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在中国古代近三千年的瓷器生产史上， 单色釉瓷器不仅是出现最早的釉色品种， 而且在相当长的历史时期内都占据着瓷器生产主流的地位。 这种除自身釉色外不假其他任何色彩装饰的瓷器，被称为瓷器中的“大家闺秀”。 古往今来，单色釉属于一种高阶的审美，更是跨越年代的极简美学。 釉色是陶瓷的外衣。 古人的聪明才智让白作为起点，黑作为终点，五色杂陈其中。 单色釉瓷器代表的是中国瓷器中“雅文化”，即追求瓷器的内在价值， 讲求的是文化内涵，这便与以华丽外在取胜的瓷器形成强烈对比。 北宋汝窑青瓷双鱼小洗 在明代以前，瓷器窑场虽然遍布大江南北，直至塞外， 但基本是以南北两个生产中心（南方以浙江、江西为中心，北方以河北、河南为中心）为主向外辐射。 在不同的历史时期内，各窑场各擅其胜， 但主流产品仍然不出青、白二元的体系， 一些名窑品种也多是在青釉体系内以釉色自身的变化为主。 元代 蓝釉描金折枝花、朵云纹匜，高4.5cm，通流长17cm，底径8.5cm 至明代，单色釉生产除了对早期青瓷釉色的直接传承外， 还开始模仿烧造宋代汝窑、官窑等名窑的釉色。 在复古的同时， 金代孔雀蓝釉、孔雀绿釉生产技术传入中国并在北方发展， 这种技术随着国家的统一进入景德镇， 这也是景德镇窑场引进国外单色釉生产技术的开端。 明代孔雀绿黑花缠枝牡丹纹梅瓶 明嘉靖 青地孔雀蓝彩【穿莲游龙】图盖盒 明嘉靖瓜皮绿釉暗划云凤纹尊 白釉 大约在北齐，古人才烧出相对意义的白瓷。 唐代邢窑白瓷撑起了半壁江山； 五代到北宋白瓷以邢窑、定窑为代表； 凭借景德镇洁白如雪的高岭土，元代的枢府釉、明永乐的甜白釉，均领一时之风骚。 17、18世纪，福建德化白瓷异军突起，大量出口欧洲各国，“中国白”之名对西方产生过巨大影响。 清代：清代白釉烧制进一步发展，且为粉彩瓷等提供了上好的白胎瓷器。 代表名品：明永乐甜白釉 唐邢窑白釉碗-北京故宫
宋定窑白釉弦纹三足樽-北京故宫
元代 景德镇窑 卵白釉印花“太禧”铭云龙纹盘
明永乐甜白釉僧帽壶
明万历白釉暗花云龙纹盘-北京故宫藏
明代德化窑白釉观音坐像-北京故宫藏
清康熙 白釉刻云纹马蹄尊 高：7.3厘米
清雍正白釉暗刻龙纹长颈瓶-美国大都会博物馆
清乾隆白釉凸花兽面纹象耳瓶-美国大都会博物馆 黑釉 黑瓷早在东汉就已出现。 东晋的德清黑釉率先举起一面大旗，至唐代黑釉烧造已不再有技术障碍。 唐代：唐代黑釉较为盛行。 宋代：宋代是黑釉的高峰时期。 宋之黑釉首推建盏，其原因在于宋代饮茶习俗的改良。 在大环境影响下，辽金元的渔猎文化中也见黑釉。 明清：御器厂所烧的黑釉器做工精细， 多在纯净的黑釉上施以各种低温色彩，黑釉则成为各种美丽颜色的衬托。 康熙一朝，景德镇烧造出著名的黑釉——乌金釉。 以质量论，清代乌金釉达到了前所未有的高度。 代表名品：唐代黑釉
唐代黑釉刻花鸡首壶
北宋 鲁山窑段店窑黑釉瓶
金代 磁州窑系黑釉线条(出筋)梅瓶
明代黑釉 内府铭记罐
清雍正乌金釉高足杯-美国大都会博物馆 青釉 宽泛地说，商代已出现原始青瓷。 唐代越窑青瓷被茶圣陆羽誉为如冰似玉，并最终成就了传奇的秘色瓷。 从科学意义上讲，宋代五大名窑中的汝、官、哥、钧都属青瓷； 青釉在宋、金之际达到了历史高峰，如龙泉窑的粉青、梅子青，耀州窑的月白青。 而北方耀州青瓷和南方龙泉青瓷堪宋代民窑青瓷之代表。 清代青釉按色差由深及浅，可分为豆青、东青、粉青。 单用一种色彩作为表现手段，青瓷在古往今来的各色瓷器中无疑是魁首。 代表名品：宋代官汝窑。
