【书画课堂】 唐宋元十六家山水画技法图解（5）：范宽

五、北宋 范宽  范华原溪山秋色

   范宽（950—1032），北宋画家。又名中正，字中立。汉族，陕西华原（今陕西铜川耀州区）人。性疏野，嗜酒好道。擅画山水，为山水画“北宋三大家”之一。初学李成，后感悟“与其师于人者，未若师诸造化”，遂隐居终南、太华，对景造意，写山真骨，自成一家。其画峰峦浑厚端庄，气势壮阔伟岸，令人有雄奇险峻之感。用笔强健有力，皴多雨点、豆瓣、钉头，山顶好作密林，常于水边置大石巨岩，屋宇笼染黑色。作雪景亦妙。存世作品有《溪山行旅图》《雪山萧寺图》《雪景寒林图》等。

范宽作品欣赏

溪山行旅图

雪景寒林图

分步解析

范宽画山水的风格是气势雄伟，笔力遒劲，因此在勾线时要有力透纸背的劲头，范宽的画被人评为得山之骨，实际上就是能抓住山的特征，在表现手法上能做到结构清楚，画时要注意到这一特点。

1.勾

这幅画的视点较低，因此树很高，山较低，画面很满，近景和远景穿插在一起。近景较大，远景在近景中间透露，时隐时现，因此勾线时要特别注意前后关系，切实按近实远虚的原则勾画。先画前景，要给远景留有余地；画远景时，要为前景避让。

2.皴、擦、点

皴时宜用旧笔，避免出现细而尖的笔触，用笔尖苍劲老拙，切忌轻飘流滑。范宽的画皴多擦少，用浓淡墨反复皴点，在第一遍干燥后，再用不同墨色皴点，谓之积墨。

范宽点苔多在顶部。所谓苔点，在近处表示青苔花草，在远处则代表各类植物包括树木。这就是远处苔点并不缩小之故。

3.染墨

范宽用墨浓重，层层积染。染出的山石立体感与质感非常之强，有沉重之感。

染不可妨碍皴擦，要染得薄而透明，墨不伤笔，要有润的感觉，有些需要特重的部位，既要浓重又要滋润，学画之初不易达到这种要求，待有了经验，就能运用自如了。

4.设色

此图原题溪山秋色，即按秋景设色，以赭红调为主。

（1）赭石染松树及枯树枝干。

（2）淡赭石染近景土坡和中景坡石，挤出白的流泉，染山。

（3）墨青染近景山石，点苔、水草。

（4）花青画远山。

（5）夹叶分别用朱磦、朱砂、胭脂填染。

天和水留白，无色，松枝只染墨，可不不染色。

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