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张大千说:放眼整个画坛,能与自己并驾齐驱,唯有这位“柳弟”

 夕阳红老来少啦 2019-05-17

张大千作为中国画坛的佼佼者,画意境清丽雅逸,被西方艺坛盛赞为“东方之笔”,而正是这样一位堪称画坛之雄的大师,在他内心深处,真正能做到与自己平分画坛,并驾齐驱之人,被他亲切唤作“柳弟”。

所谓英雄相惜,能得到张大千如此评价,这位“柳弟”,也是不得了的人物。张大千的“柳弟”名叫谢稚柳,江苏常州人,是中国近现代绘画史上成就卓著的艺术与学术大师,长达半个多世纪的艺术生涯中,谢稚柳在诗、书、画、考证、鉴定、研究等领域中成就卓着。

谢稚柳天资聪敏,幼承庭训,受业名师,习经史诗文,醉心丹青,热衷古画观摩,融会古法,自成风貌。绘画方面工花鸟、山水、人物,设色明雅,用笔隽秀,清丽静穆,曲尽其妙。

晚年谢稚柳研究徐熙落墨法,晚岁更创“落墨法”,纵笔放浪,墨彩交融,别具一格。画风再变化,由工笔细写转向豪放写意,色彩由淡雅转向浓烈。此时对张旭书法产生浓厚兴趣,由学怀素、黄山谷改学张旭,书风也为之大变。

谢稚柳画作精论迭出,显示出艺术家对鉴定的敏锐观察力。他从笔墨、个性、流派诸方面来认识作品的体貌和风格。笔墨是形成书画的基本条件,也是形成书画风格的重要内容,更是鉴定书画的主要依据。他认为“首先在于笔,特征是笔的性格,笔所形成的形式,形式所产生的风格,三者是分不开的,三者的综合,是个性,也是时代性”。

谢稚柳先生的山水画固为一绝,但是纵观谢稚柳先生一生,早年创作以花鸟画为主,先学老莲,后溯及北宋,艺术成就极高。谢稚柳的花鸟画深得宋代中国画清丽、婉约之神韵。

谢稚柳人物画传世极少,但是1930年他与张大千交往并远赴敦煌,开敦煌学研究风气之先,他的人物画创作也随之进入高峰。谢稚柳的人物画取法唐人,以佛像、高士、仕女居多,造型准确,刻画细致,设色雅致,仪态雍容。

谢稚柳一生举办个人画展近二十次,在书画界产生了很大影响。出版有《谢稚柳画集》、《谢稚柳、陈佩秋画集》数种;编辑有《唐五代宋元名迹》与《燕文贵、范宽合集》和《董源、巨然合集》、《梁楷全集》,著有《敦煌石室记》及《敦煌艺术叙录》以及《水墨画》、《鉴馀杂稿》专著;诗词集有《鱼饮诗稿》及《甲丁诗词》等。

张大千先生曾于1964年的题诗评价谢稚柳作品《槲树啼猿》:“别来岁岁滋烟尘,画里啼猿怨未申。天下英雄君与操,三分割据又何人。”可见张大千对于谢稚柳评价之高,因为三分割据又为何人?放眼望去,没有人选。整个画坛,能与自己并驾齐驱,唯有这位“柳弟”!

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