唐代 五瓣葵口凹底深腹秘色瓷碟 法门寺地宫出土
北宋 汝窰天青釉洗，2.6亿港币天价成交
南宋 修内司官窑粉青簋式炉
宋 龙泉窑青釉凤耳瓶 台北故宫藏
北宋 耀州窑青釉划莲花纹碗 酱釉 宋代酱釉迅速崛起，定窑中有名为“紫定”的品种； 耀州窑亦大量生产酱釉，与定州酱釉在颜色上近似，但略显清亮。 明代酱釉少见。 清代康熙时期景德镇烧造酱釉，因使用紫金土，得名为“紫金釉”。 至此，酱釉获得了其历史上最高的地位。 代表名品：北宋定窑酱釉（紫定）
西汉酱釉划花水波纹铺首耳陶壶， 高35.3cm，口径13.5cm，足径14.3cm
宋代紫定盏托，上海博物馆藏
元代耀州窑 酱釉钵
辽代 酱釉犼纽盖鸡冠壶
明代宣德酱釉盘
清雍正 酱釉菊瓣盘 直径：17.5厘米，来源：北美十面灵璧山居藏 黄釉 汉代的铅黄釉首开黄釉装饰之先河。 隋唐黄釉分两类，低温以三彩为主，高温以寿州窑黄釉为代表。 辽代尚可见黄釉，而宋金元时期少见。 按传统说法，明代黄釉以弘治'娇黄'首推第一。 明清各朝将官窑黄釉的标准烧造延续下来，成为皇家规范。 内外普施黄釉的瓷器被尊称为'黄器'，又称'殿器'。 清代，以柠檬黄釉最为名贵。 代表名品：明弘治娇黄釉
北齐 黄釉乐舞图瓷扁壶,中国国家博物馆 明成化黄釉盘
明弘治黄釉金彩牺耳罐-北京故宫
明弘治黄釉盘
明晚期 娇黄锥拱兽面纹鼎
清康熙黄釉碗托
清雍正黄釉菊瓣盘
清雍正 黄釉菊瓣盘 直径：17.8厘米
清雍正淡黄釉瓶-北京故宫藏 红釉 唐代长沙窑的铜红釉是今天能看到的最早的红釉； 宋代钧窑之玫瑰紫色在当时可算最红的颜色； 而真正意义的纯正红色诞生在元代。 明代红釉首推永乐的“鲜红”和宣德的“牛血红”。 清代红釉除大名鼎鼎的“郎窑红”外， 还包括祭（霁）红、豇豆红、珊瑚红、胭脂红、盖雪红、窑变红等等。 代表名品：明宣德“牛血红”
唐代红釉双龙尊 通高32厘米，口径8.8厘米，底径7.7厘米。
唐代长沙窑青釉红彩瓷碗
金 定窑白釉红彩“长寿酒”铭碗 ，上海博物馆藏
金 扒村要红绿彩花卉纹碗金 上海博物馆藏
元代釉里红玉壶春瓶
明永乐霁红暗龙纹高足碗
明宣德宝石红僧帽壶-台北故宫
清康熙郎窑红釉穿带直口瓶-北京故宫
清康熙豇豆红釉太白尊-美国大都会博物馆
清雍正胭脂红釉小碗
清雍正红釉直颈小瓶-英国维多利亚与艾伯特博物馆 绿釉 两汉及唐、辽重视厚葬，绿釉大部分充当了冥器角色。 宋金绿釉首推定窑，称为“绿定”。 元明时期对绿釉态度淡漠，直至清代康熙中期，郎廷极创烧著名的“郎窑绿”。 清代绿釉包括瓜皮绿、湖水绿、苹果绿、葱心绿、松石绿等等。 此外，孔雀绿釉属于一种特殊的绿釉，又称“孔雀蓝”，色彩独特。 代表展品：清康熙郎窑绿釉
东汉 绿釉壶 高42.0cm
唐代绿釉盘口壶（唾壶）高 17.1 厘米，口径 9.3 厘米，底径 11 厘米。恭陵出土
北宋磁州窑绿釉黑花牡丹纹瓶，高35.0cm
元内府供用款孔雀绿釉罐
明嘉靖瓜皮绿釉暗划云凤纹尊
明万历绿地黄彩开光云龙纹盖罐
清康熙郎窑绿釉梅瓶 蓝釉 唐代早期的三彩上首次出现了蓝色，入宋后则只有钧窑的天蓝釉可以贴近。 元代景德镇重新以钴为呈色剂，烧造出纯正的蓝色。 明代蓝釉以宣德朝的“宝石蓝”、“雪花蓝”最为著名。 康熙时期的霁蓝、天蓝、月白，其釉色依次减淡。 康熙朝复烧“雪花蓝”，雍正朝创新“青金蓝”，两者有异曲同工之妙。 代表名品：宣德朝“宝石蓝”、“雪花蓝”
