宋代,无疑是中国历史上全民审美的巅峰, 焚香、品茗、插花、挂画,是每一个诗书礼仪传家之人的必修课, 要是一点也不会,那是要被人笑话滴! 从五代以来,单单花鸟画一项,就有了无数大家: 比如黄筌(活动于903-965)、徐崇嗣(10世纪)、惠崇(约965-1017)、崔白(11世纪)、崔悫(11世纪)、李安忠(活动于1119-1162)、李迪(12-13世纪)、马麟(约1180-1256后)、吴炳(12世纪)等, 他们的翎毛,各个都是形神兼备,画得跟真的似得,还比真的雅致得多! 一起来惊讶一把: 怎么样?小胖鸟们,或警觉,或呆萌是不是都超级厉害呀?! 当然了,这些照片和宋画一起,都在台北故宫博物院的“来禽图—翎毛与花果的和谐奏鸣”展览中狠狠滴美了一把。 对了,展览3月25号下线,想看真迹还没有去的,赶紧打飞的去台北,还赶得上! 跟录斋一样没得去的大家,我们还是在家看展览图录吧,很快就到货啦! 31组件作品里,有20件宋画,分“果熟来禽”“鸟语花香”两部分规格相当高啦~ 接下来,录斋跟大家一起,欣赏图录中的高清宋画, 流着口水,也要看完哦~ 粉红鹦嘴的小山鸟,在枝头跳跃,熟透了的粉红苹果,看着就很好吃啊~不过话说,苹果这个绘画题材,国画中还真不太多啊。叶片上还有用赭墨点染的枯蚀小洞,写实又逼真。虽说题名是黄筌,不过更像南宋画院的画风哦。 这是一件号称是北宋画僧惠崇,缺不太一定的作品。 画的是初秋时节,荷叶与芦苇已经枯萎,一对小水鸭(原题误为鸳鸯)在河岸边歇息。一派萧瑟宁静的气息。 纨扇形画面上,头蓝身如雪的绶带鸟,停歇在结满枇杷果实的枝梢,转头回望,关键的关键是尾羽太美了! 崔白(活动于11世纪),最熟悉的还是他清淡疏秀的《双喜图》,跟这幅的热闹有野趣,也是大大滴不同。 崔悫,是崔白的弟弟。 这幅画中的鹌鹑与蝼蛄,都是用水墨直接点染的,古朴典雅。 虽说原来题的是竹鸠,可实实在在是楔尾伯劳。 伯劳与翠竹都用双钩填染法,线描细劲而赋彩温润,将鸟羽蓬松的质感,刻划得极为传神。棘枝用没骨法,于追求形似之外,亦带有写意的笔调。 李安忠(活动于1119-1162),初任职北宋徽宗宣和(1119-1125)画院,靖康乱后,于南宋高宗绍兴年间(1131-1162)复职,授予金带。 石榴熟得已经爆开来了,嫣红色的浆果颗颗饱满; 枝梢停驻得白眉鹟,探身回首,轻盈婉约。 吴炳(12世纪),毘陵(今江苏常州)人。南宋光宗绍熙(1190-1194)初任画院待诏,善作折枝花鸟,彩绘精致而富丽。 寒冬暮雪,一对黄尾鸲栖息于荆枝上,相互依偎着取暖。 积雪处兼用留白与染粉法,映衬着红色的果实,与黄色的鸟羽,平添暖意与活泼生意。荆枝的线条转折处多呈锐角,俨然带有马远拖枝的笔意。 马麟(活动于1195-1264),钱塘人。马远(活动于1190-1224)的儿子,能秉承家学,宁宗嘉泰年间(1201-1204)曾任画院祇侯。 一对叉尾太阳鸟,在银杏树的枝梢驻足, 一俯一仰,在绿色的银杏的果实与枝叶的衬托下, 妍丽而富有动感。 三只麻雀,一母二子。 母鸟口中衔着刚捕获的小虫,两只幼雀则张口振翅,嗷嗷待哺。 竹枝极具弹性。 一只站立桑树枝头的黄鹂,仰头衔住桑椹果实,怡然自得。 敷色皆极细腻,线条变化多样,感觉格外生动自然。 看完了设色花鸟,我们在开看一张宋代法常的水墨花鸟写生的长卷: 以没骨法写花卉、蔬果及翎毛小景。 虽笔墨简率,但对物象观察深入,故能兼得自然生态灵动的趣味。 法常(13世纪),号牧溪,四川人。居天台山万年寺,是无准师范(1179-1249)弟子。善画龙虎、猿鹤、人物。形象简洁,不假修饰,作品颇多流传于日本。 要知道,录斋分享的,只有展览内容的三分之一哦, 此次的“来禽图—翎毛与花果的和谐奏鸣”展览图录: 还有更多更多的精品等着你, 一起来看下图版目录: 1. 五代 黄筌 苹婆山鸟 册页 24.9x25.4 2. 五代 黄筌 嘉穗珍禽 册页 25.5x26.5 |
|
来自: alayavijnana > 《收藏艺术》