|
最开始说起飞天的时候，我以为指的是嫦娥飞升成仙的典故，也就没太在意。后来与朋友谈论起这个话题，才发现自己闹个乌龙。 可别像华少一样飞天与嫦娥傻傻分不清楚~要知道的是，我们说的飞天与嫦娥飞仙是两码事........ 飞天到底是何方神圣？ 飞天是佛教中的人物，是专门为人们造福的神仙，飞天代表着佛教追求的极乐世界，也是人们对美好生活的期盼。 飞天的艺术表现形式？ 飞天的艺术表现形式多样，随着朝代的更替，文化的发展，飞天的表现形式以及艺术风格不断的变化。 说起飞天，那必然要说起敦煌壁画中的飞天。敦煌壁画中的飞天历经十个朝代，历时千余年，每一幅画卷都记载了飞天的辉煌。 不过，对于我们玉友而言，最关心的莫过于玉飞天。玉飞天是源于佛教形象，最初是作为一种精神寄托发展起来的文化。 与壁画以及石雕之类的工艺品相比，玉飞天精致小巧，在工艺手法上，通过了人物的体态以及服饰的细节处理，鲜活的展示了飞天曼妙的身姿。 于是无形之中将和田玉温润细腻的质地发挥到了极致，令人赏心悦目。 人们对宗教信仰的追求，寄托着人们对美好生活的期盼。因此，刚传入中土的时候，玉飞天的形象与佛教中的飞天造型十分吻合。 玉飞天的演变历程？ 从现存的馆藏精品来看，现存的玉飞天数量十分有限，就连博物馆的藏品也是少之又少。 为了能更加了解飞天的演变历程，下面就用博物馆现存的馆藏精品来分析一下玉飞天的时代特征。 唐代玉飞天 唐朝时期，在经济文化上的发展都达到了鼎盛，民风开放，经济繁荣，在统治者的倡导下，更直接地促进了佛教的繁盛，与此同时飞天文化也得到了发展。 这一时期的玉器雕刻风格多样，展现出浪漫主义风格，同时又不失法度，在继承传统的基础上，吸收了外来的风格。 唐代存世的玉器并不多见，其中玉飞天占有很大的比例。飞天传入中土后，一改往日的西域形象，风格倾向于写实。文化的交融下，玉飞天的形象逐渐汉化，具有鲜明的中原特色与民族风格。 唐代时期，玉飞天属于装饰玉器。当时，玉飞天的体态和衣着都是比较贴近当时的民俗民风。唐朝以肥为美，在玉飞天形象的雕刻中完美的诠释了这种形象。 鉴赏唐代的玉飞天可以发现，飞天的脸型也转为中原的面孔，飞天体态轻盈，姿态优美。脸形丰满；长裙飘带，曼妙的身姿，充分的表现了飞天的圣洁与高贵形象。 宋代玉飞天 到了宋代，王朝的辉煌不复存在，首都渐渐南迁。玉文化出现世俗化倾向，有着浓厚的生活气息。人们都忙于现实生活的温饱，不再一味的迷信宗教，更加注重现实生活中的情趣表现，宗教意识相对减弱。 这一时期，玉飞天整体造型比唐代大些，造型上较为规整，身材修长。几乎见不到侧脸的飞天，多以正面脸型出现，且五官清晰，面相清瘦。
此时，玉飞天的形象一改往日神化的宗教形象，取而代之的是现实生活的人物形象表现形象，玉飞天成为一种普通的、表达美好向往的玉饰。表现为形象更加贴近生活中的人物，甚至直接以当时的妇女或儿童的形象进行创作。
后来，玉飞天逐渐淡出历史舞台。有人说这是玉雕界一大巨星的陨落，可我并不这么觉得！ 飞天并未随着时代的过去而灭亡，它是流传千古的东方明珠，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们。
|
|
|
