读乐之永远的莫扎特

音乐是这样一种文化，人类那些最热辣、最精微、最优雅又最难以描述的感情都与音乐有关，换句话说，文字难以表达的，音乐却能悠然道出，将浓缩的情感和信仰用节奏表达出来。因为经过了作曲这样一个过程，反复不已的推敲与提炼，在这种过程中可以实现心中很多的追求，所以音乐是用另外一种更为透彻的语言，说出心中的一切。
《读乐》之二——永远的莫扎特
人们在论及贝多芬时，总喜欢同时提到莫扎特，仿佛他们天生就是一对，那是因为他们的音乐代表了两种最为典型的人生况味。贝多芬的音乐是力，是你背后被猛击的那一掌，是振聋发聩的命运敲门声；而莫扎特的音乐是午后的阳光，是温柔的安慰，是静谧的心境。莫扎特被称为“唯一天才音乐家”，何为天才？最普遍而又通行的说法是“神童”加“杰作如林”，但是除了自幼成才和丰厚的传世作品之外，天才还有别的意味吗？
有位乐人说过，在莫扎特短暂的时年中他几乎不是作曲，而是将藏在他脑海中的音符直接誊写下来。有人比较过贝多芬与莫扎特的作曲手稿，发现莫扎特的手稿音符个个整洁，几无改动，就像春风吹柳那样一气呵成的自然，这就是“直接誊写”吧！他不是像大多数音乐家皆将自己境遇与个人情感化为乐声，而是简单至极地认为，音乐就是“美”，传达“美”是音乐家的使命。这是否能帮助我们理解天才，或更具体的是理解莫扎特的天才呢？
母亲也很喜欢莫扎特，在她身患癌症时与我谈起莫扎特，她说央视音乐台播出过一期莫扎特的系列节目，她一集不落的都看了。母亲脸上挂着她所特有的、标志性的浅淡的微笑，她没有安慰我，她与我谈的莫扎特使我脸上的泪水渐渐干了。在她去世后，舅舅对我说，你可以去听听莫扎特g小调第40交响曲，这是你妈最喜欢的。母亲为什么对莫扎特情有独钟？莫扎特到底能带给我们什么？
著名艺术鉴赏家傅雷先生在他的文章《独一无二的艺术家莫扎特》中写道：“大家都熟知贝多芬的悲剧而寄以极大的同情；因为贝多芬的音乐几乎每页都是与命运肉搏的历史，他的英勇与顽强对每个人都是直接的鼓励；莫扎特却是凭着坚定的信仰，像殉道的使徒一般唱着温馨甘美的乐句安慰自己，安慰别人。
“他的作品从来不透露他的痛苦的消息，非但没有愤怒与反抗的呼号，连挣扎的气息都找不到。后世人单听他的音乐，万万想不到他的遭遇而只能认识他的心灵——多么明智、多么高贵、多么纯洁的心灵！是的，他从来不把艺术作为反抗的工具，而只是借 来表现他的忍耐与天使般的温柔。他自己得不到抚慰，却永远在抚慰别人。但最可欣幸的是他在现实生活中得不到的幸福，他能在精神上创造出来，甚至可以说他先天就获得了这种幸福，所以他反复不已地传达给我们。精神的健康，理智与感情的平衡，不是幸福的先决条件吗？不是每个时代的人都渴望的吗？以不断的创造征服不断的苦难，以永远乐观的心情应付残酷的现实，不就是以光明消灭黑暗的具体实践吗？有了视患难如无物，超临于一切考验之上的积极的人生观，就有希望把艺术中美好的天地变为美好的现实。假如贝多芬给我们的是战斗的勇气，那么莫扎特给我们的是无限的信心。把他清明宁静的艺术和侘傺一世的生涯对比之下，我们更确信只有热爱生命才能克服忧患。莫扎特几次说过：‘人生多美啊！’这句话就是了解他艺术的钥匙，也是他所以成为这样伟大的主要因素。”
傅雷先生所说的莫扎特先天就获得了幸福，并反复不已地传达给我们，而那些“将藏在他脑海中直接誊写下来”的音符，不正是他先天就已经获得的幸福符号吗？多么神奇，对于生命的肯定和热爱能够表述到这种程度，这就是莫扎特的天才最为与众不同之处吧？
莫扎特在1778年8月致布林格的信中，用了三个词来表达他的灵魂渴求：“我的宁静”、“安慰”和“平静”。他音乐中的宁静、安慰与平静，让我们觉得自己也像诗人，或者说进到了诗的意境中，这就是莫扎特音乐能够营造出的心理氛围。他的天才不仅仅是从生活中提炼美，最主要的是从内心提炼美，美来自于他的憧憬与渴望。贝多芬是超脱，他的英雄气概让他站得很高，但莫扎特拥有的是宁静，他无力挣扎，只想在这个烦忧的世界默默唱着甜美的歌。他的这种宁静本身就是最好的安慰。
莫扎特音乐的美，能够直接影响到我们的生命状态，奠定我们人性修养的基础。“人生多美啊”！这发自莫扎特内心的感叹，这把理解他艺术的钥匙，这培育人生修养的咏叹调，这片音乐世界中的“永恒阳光，”始终照亮着我们的心扉，也成为我们生命中的经历与感悟。永远的莫扎特，这不仅仅是之于我们，他的音乐甚至成为生命的大传续，作为首选的胎教音乐而孕藏在每一个新生命的基因中。莫扎特音乐中的歌唱性，对美的歌唱，对美的本质的歌唱，使得他的音乐穿越时空，一直绵绵延续到今天，并必定会更长久。