朱振庚语录｜真实即美 未必 真实往往即丑

朱振庚是一位具有创造精神的中国画画家，在传统水墨绘画向现代转型的际遇里，他以大量的面向社会、直面生活、抒发内心的速写作为根基，从西方现代艺术、中国民间美术、传统文人绘画之中汲取出符合心性的语言符号。特推出其“谈艺录”，从“砚边短语”呈现朱振庚先生独特的艺术感悟，或犀利，或真诚，读之或痛快淋漓，或让人深思。

朱振庚（1939-2012），生于徐州。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班，师从蒋兆和、叶浅予、吴作人、李可染、李苦禅、刘凌沧、卢沉、姚有多等。曾为华中师范大学美术学院教授。出版有《朱振庚谈艺》、《中国名画家全集—朱振庚》、《中国美术三十年—朱振庚卷》、《中国当代绘画之家作品集—朱振庚画集》、《朱振庚 谈艺论教》、《朱振庚速写集》、《朱振庚刻纸艺术》、《速写教学》、《南京的陷落》、《高等艺术院校中国画名家教学系列—朱振庚课稿》、《名家线描—朱振庚》、《当代艺术家生活与创作—朱振庚》等。设计《爱国民主人士》邮票一、二两套于1993年、1994年发行。

朱振庚  佣相图

朱振庚的水墨画，有突破的创造。通过长期专研，吸收民间艺术的营养，逐步形成了造型朴拙有趣，色彩斑斓，丰富耐看，即兴随意不同流俗的艺术风格，丰富了水墨画的表现力，在水墨画现代化，开拓水墨画新的审美领域上作出了自己的贡献。

——卢沉

他的最大特点是，不随波逐流，而是不断发挥创造性。他尤其注意发现和汲取民间艺术的丰富营养，做多种形式的尝试，在水墨画上开拓新的领域，并做出出色的成绩。他的作品在同行之中颇有影响，并启发和带动了一批人。

——周思聪

朱振庚的艺术之路是一个时代的折射，从水墨到重彩再复归水墨，这是一个现代语境下的水墨画家在传统与现代、本土与西方文化融合之下的文化选择。他在传统水墨绘画向现代转型的际遇里，以大量的面向社会、直面生活、抒发内心的意象作为根基，从西方现代艺术、中国民间美术、传统文人绘画之中汲取出最符合心性的语言符号，创造出朱振庚的水墨范式。作为一个有担当的现代知识分子，他有着悲天悯人的情怀与文化立场，他以“众生相”“戏墨人生”作为艺术创作中的主要内容，以水墨为介质，沉潜于中国文化与国人精神的灵魂深处，以艺术的方式为中国传统文化的复兴而履行文化人的职责。

——吴为山

朱振庚：谈艺录

真实即美，未必。真实往往即丑。

想象和创造，其域无限，

其美无际，气象其真，才具真美。

读书，书即益友。

遁“人事”於外，闲“书斋”之内，福气也。

笔墨之法在其通意，

通造形灵妙之意，

所谓“迁想妙得”是也，

不在技法ABCD。

将看到的能画出来是一个层次；

将看到的“以心运化”又是一层次；

心目相凑又相忘，

写神“得意忘形”而形不矜张更是一层次。

庸手只知其一，鲜知其后，

非不知也，力不及也。

朱振庚 绿衣黄裹

四海之养分，触机敏合吾性情。

以灵能收受之，以兴味镕冶之，

不同相消化之，不堕人后创造之。

中西有区别，好画无对立，

老夫心里明：“大海纳百川”。

工笔者有谨细技法；

而得妙又别有能事在。

大写意忌其中无物，吟冥弄玄，

遂不免于浮滑，其根本不深，

往往不能脱凡而近浅俗。

朱振庚  菩萨造像  纸本重彩

法有法无，尽是情见。

情见矣，心理出视觉，夜半也光明。

笔头不疑，有话都可说出，且说得好。

“原生态”不可改，一改就变味，

好画振运天真，出于意外。

自己画画自己看；养眼、养心、养精神。

一笔不妥是画之累，

一画不妥是心之累，

宁可撕画，不让累心。

开来于继往，领略古法而生新奇。

“风筝不断线，性真去浮靡。”

