉琴声跑到自然里去了。 从宋画中可以看出，在高审美的推动下，窗户不光能打开，还有各种形制。不管是什么样的屋舍，都有适合的窗形与之搭配。原因在于人类营造技术的进步与宋代工巧匠的本领。从宋代李诫奉敕编修的《营造法式》上可以看出，宋代建筑已将大木作、小木作独立出来。 《营造法式》全书共三十四卷。书中木构架的柱、梁、枋、额、斗拱等属于大木作。门、窗、藻井等属于小木作。此书图文并笺，将窗的式样、纹饰、名称一一罗列。因此宋代的窗的形式越来越多，装饰也越来越华丽起来，以至于到了宋代后期，窗的种类与形式比门还多。 随着窗户的发展与普及，窗户成了宋代文人抒情时不可缺少的建筑细节之一。 小小的窗户，能见春夏秋冬，能见阴晴圆缺，能连接更广阔的自然界，还能让人在空间内获得层次分明的美感。所以宋代文人喜欢透过窗去认识自然界的一切变化，也透过窗去表达自己内心的一切。 宋词中的窗户包含了三种宋代文人的意象表达。 一是女性意象表达。女人与窗，窗与香阁，温香软玉，令人遐想。 吴文英《风流子》：“窈窕绣窗人睡起，临砌脉无言。”李之仪《留春令》：“香阁深沈，红窗翠暗。” 二是男性的意象表达。不管白天夜晚，古代窗户再怎么开，屋内光线始终是有些暗淡的。因此这种暗度更适合男性的感情抒发，尤其适合文人士子对尘世间的感伤与不平。 陆游《鹊桥仙》：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”辛弃疾《贺新郎》：“一尊搔首东窗里。” 三是隐士内心的意象表达。不管世道如何沧桑，宋代文人都能平和地去表述内心对生活的愉悦。 通过宋词可以看到他们对窗户和生活环境的情感，以及那种没有广阔山河，没有激情豪放的内心表达，更可以看到文人的诗词正从山川河流走进田园庭院。 陆游《破阵子》：“幽谷云萝朝采药，静院轩窗夕对旗。”李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树。阴满中庭。”李清照《浣溪沙》：“小院闲窗春色深。”辛弃疾《临江仙》：“夕阳已久倚窗尘。苏轼《哨遍》：“但小窗容膝闭柴扉。”晏殊《清平乐》：“一枕小窗浓睡。” 宋·赵大亨《薇亭小憩图》局部 宋代窗户的美是朦胧的。这种朦胧源于窗棂上贴的一层窗户纸。 在宋代，能贴窗户纸的不多，多是文人与有钱人家。穷人只能用茅草堵塞窗户口取暖，意境与美感都离生活太远。 北宋王安石在《纸暖阁》中说自己用写过字的楚地谷皮纸和吴越藤纸糊窗：“楚谷越藤真自称，每糊因得减书囊。” 冬天是贴窗户纸的高峰期，古人云“睡觉满窗晴日。手寒不了残旗”.冬天贴窗户纸防风防寒还不影响美感，纸的朦胧不影响光进入屋子，到了晚上，有“睡觉寒灯里，漏声断、月斜窗纸”的唯美意境。 宋代当权者与士大夫则不同，他们有窗纱可用。而窗纱的存在，也让宋代窗户的美上了一个境界，成为宋式美学之一。直到现代，窗纱仍在使用。 黄公度《卜算子·寒透小窗纱》：“寒透小窗纱，漏断人初醒。翡翠屏间拾落钗，背立残釭影。”晏几道《阮郎归·来时红日弄窗纱》：“来时红日弄窗纱，春红入睡霞。去时庭树欲栖鸦。”李祁《青玉案·绿琐窗纱明月透》：“绿琐窗纱明月透。正清梦、莺啼柳。”蒋捷《霜天晓角·人影窗纱》：“人影窗纱。是谁来折花。折则从他折去，知折去、向谁家。” 窗的存在，可以让人通过小小的窗口去感知世间万物。也可以关上窗户，静享万般自在。窗更像是宋代文人对个人空间、心理空间与宇宙世界的思考。 宗白华先生在《美学散步》中说道：“中国诗人多爱从窗户庭阶，词人爱从帘、屏、栏杆、镜以吐纳世界景物……中国这种移远就近，由近知远的意识，已经成为我们宇宙观的特色了。” |
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