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从带上地球去流浪到穿越“虫洞” 从可以种土豆的火星到神奇的“潘多拉”星 神秘浩瀚的宇宙，一直激发着人类的无穷遐想   在古典音乐的领域里， 作曲家也用大胆新奇的音响元素编织出奇幻惊艳的星空世界， 下面在这些瑰丽的音乐中开始一场奇妙的太空之旅吧—— 1 《行星组曲》 在用古典乐来表现宇宙的作品中，第一部不得不提的便是霍尔斯特的《行星组曲》，全曲分为七个乐章，分别以八大行星中的七个星球（地球除外）命名。虽然作曲家是出于对“占星术”的兴趣而作，但不少评论认为它是科幻音乐的开端，并影响了后来《星球大战》《异形》等电影配乐。 ▲《木星——欢乐使者》 我们先来听组曲中最被人熟知的《木星》，现实中的木星是太阳系最大的行星，体积是地球的1300多倍，自带壮观神秘的属性。 乐章的第二部分运用了类似东方五音音阶的旋律，朴实生动又不乏庄严浩荡。甚至有网友如此评价：听到“木星”时，我总觉得，等我离去的那一天，就是它了。饱含纯净的欢愉，在依稀的不舍之中走向最后的灿烂。 ▲《火星——战争之神》 这是组曲的第一分曲，乐队的全奏展示出地动山摇的气势，弥漫着咄咄逼人的紧迫感，似乎预示着当时的欧洲战争即将到来。 和平的金星、俏皮的水星渐次出场。 ▲《金星——和平使者》 与凶暴的“火星”音乐形成鲜明对比，《金星》静谧的旋律仿佛夜曲似的富有诗意。 ▲《水星——飞行使者》 《水星》则轻快灵动，旋律带有民歌风格，多侧面地表现了飞行者的各种神奇姿态。 ▲《土星——老年使者》 《木星》之后，一路渐行渐远，乐曲在土星的老年蹒跚中呈现出饱满的回顾。这里，有葬礼的节奏，晚祷的钟声，最终归于宁静的安详。 两个精彩的乐章超越了生命的实体历程留在最后。 《天王星》运用变幻无常的调性和配器色彩，营造出扑朔迷离的氛围。 ▲《天王星——魔术师》 ▲《海王星——神秘主义者》 最后一个乐章则通过钢片琴、竖琴和小提琴的大量运用，渲染出神秘莫测的星体幻象，让人仿佛无意识的漂浮在悠远的太空。 2 《查拉图斯特拉如是说》 ▲《查拉图斯特拉如是说》的首乐章在电影《2001太空漫游》中多次出现 《2001太空漫游》可谓是科幻史上里程碑式的电影，导演库布里克对理查·施特劳斯交响诗《查拉图斯特拉如是说》的引用已被公认为是电影史上最成功的配乐选曲。伴随着宏大壮阔的开场曲《日出》，太阳从地球身后喷薄而出，为电影营造出无比震撼的观感。理查这首名作从此更是家喻户晓。 3 和太鼓协奏曲《飞天游》 ▲2000年柏林音乐会，和太鼓协奏曲《飞天游》片段 和太鼓是日本的传统打击乐器，鼓声强劲有力撼人心魄。日本作曲家松下功1994年完成的和太鼓协奏曲《飞天游》旨在表现“飞向云天与群星共游”的象征意义。上面这段视频是2000年柏林音乐会上，太鼓演奏家林英哲带来的精彩表演，金鼓齐鸣的遒劲舞蹈性节律，表现出天地万物共游狂欢的壮观场面，极具观赏性。 4 科幻电影的经典配乐 科幻电影的配乐拓展着我们对宇宙的想象力边界，配乐大师约翰·威廉姆斯和詹姆斯·罗伊·霍纳是其中将古典与流行结合的佼佼者。 威廉姆斯《星球大战》主题曲时而紧张时而柔情的旋律，奏出了这部史诗级科幻片的精髓。 ▲《星际迷航2：可汗之怒》主题曲 《星际迷航2：可汗之怒》是霍纳真正进入好莱坞的“敲门砖”。在维也纳广播交响乐团带来的“电影原声”音乐会上，这部电影天马行空的画面与绚丽奇妙的旋律珠联璧合，观众仿佛正在进行一场新奇冒险的太空之旅，激动人心。 5 圆舞曲与天体飞行 ▲《蓝色多瑙河》 甜美的圆舞曲似乎与诡谲的太空扯不上什么关系，但同样在《2001太空漫游》中，库布里克将飞行器的动态画面与《蓝色多瑙河》的旋律线巧妙糅合，描绘出太空飞行的优雅与宇宙的浩瀚静谧。 ▲《天体乐声圆舞曲》 小约翰·施特劳斯之弟约瑟夫·施特劳斯也写了一部以天体为主题的著名作品，这便是维也纳新年音乐会经常上演的《天体乐声圆舞曲》，乐曲的色彩由神秘渐变到开朗，把人们引到一个奇幻而美丽的“天体世界”。 宇宙中有没有外星人，有没有另外一个宜居行星，有没有平行世界？也许我们究其一生也无法知晓答案。 但在这些充满梦幻色彩的音乐中，我们可以尽情冥想，宇宙的辽阔与绚丽在想象中无限延伸……
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