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一篇当代人能快速掌握的《印章鉴定辩伪手册》！    新概念印章——十二生肖铜印章 印章选取纯净的紫铜铸造。方寸印钮上的生肖动物，出自设计师的任性妙手，细砂纸打磨出斑驳的底色，那是数千年文明沉淀出的古朴之感。印面皆从汉代印文中选出，十二枚吉语，传播出最恒远的守护与祝福。 文章阅读时间约3分钟 序 言 1861到1864年，太平天国二进杭州。火烧了孤山，始建于宋代四照阁（杭州孤山西泠印社社址内，原为宋代古迹）的瓦砾，又一次同泥土混在一起。那时的孤山南麓树木稀疏，青翠难返。  清 陈豪绘 西泠印社图 （1906年）  杭州孤山旧影 十九世纪中叶，葛肇基在浙江平湖置地建宅。以40万卷的藏书楼传朴堂闻名江南。  1937年，平湖遭到日军轰炸，传朴堂化为焦土。只有数百枚印章，从瓦砾堆中捡拾出来。  图片来源：纪录片《孤山路31号》 焦土之中救起的印章，暗藏一种执着。其中，包括文彭的这枚印章。   文彭【琴罢倚松玩鹤】 文彭挑选出一块优雅旧石。刻下六个字：琴罢倚松玩鹤。那天的树影，那天的琴声，都将随着这枚印章，长久留存。  图片来源：纪录片《孤山路31号》 一篇当代人能快速掌握的《印章鉴定辩伪手册》！  图片来源：纪录片《孤山路31号》 文人墨客在孤山结社雅集，释放金石之间生命延续的精神价值。他们交流那些刻下文字的石头，而文字还将被拓印成谱。小小的印章是如何成为士大夫精神孤傲的坚持？ 作为艺术大师的社员丰子恺曾说过，篆刻（中国印或印章）艺术是“经营于方寸之内，而赏鉴乎毫发之细，审其疏密，辨其妍媸”。 图片来自网络 所以“书画同源，而书实深于画，金石又深于书”。因此，“非有精微之艺术修养，不足与语也”。欣赏中国印章可从两个方面，一为中国印的艺术美，二为中国印的材质美。 01 中国印的材质美 印章材质的多样化选择是中国印章的特征之一。一方面是出于对不同色泽的欣赏，另一方面则是来自实用器具贵重化的心理驱动，从而由单一的青铜扩大到金、银、玉质印材。 战国 敬事/杨为 铜印 从古玺印时代到文人篆刻时代， 印章材质的主流发生了根本的变化，人们对于印材的审美观念也同样经历了重大的转变。叶腊石类为主的印材质地温润，色彩、纹理丰富，与中华民族尚玉的审美心理相契合，使印章艺术体现出素朴之中的深邃之美 。 昌化藕粉冻，清 程庭鹭刻“守口防心' 明代中期以后，篆刻用石章开始集中于浙江青田石、 福建寿山石、 浙江昌化石三个主要品类。同时，由于中国地域辽阔，宜于雕刻、色泽美观的石材资源分布比较广泛，因此在上述三大传统传统印石以外， 尚有一些产于其他地区的印材品类先后被采用，但多为近世所开发。 其实，印石与人一样，因区域、地质、人文、气候等因素之别而有着各自的相貌、气质与个性。吾尝谓，以四地所产之石，喻古代四大美女，也美得迥然有别。 寿山靓丽华贵如杨玉环，昌化鸡血娇媚艳烈如貂蝉，巴林苍婉妙曼如王昭君，而青田则清纯雅真如浣纱女西施。 青田石 说到青田石，无论圈内外人，谁要说是“不知道”，是会被人视为意外的。但要说这青田石，竟然是中国印史上继周秦两汉艺术高峰之后，促使明清以来的印坛成为又一高峰这一史实时，不仅知者了了，甚至是会感到莫名其由的。 图片摘自《中国四大印石图典 青田石》 物质决定艺术。正是清刚易镌的青田石（明代时称“处州石”，中佳者称“灯光冻”）为腕弱力薄而久思“下海”的文人墨客提供了理想的印材，他们奏刀耕石、乐之不疲，上承下继、灌古来新，竟开辟出了在其他文学艺术门类里所不具备、亦不能的，较之周秦两汉印坛更多元、更丰赡、更文气、更个性化的一重新天。可见青田石是厥功至伟的。 美人红 封门石 美人红 封门石 青田石中最稀有的是红印石，因含有铭原子而呈特有颜色。