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中国人民大学文学院教授冷成金被誉为“人大名嘴”，学生曾这样评价他：“冷教授学识渊博，出口成章，创造了许多经典语录。一开始同学们会觉得老师的课钩深极奥，但他幽默风趣，课堂不沉闷，非常有意思，跟着听下去，很多原本不懂的问题便迎刃而解了。” 带着景仰之心，于2018年11月18日，在南大附中儋州一中的东坡讲堂聆听了冷教授的讲座。果然名不虚传，冷教授的课讲得声情并茂、幽默风趣，听之受益匪浅。 作为中国人民大学中文系教授，作为主要从事中国古典文学和传统文化的研究者，受到传统文化的润泽熏陶，使得冷教授身上自有一种文化气息。作为中国苏轼研究学会副会长，冷教授对苏东坡的研究独具特色，他的讲座，让你认识一个不一样的“东坡文化”。 在上午长达两个半小时的讲座中，冷教授中途并未休息，整个讲座一气呵成，演讲过程中伴随着讲座内容，声音、声调、情感也随之变化。抑扬顿挫的声音、富有情感的表达、诙谐幽默的语言，紧紧抓住了观众的心，让你品尝一道文化美味。 冷教授的讲座分为两部分:第一部分的内容是“东坡文化与儋州旅游开发”，受众主要是那些来自儋州社会的各界人士;第二部分的内容是“苏轼词的审美超越”，主要针对学生们而讲。 两部分内容都讲得很精彩，也让人们进一步感受到东坡的个人魅力及东坡文化的影响力。 东坡文化与儋州旅游开发 在东坡文化与儋州旅游开发的讲座中，他先讲了海南经济发展与旅游发展的趋势。他说海南不适合办工厂，不适合搞信息产业，海南只适合发展文化，搞创意。 他满含深情地说:海南岛是上天留给人类的天堂，海南岛太美了，这里适宜沉思，适宜漫步，适宜年轻人谈恋爱。从他深情的讲述中，你会为你是海南人而自豪，会为你能生活在这里而感到荣幸。 进而他谈到东坡文化的特点，他从两个方面来阐释东坡文化的内涵:一、东坡先生在贬海南时期达到了中国传统士大夫人格的最高境界，将儒家及各家文化的合理性发展到了极致，为当今弘扬传统文化树立了鲜活的样板。二、东坡文化的精神一一苏轼以其极为丰富的生命实践建构的文化精神。在社会历史哲学文化的层面，大致可以概括为不为古、不唯书、不唯上、不唯权、只唯名、唯实、唯美;在思维方式上，东坡文化精神表现了对现实悲剧性的超越。 冷教授特别指出，苏轼是在儋州完成了人格的最高境界。他说，在中国传统文化中，苏轼是完美的，在他身上找不到一点缺点;苏东坡处处可学，时时可学。 从冷教授的讲话中，你可以感受到他对苏轼的推崇与热爱。 古往今来，文人们对苏轼的评价极高。林语堂先生在评价苏东坡时就用了一系列的赞誉之词。他说：“苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成瘾者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。”这个评价，虽然不能完全勾勒苏东坡的全貌，但我们也从中领略到了苏东坡多才多艺、独树一帜的艺术魅力。 苏东坡不仅涉猎广泛，而且勇于创新，在当时许多领域都取得了很高的成就。特别是他的诗词、歌赋、政论、散文、书法、绘画等均属一流，成为北宋文坛领袖。 在“诗歌”方面，他一生写了二千七百多首诗，不仅数量大，而且质量高，许多诗篇“脍炙人口”，被誉为“苏诗”，成为中国文学史上以姓氏命名的诗歌的仅有的几位作家之一，他和屈原（赋）、陶渊明（诗）、杜甫（诗）、韩愈（诗）并列为五位伟大诗人。 在“词”方面，他是“豪放派”的创始人。他一生写了三百多首词，许多具有开创性的词章，至今读来令人振奋。他的一首“大江东去”，开创了前无古人的一代词风，充满豪情，令人心旷神怡；他的一曲“明月几时有”，把咏中秋月亮写到了尽善尽美的境界，至今无人超越；他的一首“十年生死两茫茫”，开创了用词来写悼词的先例，被后人誉为悼念亡人的千古绝唱。 在“赋”方面，他是中国文学史上“骈、散融汇”的开拓者。《前赤壁赋》、《后赤壁赋》两赋一出，从此奠定了他在中国文学史上的崇高地位。后人为了纪念他，专门修了“两赋堂”，被赞誉为“赋到此翁无古人”，“赤壁奇文万古留”。 