欣赏娄师白花鸟作品欣赏

  童趣雅纯雏小跳,淡薄尘事笔锋调.意中精髓书禅悟,画中情深触惑教.

大姜艺苑博客

文地址：娄师白花鸟作品欣赏作者：竹雪斋

张俊东：浅谈我的中国画审美和创作作者： 张俊东

 

中国画讲求“以形写神”，“写意”是其推崇也是其基本表现方式。即使如同照相精准般的“写实”在中国画里也是等而下之的。

中国画的传统是文人画，讲求的是诗、书、画、印四绝，核心是笔墨内蕴，也就是“谢赫六法”中的第一法“气韵生动”。而笔墨内蕴是画者人生境界、格调、品味在画里的自然流露。“书者，心画也”；“人书俱老”是中国书画很重要的审美标准。所以，中国画是人生艺术，是人的艺术，而不是西方的观念艺术。要求作品中必须要有作者的风骨和血脉，而且要一一对应，什么样的人产生什么样的艺术。因而对画家的综合修养和人生格调要求很高。

简而言之，我认为好的中国画要静、简、古、趣，要有文化。静，即笔墨沉静、果敢、干净，用笔用墨不浮躁、空怯、拖泥带水。真正的静须从线条古拙中来。简，即强调写意精神，以少胜多，以少少许胜多多许，以简驭繁。正如齐白石所言名家大家千笔百笔，大师寥寥数笔。古，即古拙、古朴，与巧、媚相对。要求天然去雕饰，要有对古代经典的传承，要有秦汉碑帖中的“篆隶意蕴”（书画同源，中国画始于晋唐，其真正的血脉、“气韵”要到秦汉碑帖中追寻），要有金石气息。趣，即有别趣，有深意，有雅怀。一般体现在题诗或题款中，是“画眼”，能起到画龙点睛、醍醐灌顶之作用。当代画家很多，但能过书法关在画上很好题款的画家很少。能过书法关且又具一定文化品味和思考深度，能够题写有别趣、有深意题款的画家更是寥寥。

这几件作品都是按照这样一个大体原则创作的，还有很多不成熟处，敬请方家批评指正。

 

                                               2012年12月16日夜于京华雍和堂