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长假是刷片的好时节。 不过Sir有点担心。 扎堆在贺岁档的作品，难免被人相互比较： 谁更好，谁更烂，谁一般？ 比着比着就沦为论战。 你喜欢的导演，却被喷江郎才尽。你觉得平庸的桥段，别人却大吹大擂。你想反驳，却总说不到痛处，或根本无言以对…… 于是留言： Sir，好想听你讲《XXXX》。 电影没上映，Sir不预言。 但想把之前的“电影私塾”再拿出来，让大家自己成为专业影迷。 不管吹好片还是踩烂片，都能字字珠玑。 什么叫“专业影迷”？ 一般影迷用观众的眼睛看片，看剧情，看演员，享受画面和音乐。 这没啥不对。 不过Sir觉得，专业影迷多了一双导演的眼睛—— 不拘泥于个人主观感受，而从客观的创作规律上评价作品好坏；能看到别人在电影里看不到的，能更贴近作者的内心。 Sir写过不少影评，却没拍过片子。 “导演的眼睛”是云舅给的。 云舅当过导演、上海国际电影节审片人，“电影私塾”的主讲。
很多年前，Sir还热衷杜琪峰和香港电影，他已对费里尼、戈达尔、阿巴斯的大作如数家珍。 Sir跟他聊自己的观影体验，他跟Sir讲电影的镜头语言： 构图、视点、色彩、景别、调度、剪辑…… 虽不是科班出身，但听他讲完立马能懂。 跟云舅聊天是很长见识的事。 看片再多，也想听他一言。 他喜欢用黑泽明的眼光看张艺谋，用科波拉的眼光看香港黑帮片…… 还提出很多犀利观点：
杨德昌说，电影发明后，人类的生命延长了三倍。 现在看来，如果用专业眼光看电影，则是三倍又三倍。 觉得很高深？ 不不，这都是很容易学到手的基础，不妨听云舅怎么讲。 ↓ 戳此看“电影私塾”预告 ↓ | 时长：1分22秒 | 如果长假看贺岁档，或者看今年奥斯卡提名片。 试试套用云舅的观影方式，真的有种“开了眼”的感觉。 至于课程嘛，下面是Sir写过的文字介绍： 第一堂 为什么好莱坞大导演都学他 ——黑泽明《罗生门》第二堂 为什么它是影史第一 ——希区柯克《迷魂记》 第三堂 如何用处女作反好莱坞 ——戈达尔《精疲力尽》 第四堂 为什么他的导演技巧很难被超越 ——费里尼《八部半》 第五堂 为什么他是诗电影的巅峰 ——塔可夫斯基《安德烈·卢布廖夫》 第六堂 为什么它是华语电影前三 ——杨德昌《牯岭街少年杀人事件》 第七堂 为什么说“电影终结于阿巴斯” ——阿巴斯《樱桃的滋味》 电影私塾7节课，每节30分钟。 每一节介绍一位影迷必须知道的中外大神： 黑泽明、希区柯克、戈达尔、费里尼、塔可夫斯基、杨德昌、阿巴斯。 生平不知这七人，阅片无数也枉然。 你也许喜欢《碟中谍》。 可你未必知道，阿汤哥悬吊偷资料的拍摄方式，偷师于希区柯克。 你也许喜欢昆汀，觉得《低俗小说》跳舞镜头酷毙了。 可它明显是模仿了费里尼的《八部半》。 所以。 要了解世界电影，必须从这7位宗师开始。 要了解拍好电影的门道，就必须知道镜头、构图、色彩、视点、调度、剪辑、空间7大概念。 导演水平有多高，一看构图就知道。 电影首先是视觉的艺术。出众的构图设计，一向是大师的必备手笔。 《罗生门》中无处不在的“三角形”人物构图，在暗示人物关系亲疏之余，还时时刻刻扣住电影关于“三”的主题。 第一课内容，黑泽明《罗生门》截图，下同 日本电影如何表达强烈欲望？ 别想歪。 神一般的导演，用大树就能作出绝妙比喻。 当你以后看电影，觉得某个画面很美，每一帧都能做壁纸的时候。 当你发觉两个角色双雄对峙、气氛紧张得让人窒息的时候。 你会下意识地去找构图，因为你从云舅这儿学会了： 嗯，是导演的构图在发挥魔力！ 你的精神，一直被导演操控着。 在成功的构图基础上，大师往往会用颜色来调动你的情绪： 让你紧张，让你怀疑，让你平静，色彩是无声的背景音乐。 最经典如希区柯克《迷魂记》，四大色调，为观众施展“迷魂大法”。
第二课内容，希区柯克《迷魂记》截图 很多课程听完就忘了。 但云舅的视频课，就像上图所示，所有重点都会帮你一一标注。 方便你拿着小本本边看边记。 这么贴心的老师，往往才能带出顶好的学生。
《<药神>里的四色隐喻，你看懂了吗？》
当时谈论《药神》的。 100篇有99篇在重复“假药救命”的社会话题。 也只有菊椒能挖掘片中四种颜色，用更贴近电影的理论去分析戏中人物命运，让人吃瓜也吃出水平。 这，正是受到云舅课程的启发。 没有鬼也能拍出恐怖气氛？ 华语电影大师杨德昌，最擅长表现镜头以外的空间。
第六课内容，杨德昌《牯岭街少年杀人事件》截图，下同 这种未知的空间。 有时会让你感官解放，不再局限于银幕的框框内。 有时也会让你感到背后一凉……
好，Sir就不再剧透了！ 更多干货都在完整课程里。 全套7节129元，新春期间仅需99元。 三张电影票钱，打开看懂天下电影的 “任督二脉”。 视频能永久重复播放，什么时候来蹭都行。 无论新、老观众。 在“Sir电影”公号首页下导航栏就能找到入口。
感兴趣的话。 |
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