 柳梢青 沈品 晓梦千千。云来去也，一点清欢。 笑我轻狂，豪情侠气，都在天边。 苍风诉过流年。不忍望、残阳故关。 诗酒乌蓬，烟波江上，弹美人肩。 ———————戊戌腊月初九  柳叶瓶创烧于清康熙时期。器型撇口，短颈，丰肩，肩下削瘦至足，足内凹，器身细长，形似柳叶，因隽巧秀美，宛如亭亭玉立之佳人一般，故又有'美人肩'之称。柳叶瓶作为康熙时期宫廷内的陈设瓷，康熙豇豆红釉柳叶瓶，是极为珍贵的瓷器品种。目前，大多见于豇豆红和天青釉。  清 康熙天蓝釉柳叶瓶 通体施“天蓝釉”，淡雅匀净犹如碧空之色 ，可与同时代名品“豇豆红”比肩，厚润莹亮，色调淡雅宜人，娇嫩之美不可言喻，更于深浅变化之中予人感悟窑火神功之无限魅力。器底圈足，圈足修削利落，胎质硬朗且细腻洁白，表明胎土淘洗精良，足底内所署楷书“大清康熙年制” 两行六字款，写于坚细滋润白釉之下，笔力深沉遒劲，似拙非拙，别有格致。  清 康熙豇豆红柳叶瓶 柳叶瓶修足挖足很深，一般在外足墙会呈现一圈较宽的无釉涩胎，这是“柳叶瓶”显著的工艺特色之一。对此形成原因，以往观点认为，这是为了与安放柳叶瓶的底座相匹配所以特意留出的涩胎圈，然而有趣的是此说法竟南辕北辙，其实这种痕迹的出现正是由烧造工艺所致。柳叶瓶形体修长，下腹内敛，底足径幅甚小，故而器物重心不在下部而是在肩部，正常摆放尚且不稳。如果使用常见瓶类的装烧方法，以垫饼为之，无论在入窑安放还是烧窑过程当中只要稍有轻微晃动均会倾倒损毁，基本不可能烧制成功，因此必须在装烧环节予以特殊处理。充满智慧的景德镇窑工便以瓷土塑造出厚逾一寸的垫烧具，上面挖出内凹的窝洞，正好略大于柳叶瓶的下部。同时为了避免窝洞与柳叶瓶烧造中粘结，柳叶瓶凹入窝洞的部分必须刮去釉，再于窝洞内抹放谷糠灰分隔了窝洞与柳叶瓶胎土的直接接触，烧造当中既稳固又不怕粘连。出窑之后，出于美观和陈设稳固的考虑才需要给柳叶瓶匹配内凹式底座。  清 雍正墨地五彩缠枝花卉纹柳叶瓶 到了雍正时期，对柳叶瓶的造型设计上保留了康熙时柳叶瓶纤绝隽秀的造型，但在底足径做出了适当调整，不需托衬亦可安放，体现出雍正时期对于前朝经典造型的继承和发展。墨彩在雍正时期被应用的渐渐多起来，外壁以墨彩施地，绿彩绘缠枝藤蔓，矾红淡描卷叶，花朵或施蓝彩渲染，或以矾红勾勒，花蕊部分则点缀黄彩，设色繁缛而见章法，笔触挥洒自若，瓷器之上最常见的缠枝花卉纹也绘制的如此精巧夺人，巧夺天工，只有御窑厂的官窑御器才能做到如此精致。   民国 “大清康熙年制”款豇豆红柳叶瓶 瓶式取自康熙之柳叶瓶而稍加变化，但是胎体显得稍加笨重，器型更加丰满，与清三代柳叶瓶相比，又欠了几分灵性。相比之下，豇豆红釉也不甚均匀。所以我们在学习瓷器的过程中，不要仅仅关注着眼前瓷器品相品级的好坏，也要更宏观的看到一个王朝的兴衰。 欢迎分享、转载，请务必注明出处。 |
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