在“散文”方面，苏东坡被誉为千古第一文人，列为唐宋散文八大家之首。他一生创作了四千二百多篇散文，许多政论、游记、书简、奏章成为了历史的名篇。 在“书法绘画”方面，他的书法，被誉为“苏（轼）黄（庭坚）米（芾）蔡（襄）”四大家之一，他居于首位。他的代表作《寒食帖》，被誉为天下第三行书，与书圣王羲之《兰亭集序》、颜真卿《祭侄文稿》齐名。博物馆都把苏轼的墨宝作为镇馆之宝。他的绘画，以枯木、竹石著称，成为中国绘画史上湖州墨竹派的一个重要成员。 这样一个苏东坡，无论怎样的过誉之词，用在他身上都不为过。 接下来，冷教授还讲了“儋州东坡文化特质与旅游”的内容。 他说，在中华民族的历史上，由孤悬海外之地产生的文化又反哺中原的，只有海南的东坡文化。他还说，如果说风景旅游代表的是海南旅游的广度，民俗文化旅游代表的是海南旅游的深度，那么东坡文化代表的是海南旅游的高度。 他给儋州旅游的建议: 第一、建立国家级东坡文化馆，可以从三个方面入手:一是以海南时期为中心，全方位展示东坡一生;二是展示东坡诗文的情景;三是用互动、体验等快乐的方式来增进对东坡的了解与提升。 第二、创办东坡坡诗词文化节。可与旅游季节相结合，在每年3月、10月各举办一次，并且向全球开放。同时可组织诗词创作的联谊活动，公开出版东坡诗词文化节的辑刊;如此一来，把东坡诗词文化节与旅游办成诗人精神家园。 儋州如若按照冷教授的设计思路打造旅游产业，必将提升儋州的文化品味，提升儋州的形象，让儋州旅游突围出来，在海南旅游中独树一帜，同时，也能让儋州人民置身于浓浓的文化氛围中，从而构建自己的精神家园。这样的儋州，必将成为人人向往之地。 苏轼词的审美超越 在针对学生做的这部分内容中，冷教授引入了多首古诗词进行讲解，他告诉学生们，要读无穷多的诗词才能感觉到中国诗词的美。因时间有限，他讲了两方面的内容: 一是对悲剧真相的默认与消解。他以晏殊的《浣溪沙》为例： “一向年光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。” 第一句就是对人生的悲剧真相极其鲜明而有力的提撕。第二句的“等闲离别易销魂”就不是一般的多愁善感了，而是上升到了悲剧意识的层面，但对待这种悲剧意识的态度却是“酒筵歌席莫辞频”。下阙面对无可奈何的“满目山河”和“落花风雨”，采取的态度更是“不如怜取眼前人”的现实选择。宋人对于现实悲剧真相和对生活情境的细腻体会，比任何时代都不差，但所采取的态度却往往是沉溺在现实享乐中进行消解，缺少明确的价值追询指向。 在这方面，宋祁的《玉楼春》也很典型：“东城渐觉风光好，穀皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。”“浮生”二字表现的是词人缺乏价值与意义的生存状态，是对人生悲剧真相的默认，而“肯爱千金轻一笑。为君执酒劝斜阳，且向花间留晚照”则是对这种悲剧真相的消解 但苏轼则不同，苏轼词既表现出了丰富的悲情意识，又体现出新的特色，即更多地指向价值建构。同样是选择现实生活来抵抗现实的悲剧性，苏轼词导向的不是默认与消解，而是转化为价值形态。 第一、以诗酒生活来进行审美超越。如他的《望江南》：“春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。”上阕不是一般意义上的惜春或伤春，而是经春天情景的引导，使人进入对人生价值与意义的思考，所以在下阕的开始便有了悲剧意识的鲜明提示——“酒醒却咨嗟”。“咨嗟”，是悲剧意识的兴起，也是对现实悲剧性的默认与感慨，但这种默认与感慨可以有不同的指向，一种是对现实悲剧性的消解，一种是在对现实悲剧性的体认中转化为价值形态，进行价值追询，即审美性的超越。该词最后选择的现实生活方式是：“休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。”这样的生活并非“酒筵歌席莫辞频”、“不如怜取眼前人”的及时行乐和得过且过，而是文人应有的本真生活，是对现实中不合理的生活方式、生活情景(如官场中虚伪、浮华的生活等)的否定，它有着明确的价值建构指向，所以我们称其为以诗酒生活来进行审美超越。 