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潇湘蓝 总有人问，《诗经》中最悲的是哪一首？ 想起那一年春天。随蜜们郊游，一入客栈，她们便各种慵懒，我一个人在乡间的小路上信步闲走。阳光明媚，四野无垠，各种农作物生机勃勃。我却觉得真是讽刺，当你内心略所失的时候，所有的景象无不春风得意，而你，几乎要被抖空了，“知我者，谓我何忧。不知我者，谓我何求。”。迷茫与落拓绵延纵横，也一样越过田野，无边无垠。正如“以乐景写哀情”，那种反差是惊心动魄的。 这句诗出自《诗经·王风·黍离》。 彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧。不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉! 如此三章，回环往复。每章只换几个字，表达时间的流逝，植物的成长，而忧思愈深，哀怨更深的情意。 诗中实写，谷和粟，行与思，我和他，忧与怨。 再实景一些，也不过是一片庄稼地，一位行旅之客，以及旅者的所见所闻所知，所思所忧所怨。 这是原文给予的所有信息。 言简意赅，空灵无限。 悲，是它的基本情绪。此外还有“怨、恨、绝望”等等情愫包含在内。 除此以外，都是猜度了。 含蓄，留白，或点到为止，意犹未尽，总是古人的最高境界。 此后描补或填空，由你历朝历代自由发挥。 第一个描补的是《毛诗序》，所谓序，便是加了个背景：宗周覆灭，宗庙宫室，尽成禾黍。 人物设定为周大夫。诗旨，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去。 此后，从汉初到宋代，一直延续这种说法，从最初的假设变为祖宗家法一般，不得违拗。 朱熹也是按序解读，但在最后结论部分变了一下：“其行役往来，固非一见也。而所感之心始终如一，不少变而愈深，此则诗人之意也。” 朱熹这话也是借用“元成刘氏”的，但放在诗末，明显是赞同的。 他将古人的哀思，转为君子理当“始终如一”。在当时也算挑战了一把祖宗教训，不管是否牵强，已经很不容易了。 朱熹的改变一旦转为风尚，犹如堵塞太久的泉眼一下子喷涌暴裂而出，逐成各种腔调。 宋儒程颐臆说，“彼稷之苗”，稷，就是后稷。 郭沫若：旧家贵族悲伤自己破产。 余冠英：流浪者诉说他的忧思。 蓝菊荪：爱国志士忧国怨战。 程俊英：难舍家园。 虽然人物设定和主题略有不同，但是都没有具体的内容填进去。从一个假设到另一个假设，从一段飘渺的往事到另一段空虚的经历，其实抓得住只有诗的情绪。悲、哀、绝望，说到底，还是为了煽情而煽情。 但情绪是怎么来的，都不去细说。 情感谁不没有啊。只情不煽，没有真正触及灵魂的内容，又成一种空洞。 换句话说叫，俱有含蓄、不须点破、妙在感慨无端，不露正意。这是诗解的传统。 三千年不破。 放眼世界，同样是一首诗，也是有关战争和历史，情感与毁灭。但是具体展开了，有的故事讲得真好。 不说《冷山》、《英国病人》、《钢琴家》、《燃情岁月》、《战马》、《西西里的传说》…… 只说两部烂片，《魂断日内瓦》和《澳洲乱世情》。 去除美人帅哥的元素，《魂断日内瓦》写了一位犹太裔的外交官，身居高位实则傀儡，面对同胞的惨烈和德国兵的殴打，只有从疯狂的情爱中去弥补自己巨大的心灵黑洞，最后两人相拥自尽，是美好爱情的终结，也是人性的恶魔最后终结。 《澳洲乱世情》，实际上应该叫《澳大利亚》。故事中的风光和情感都是噱头，真正的意图在于讲诉英国人和土著之间几百年的统治、同化和逐步认同的过程。最后片尾有一句话：2008年澳洲总理正式向土著人“被偷走的一代”道歉。这才是真正的反思和承担。 俱有含蓄、不须点破、妙在感慨无端，不露正意的，原来是人性。 |
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