其中以“美人红”最为珍贵。美人红，朱颜玉貌，洁净，温润，凝腻，极罕见，为青田极品。 蓝星 封门石 蓝带 封门石 青田蓝星、红星、金星、满天星、紫罗蓝等诸星早已列入青田印石名品。鉴于日渐稀少的矿物资源，众星在市面已少露面，尤其上品蓝星更为少见。加之藏家与商贾们的抬举，价格飙升异常。 蓝星，指在青或黄色石料上显示蓝色星点者。上品蓝星，蔚蓝纯美，出神入化。可谓蓝色精灵，稀世奇珍，殊而不同。 黄金耀 封门石 黄金耀 封门石 那水晶般清澈的山溪里，沐浴着久远而无数的青田卵石，淡浅的质地上多是颗泼而充满变幻的黛青色块。 青田佳石的静谧、淡和、冷俏、绝俗，冰清玉洁，洗尽铅华，是至高至善的。不取宠、不撩人，而越能让人宠之、撩之，可谓本色本质，魅力天成，可爱至极。 昌化石 说起昌化石，世人差不多都知道其中的鸡血石，因为它的品质瑰玮，艳压群芳，还曾与帝王的权力和新中国的外交活动联系起来，被石界公认为“印石皇后”和“印石三宝”之一。 图片摘自《中国四大印石图典 昌化石》 “大红袍”鸡血石 可见血量占70%以上，似着红袍，故称“大红袍”，是鸡血石珍品。产出稀罕，价值甚高。 评定昌化鸡血石质量等级，一看“鸡血”，二看质地，三看完整性。看“鸡血”，主要是从血量、浓度、血色来观察。可见血量占70%以上的为最高级，50%以上的为二级，30%以上的为三级，10%以下的为最低级。 血的浓度分凝、清、稀三级，以血色凝聚、厚实为高级，血色清谈、稀散为次。血色有鲜红、大红、紫红、淡红这样几个等级，鲜红血，给人以鲜艳欲滴、鲜活灵动的美感，是“鸡血”中最为名贵的血种；大红血，属上等血种，仅艳度稍逊于鲜红血，是最常见的血种紫红血（亦称暗红）为次，淡红血更次。 在鉴别血色时，常常遇到在一块石材中分布着多种级别的血色，这要看以何种级别的血色为主，来确定其等级。 牛角冻鸡血石 灰黑质地中略带泛黄，半透明。血色在牛角冻地的衬托下显得尤为深沉、浓烈，是昌化鸡血石的名品之一。 看质地，一般根据其纯度、透明度、硬度和完整性来评价。对鸡血石来说，质地不仅仅是区分鸡血石品种的依据，更是评价其质量高低的重要依据。 根据颜色和花纹，昌化石质地分成单色和多色两大类：单色，一般较纯净，少有掺杂，石质细腻；多色，为两种以上颜色共生，多数质地为多色。多色质地若具形象，可提高昌化石价值，尤其是乌、白、红三色相聚的“刘关张”，价值更高。 多色相聚的质地，一般杂质较多。在杂质中，除“砂钉”外，有些“活筋”、火山岩团块，如色泽形状和谐协调，并不损昌化石的美观。 图片摘自《中国四大印石图》 透明度越高质量越好。昌化石的硬度大致分三级，2至3级易受刀，软硬适中；4至5级不易受刀，雕刻较困难，硬度偏高；6级以上不能受刀，明显过硬。方章的完整性是显而易见的，只是对半弧形和自然形方章，不能简单地列为缺损之列。昌化石的裂纹有原生与后生之分。 原生裂纹是成矿早期或同期的产物，虽对昌化石质量有一定的影响，但整体品质尚能为人们接受。后生裂纹主要是采矿爆破所引起的，影响昌化石的质量，如加工得当，可弥补其质量的某些不足。 02 晚明印人的文化活动 明代中期以后，社会经济较明初有了显著的变化。在玩赏风习中，印章已被提升到文化艺术品的层次。文人书画家介入篆刻而渐而形成一个印人群体，一部分印工出身的艺人也逐渐融入这个群体。 明，文征明《真赏斋图卷》 江苏如皋的水绘园是冒襄（明末四公子之一）晚年隐居并时与名士钱谦益、吴伟业、王士祯、孔尚任、戴本孝等人雅集唱和之处。 戴本孝、许容两人以一青田冻石剖制成三件“八面玲珑”形印章，分别为冒襄、冒嘉穗，以及冒襄妾、史称冒氏两画史之一的金阅篆刻名号、斋室印。“水绘园三印”牵连起一段铁笔因缘，亦可遥想当年园中吟诗、作画、刻印的风雅情致。 明，徐容刻“金玥”六面印，青田石 游艺 园治 辑谱 游艺的过程也是结交，但获得润资的目的很明确。