又以苏轼著名的《满庭芳》词为例进一步解读：“蜗角虚名，蝇头微利，算来着甚于忙。事皆前定，谁弱又谁强。且趁闲身未老，须尽放我、些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场。思量，能几许?忧愁风雨，一半相妨。又何须抵死，说短论长。幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千钟美酒，一曲《满庭芳》。” 该词开篇引《庄子》中的典故，对人生为虚名微利而奔忙的悲剧性进行彻底的揭示。“事皆前定，谁弱又谁强”表达的不是宿命论、命定论，而是境界的开启，即“我”依照既定的有价值有意义的合理准则去做“我”该做之事，而非依照世俗的、功利的、不合理的准则去做事，这是既定准则，与现实宠辱得失、虚名浮利无关。“且趁闲身未老，须放我、些子疏狂”，此“疏狂”不是狂妄，而是对现实某些不合理的生活方式的解构。“又何须抵死，说短论长”，不是价值的虚无，而是对世俗价值的否弃，一切都无须争辩，只有一种生活方式和生活情景是最合理的：“幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千钟美酒，一曲《满庭芳》。”在自然、诗、酒与歌中建构起超越现实悲剧性的生命价值。 第二、以心灵解脱的方式进行审美超越。在此，他以苏轼的《定风波·莫听穿林打叶声》为例：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。” “一蓑烟雨任平生”，表现出苏东坡面对人生风雨，独立自我、不畏坎坷的超然情怀。苏东坡是一种政治化的自由人，只按照正确的文化精神去做，不在乎别人的评价。最终，他能从个人遭际中跳出来，始终积极乐观地面对人生的一切苦难。 第三、以寻找精神家园的方式进行审美超越。 他引入王维的《春中田园作》：“屋上春鸠鸣，村边杏花白。持斧伐远扬，荷锄觇泉脉。归燕识故巢，旧人看新历。临觞忽不御，惆怅远行客。” 他问学生:“村边杏花白”，为什么一定要说杏花白，不说桃花红呢？因为桃花更多的是表现自己热烈的心情，很可能你心中渴望与一位叫小桃红的姑娘约会，而不是对春天本身的描绘。用“村边杏花白”，作者的主观情感就退居幕后，而对春天本身的热爱和感受就显现出来了。 冷教授还引入了学生喜欢的电影《大鱼海棠》进一步阐述，此片看着很美，实则导向就是错的。《大鱼海棠》里女主角为了所谓的正当理想，牺牲了爷爷奶奶、自己的追慕者，甚至整个家族，这就很可怕。这是反人类的电影，如果我们的下一代要是都看这些东西长大，很可能以后会为了爱情牺牲父母，而且关键是，能牺牲父母，就能牺牲全人类。中国的悲剧文化，是牺牲自己成全别人，是有仁义大爱在里面的。 冷教授说，中国没有外在的精神家园，只有内在的精神家园，是要用一生去体验的。苏轼说“吾心安处是故乡”，是要心安的。 一个上午的讲座，冷教授给我们打开了一扇了解苏轼的大门，他的高屋建翎，他的宏观视野，给我们解读了不一样的东坡文化;而他在讲座中呈现出的个人魅力，也给听众留下深刻印象。 而作为教育者，我从他的讲座中还深刻体会到教育的重任，我们到底该教给孩子们什么？我们的语文教育，要把美育提到重中之重的地位，要为学生一生的精神构建打好底子，要帮助学生构建他的精神家园。 蔡元培先生曾说：“美育是最重要、最基础的人生观教育。”对美的追求是精神境界提升的一种表现。 最后，以冷教授的话为全文作结: “我建议在青少年儿童时期尽可能储备多的精神能量。拿我为例，我不一定比我的学生聪明，但是活得肯定比他们有热情，因为我在储备精神能量的那个年代过得很好。 十几岁以前，我已经储备了丰富的精神能量。长大后，在我需要的时候，就打一个洞，像提取石油煤炭似的源源不绝地提取这种能量。 他们没有储备好这种精神能量，长大虽然很聪明，但是生活明显没有动力，没有热情。 人过了青年期就很难再积累美的精神力量，不是说一点不可能，而是要花费很多力气也不一定能做得到。” |
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