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欧阳江河:诗歌最终要和声音打交道

 冬可燃冰 2019-05-04

“在厨房,母亲切了悠悠一生,一盘凉拌三丝,切得千山万水,一条鱼,切成逃离刀刃的样子,端上餐桌还不肯离开池塘。”5月1日上午,欧阳江河诗歌朗诵会在江苏兴化举行,众多诗歌爱好者齐聚一堂,以朗诵的方式为现场观众呈现了一场精彩的视听盛宴。

《母亲 厨房》这首诗是欧阳江河少有的小我私我之作,是一首悼念追思的作品,引起现场听众的共鸣。

兴化籍著名作家庞余亮在朗诵完《星期日的钥匙》这首诗后说,欧阳江河创作的诗,逻辑清晰又情感充沛,达到了对语言进行哲学思辨的高度,会让大家对语言文字有一种新的认识,尤其能让学生感受到,语言可以通过拆解的方式,达到一定的深度,这也为阅读打开了另一扇窗。

“黑鸦没有右手,却有两只左手。手与手隔世相握,桃花换了人面。换谁都是两手空空,无人对坐,催促灰心。”兴化籍著名作家毕飞宇声情并茂地朗诵《老相册》。他说,欧阳江河是他景仰的一位大师,自己习惯称其为老欧阳,“人生就像一张拼图,我们不一定成为诗人,但是,心中有诗的人就是健全的人”。

“一百个美少年凑出一个老男孩,其中一个是逆生长,给他半日春风他就万物疯长,对应于老男人的万念皆空。”欧阳江河朗诵自己创作的《老男孩之歌》这首诗。他说,在这首诗里实现了对“衰老”主题的突破,“老男孩”虽然人在老去,但内心还是孩子,这就构成了巨大的矛盾和困惑。


欧阳江河

“诗歌最终要和声音打交道,我还不是大家读的诗里的那个欧阳江河,但我会努力成为被大家的声音塑造的欧阳江河。”欧阳江河说,我们经常以为在文学中是要追逐光亮,但我们也许是用文学来获得黑暗,然后让生命散发出光辉。或许人的内心原本以为是黑暗的东西其实是光亮,我们一定要这样来认识文学的作用和定义诗歌。

《哈姆雷特》《霍金花园》《舒伯特》《早起,血糖偏高》《草莓》……整场朗诵会在《玻璃工厂》中落下帷幕。

欧阳江河生于四川省泸州市,是中国作家协会会员、著名朦胧派诗人。今年62岁的他于1979年开始发表诗歌作品,1983年至1984年间,他创作了长诗《悬棺》,其代表作有《玻璃工厂》《计划经济时代的爱情》《傍晚穿过广场》《最后的幻象》《椅中人的倾听与交谈》《咖啡馆》《雪》等。著有诗集《透过词语的玻璃》《谁去谁留》《事物的眼泪》,评论集《站在虚构这边》,其写作理念对20世纪90年代以来的中国诗坛有较大的影响。

(文化副刊部编辑)

作者:蒋肖斌

责任编辑:齐琪

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