唐代蓝釉瓷瓶 高16.5cm
北宋 钧窑天蓝釉胆瓶
宋代钧窑天蓝釉出戟尊
元代霁蓝釉白龙纹梅瓶
元 霁蓝釉描金爵杯
明宣德洒蓝釉钵-英国大维德基金会
明嘉靖霁蓝釉梅瓶
清早期洒蓝地矾红彩鱼纹盘-美国大都会博物馆
清康熙洒蓝釉描金花鸟诗文棒槌瓶-美国大都会博物馆
清雍正 青金蓝釉菊瓣盘 直径：18厘米 来源： 北美十面灵璧山居藏
清乾隆 祭蓝釉天球瓶 高：55.9厘米 来源：北美十面灵璧山居藏 官釉 唐代邢窑之“盈”字白瓷与越窑之“秘色”青瓷，是官釉瓷器的开端。 北宋汝窑与官窑出现的灰蓝色调，标志着宋代官方陶瓷美学形成， 这一标准延续至南宋之官釉及宋末元初之哥釉。 明清时期，景德镇以青花、彩瓷占据了官制瓷器的领地， 宋以来形成的官釉理念就此基本终止，仅烧造少量仿制品，供宫廷怀旧。 代表名品：清雍正仿官釉
唐代中晚期邢窑盈字款碗，大盈库的简称
南宋 郊坛下官窑月白贯耳穿带八方壶
元代仿官窑青瓷双耳三足炉
明仿官釉铺首耳尊-北京故宫藏
清雍正仿汝釉贯耳盘口瓶-北京故宫藏
清雍正 仿官釉花口尊
清乾隆 仿官釉三羊开泰尊 高：34厘米 来源：玫茵堂藏
清乾隆仿官釉八方贯耳瓶-英国大维德基金会 色斑 唐以前，陶瓷不见标准意义的色斑作品，仅见点彩。 入唐后色斑作品大增，统称为“花瓷”。 宋金磁州窑在黑釉之上以大片色斑装饰，称为“铁锈斑”； 钧窑的民窑系统亦出现大量色斑作品。 元代龙泉窑发明以褐斑装饰青瓷，日本称为“飞青”。 清代康熙时期的“虎皮三彩”、乾隆时期的“桃花洞”，均为创新品种。 代表名品：清乾隆桃花洞观音瓶
唐代鲁山窑花瓷腰鼓
金代 磁州窑系黑釉铁锈斑深腹钵
宋代钧窑盏
元龙泉窑飞青玉壶春瓶
清乾隆桃花洞观音瓶 仿生 唐代绞胎、绞釉陶瓷的诞生，使人工之器向着相反的自然美学追求迈出了一步。 宋代之兔毫、油滴、玳瑁、鹧鸪斑，以其高度审美层次，为仿生瓷提供了另一种思路。 清代乾隆时期是仿生瓷的高峰， 出现了仿木、仿玉、仿竹，仿石，仿古铜，仿剔红，仿金银等等。 乾隆朝的仿生瓷已由仿釉至仿形，前无古人，后无来者。 代表名品：唐—宋绞胎釉
唐代 黄冶窑绿釉绞胎提梁壶
宋代绞胎釉瓷碗
宋建窑黑釉兔毫盏
宋建窑油滴天目茶碗
宋代建窑曜变天目盏
宋代吉州窑玳瑁纹盏
清乾隆仿松石绿釉夔龙纹洗
清乾隆 仿古铜金釉三足炉
清乾隆仿雕漆红釉碗
清乾隆 仿木纹凤把多穆壶 据了解，雍正皇帝学养深醇，追求器物的至善至美， 对瓷器中的颜色釉瓷器也是相当情有独钟，“上有所好，下必从焉”。 御窑厂把皇帝的喜好作为色釉调配的最高标准， 严格按照造办处提供的样品匹配釉料烧制， 生产出一大批胎质细腻、气质高贵的颜色釉瓷器。 仅在雍正一朝就能烧制出多达近60种釉彩，其中单色釉达到近40种。 而雍正帝本人对于单色釉的爱不仅仅是其釉质和风格， 更喜爱其娇美的器型，所以雍正一朝的单色釉瓷器造型娟秀并且胎釉精细。 既没有复杂的图案纹饰，也没有丰富的色彩搭配， 单色釉瓷器却有着另外一种能够令人如痴如醉的美， 这种美是一种天然去雕饰的自然之美， 是对“美到极致是自然”这一境界的经典诠释。
清雍正淡粉釉瓶-北京故宫
清雍正仿钧窑变釉弦纹扁肚瓶-北京故宫
清雍正仿汝釉胆式瓶-北京故宫藏
清雍正仿木纹釉鱼浅
清雍正炉钧釉钵
清雍正 鳝鱼黄釉仿青铜壶 高： 清雍正 鳝鱼黄釉仿青铜壶 高：58.7厘米 来源： 北美十面灵璧山居藏 |
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