画贵自然大气，可遇而不刻意。

何谓“可遇”？“灵彩忽发，别见一个境界”，

平时语：灵感来了。

朱振庚  众生像

画之真味，先入自然，后得天真。

不负积厄之气，习见之常，乐和天真之意，

新趣兴浓，始知其得艺术意味以为归宿。

用传统的道理画出现代的感觉，

在传统之外生发和滋养新的创造、新的传统。

往昔的民间艺术，极讲究“趣味”二字，

知趣、懂趣、做趣；

现在的“民间艺术”已多不知趣，

硬往写实或卡通上靠，谓之“发扬、创新”，

中不中、西不西，

越做越难看，趣味尽失。

权者不识，反冠“添足者”所谓“工艺大师”，

荒唐加大谬矣。

朱振庚  山水

真正的天才并不知道自己是个天才，

他们诚艺术以生命，精明只在平易中。

只有经营天才的“天才”，才知道自己是个天才。

前者是“笨伯”，却是高翔于时代的鹰；

后者善扑腾，在鸡窝里也盘算着如何“高明”。

吾画不属类，不定格，不居一。

艺术之至境：对是对，错也是一种对，画起来无所谓对错。

用古不为古用，是为善用古，

“古”于内而发新于外，是为善“推陈”。

用古当善推陈，徒古之貌，无今之新，乃食古寄生者也。

朱振庚  绿衣黄裹

画“乱”难，画“简”难，

难在“简”中有内容，“乱”里有规矩，有分寸。

取一而舍万千是为简，

虽“不足”、“不了”、“不到”而恰到好处。

可谓“精而造疏，简而意足”，

丹青里手善知止，而后适往精与简。

得意之作，不轻易出门，面壁三年。

以画引画，吾谓之“画引子“。

画引子可与友观，不可卖血本。

写意者，生气也。

无须先起稿，无须后来改，

只凭平日修养之积累，厚积而薄发，

妙会而心涌，不吐不快而为之。

时语：“原生态”。原生态加工不得。

朱振庚  戏剧人物  纸本重彩  46x34cm  2006年

我常撕掉自己不满意的画，

撕去一个不好的感觉，使心里畅快无堵。

给“灵动”以更大的空间，涌动出更好的作品。

好画家自信不自傲。

总处在一种“学习若渴”的状态，

知不足，不知足，活到老，学到老，

眼睛“见”在别人，更“见”在自己，

尤在自己作品上稍不到位的地方便有一种刺眼的敏感。

作为画家这是一种必要的“眼力”修养。

我思，故我变。

写意当通神似，以神似贯通笔力，得不似之似。

梁楷、徐渭之作皆“以神通力”，正名写意。

当代“写意”多以似媚俗，不似欺世。

实为写意之谬悖也。

享受“绘画过程”之快乐，画者人生最美事。

游戏神通。

朱振庚  古佣图  纸本彩墨  34x46cm  2007

追逐名利，绘事之悖。

大好时光消散地，虚荣不如手之宝。

画贵常住“不共法”，小楼一统宽天下。

淤泥出华莲，巨海有真宝。

盆花媚主不如草。

入得烦恼地，如如者，得无价宝。

当乐禅心，勤行精进。

得“未曾有”，可谓大家。

朱振庚  戏剧人物  34x46cm  纸本重彩  2005

我曾说过，关良之前无关良，

不知关良之前有关良，

其师源日本某家之风格也。

傅抱石亦复如是。

中国人没见过，称其“大家”。

二老贵在自有亦不悖大家之称。

画展前言，无言可言，

画即语言，可以意会，

多余言谈，直接看画，踏实舒坦。

批评家不用典，直出元气，

方有好文章，好座谈。

天天速写，天天自展，天天自在。

个人画展，三百年后还能搞得起来，才具意义。