晚明书画印章开始建立商品化的秩序。 好于园治也是晚明士大夫阶层的风气。家境殷实而绝意功名者尤多属意于此，作为文人聚集、读书游宴的地方。李流芳（“嘉定四先生”之一）在嘉定筑檀园，次年汪关（明代篆刻家）从海上来访，为李流芳刻“泡庵居士”、“慎娱先生”等印。藏印家编集《集古印谱》和篆刻家辑存个人作品印谱是晚明的时尚，也成为当时的文化特色之一。 左 明 汪关刻“慎娱先生”右 李宜之印 03 明清篆刻家作品鉴定的一般方法 时代的鉴定 鉴定印章（或印迹）的时代，主要的依据是印文风格。作品风格既具有流派和作者个性特点， 同时又体现着不同时期的特点，因为时代风格是个性风格的总和 。认识时代风格，需要建立在对各个发展阶段的流派、印人风格的认识基础之上。 图片来源：纪录片《孤山路31号》 比如说，明末印坛不可能出现石鼓文入印的风格，当时尚未形成此种风气；摹仿封泥形式的风格也不可能早期存在，因为封泥出土和认知是晩清以后的事情。 再以浙派风格而论，前期多尚简淡虚和，至陈鸿寿为转折，渐向劲厉明快过渡，因而赵之琛、江尊为代表的峭折严整的风格，也不会在乾隆时期的印章中出现。 图片来源：纪录片《孤山路31号》 伪仿吴昌硕“仓硕·俊卿之印” 吴昌硕“仓硕·俊卿之印”（真） 其次是印材、印钮的时代特点。石章、牙章等一般随年代的久远而具有色泽沉着、出现浸润以及形成表面“包浆”等变化，这种变化的程度总体上是与年代成比例的。根据这方面的状况，可以大体上判断出印材属于哪个时期。 一般说来， 印文风格的时代归属与印材表面状况的变化应是相一致的。比较特殊的现象是，旧石章被后人磨去后改刻印文，这就会形成旧石新印面的情况。 “杨中明印”，在存有吴昌硕边款的旧石上伪刻印文 印钮造型及雕刻技法也具时代风格，是鉴定的又一依据。比如，薄意雕刻是晩清才成熟起来的技法，清初的浮雕一般都刻得较深；明代的石章， 尚未形成繁缛的装饰风格等等，这些不同时期的印钮特点，也是在鉴定中需要注意的。 无论印材、印钮，它们的时代特点都需要通过大量接触实物和图录，对其进行细致的分析归纳，逐步积累辨识经验。 真伪的鉴别 篆刻作品真伪的鉴别，主要是指判断某件印章是否属于署款作者的作品。它涉及到的是印文与边款的技法风格辨析。署款为某作者的印章，一般有三种情况： 1真品。 2真款伪印。即利用存有旧款而印面磨灭的石章刻上新印文。印文真而后人补款的情况较为少见。 3边款和印文皆伪。 “富贵与我如浮云”，寿山石 赵之琛刻款，印面伪刻 真伪的鉴别，需要从以下几个方面作出比较分析： 1. 印文风格的分析。印文书法风格分析既需要熟悉具体作者一般风格，同时还要了解作者不同时期印文布局、常见印式的变化。一个印人，在篆法、章法以至于印式选择上，都有他的一些习惯特点，这即是总体风格。 2. 印文刀法特性的分析。一般地说，印文书体较易摹仿，刀法特性则较难摹拟，故刀法的具体辨析十分重要。吴熙载入石较浅，而赵之谦用刀甚深；黄易用短切为主，赵之琛以长切为特点等等。了解掌握不同印家的这些刀法，就能比较准确地判断出作品的真伪。 3. 边款的书法与刀法特性的分析。边款文字既关乎书法，又涉及到刀法。如明代晚期的文彭刻款多用行草，双刀完成，清代邓石如亦以行书为主，双刀刻款，区别在于邓氏刀法比较丰厚浑朴。 左：赵之谦“星父”（真） 右：伪仿赵之谦“星父”，寿山石 百螺斋所藏资料 时代的鉴别与真伪的鉴别有时需要结合起来考虑。时代鉴别往往是进行真伪鉴别的大前提 。而具体作品真伪的鉴定，也为认识一个时期的作品提供了确定的标准。 文章部分文字来源： 1 孙蔚祖著《中国印章——历史与艺术》 2《中国四大印石图典 青田石》 3《中国四大印石图典 昌化石》 |
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