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工笔画以“线”为主，用“线”勾勒花卉的基础造型，形成一种独有的绘画语言，在上千百年间的工笔画绘画发展中，人们多是用它来绘画自然、记录自然，用工笔绘画自然界的花鸟和万事万物。Shodo Kawarazaki用画笔绘画不同类型的植物。在她的绘画作品中，多种花卉植物记录齐全，可做教科书和插画。 在Shodo Kawarazaki的绘画作品中使用了线条创作肌理的手法，创作独特的审美，她对线条的形状、质感、构图、韵势、寓意等都有自己的追求，合理的运用线条语言与色彩相互融合，创作艺术本身的视觉盛宴。 工笔绘画在西方和日本等国家都有很长时间的历史传承。中国的工笔画艺术吸收了积极向上的色彩元素。将本国历史文明融合，在绘画技法和绘画材料等方面都有不同程度的提高。Shodo Kawarazaki在艺术性、空间效果、阴阳平衡、质感突出等结合韵律突出创作意义，是值得研究的好作品。
工笔画讲究“虚入虚出、实入虚出、逆风用纸”，顺锋切入收笔回锋等多种线条变化。在Shodo Kawarazaki作品中能看见花瓣和叶子采用铁线描的绘画手法，花瓣轻盈如丝，草叶藤茎，线条运笔丰润饱满。
工笔画线条的韵律美不容小视，在工笔画线条表现中要时刻追寻“近浓远淡，近实远虚”的道理。一幅好的工笔画看色彩的同时最重要的是看线条的美感，线条的美丽能将工笔画作品发挥极致。
在源远流长的艺术长河中，各式各样的艺术表达通过支流融入大海。每一个国家的工笔画作品都在不断传承和提高。中国的工笔画在一代代艺术大师的手中不断延续。将空灵豪迈、纯熟稳健、精细质朴的特点经典存在。无论在何时何地工笔花鸟画作品永远鲜活、永远传承。
小编向艺术家们致敬。 |
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