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我想用一种鸟儿在唱歌的方式画画。 ——克劳德·莫奈 /// 在对待艺术这件事情上，莫奈从不流于世俗，不迎合任何人，即使穷困潦倒也始终没有屈服过，虽然莫奈一生历经坎坷，但是他对艺术执着的态度，对后人影响至今。 /// 克劳德·莫奈 Claude Monet / 自画像
前不久莫奈的《干草堆》拍卖了7.6亿，刷屏朋友圈。对莫奈稍有了解的人，单看画面就知道这是莫奈的画，即使没见过这幅草垛，那一定会见过另一幅草垛。当然更有那不一样日光环境下的鲁昂大教堂。最开始会感叹，这样画画不枯燥么？ 2019春季印象派及现代艺术晚拍中，克劳德·莫奈《干草堆》以1.1亿美元（合7.6亿元人民币），创造了莫奈的拍卖价格纪录。 为什么有些画家同一个构图多画几幅作品就会被指责没有创造力，而莫奈一个物象、一处景色不断重复，却被敬仰至今。 常常听到有些“江湖画家”自诩为“猫王”、“虎王”、“猴王”等等，往往令人不寒而栗，看看那熟练的笔法，再看看笔下一模一样的物象，乍一看还行，看多了总感觉太乏味。这样的作品画多了，很容易流于匠气，除了使绘画技巧更加熟练外，很难在绘画造诣上有所提高。 还有些江湖画手，忙于各种升级，光看一大串头衔，给人一种日理万机的感觉，再看其绘画技巧和水平，实在堪忧。除了担忧忙于走穴的画手在艺术道路上越走越远，更是担忧大众的审美被这些人带偏。
小编曾几度怀疑莫奈到底是因为懒散不爱动弹，还是腿脚不好，不便多挪两步。一旦选好一处景，就好比在地上画了一个圈圈，占好了位置，日复一日，年复一年的画起来。这似乎与莫奈冠称“旅游博主”的身份着实有些不搭。 就草垛系列，一画就是两年。莫奈将笔下的干草堆，从秋风萧瑟画到了皑皑白雪，不管是风和日丽还是雾气弥漫、淅沥小雨，他对于干草垛的执着无人能敌。两年时间（1890-1891年）莫奈悉数创作了25幅干草垛，有迎接日出的、夕阳西下的、阴天的、阳光明媚的、雾天的、霜降的、雪地里的等等不同季节及光影下的草垛，看似平淡无奇的干草垛，被莫奈赋予了绚丽的色彩，成了印象派的重要艺术象征。
当然，能将同一处景物画出数几十种不同姿态，也许只有莫奈能做到这么极致。这与现在有些画家的偷懒行为大相径庭，有些画家一方面急于出作品，另一方面疏于创作思考，总爱一个构图多画几张作品，这些画往往相似度极高，就像印刷复制，毫无艺术性可言。 莫奈被尊称为“印象派之父”并非仅是因为他的作品《日出·印象》而得名，而更是因为莫奈坚持不懈的探索精神及敢于打破常规的艺术理论。在对待艺术这件事情上，莫奈从不流于世俗，不迎合任何人，即使穷困潦倒也始终没有屈服过，虽然莫奈一生历经坎坷，但是他对艺术执着的态度，对后人影响至今。
克劳德·莫奈《日出·印象》
1840年，莫奈生于巴黎，童年时在勒·阿弗尔度过。他生性顽皮，有点叛逆，学校成为他的“监牢”，莫奈早年常常游走于大自然当中，为其后来常年描述大自然中的场景打下重要基础。莫奈从小就表现出极高的绘画天赋，从玩乐中积累大量的绘画技巧，吸引了当地人寻找小莫奈画漫画，他十五岁时就成了当地小有名气的画家。 当然小有名气也让他见识到更广阔的天地，偶然机会，一名画商引荐莫奈认识了他的启蒙老师——布丹。提起布丹，有些人可能有些陌生，但是说起农民画家米勒大家应该都了解。布丹曾经受到米勒的指教。他坚持，“今天已经是浪漫情调的天下，因此我们一定会去寻找大自然淳朴的美，在她的丰富多样和新鲜中看到自然的一切”。莫奈对于自然的认识，与布丹对他的启蒙教育有很大关系。 在跟随布丹学习六个月以后，莫奈向自己的父亲提出去巴黎学习，希望能够成为像布丹一样的画家。1859年5月，莫奈终于去了梦寐以求的巴黎，在沙龙的参观中，见到了柯罗、杜比依、库尔贝等画家的作品，带着无限的求知欲走上了拜访请教之路。
莫奈优于常人的天赋得到了当时众多画家的认可，也给他提出了一些建设性的意见。画家特罗容建议他，“要认真对待艺术，并到一个画室学习素描，加强基本功锻炼的同时，不可忽视油画，要坚持到农村去写生，并临摹大师作品。” 带着这些中肯的建议，莫奈开始努力的画素描，特别是加强人体写生。后来进了一个专门可以画人体的画室，进行了大量的人体研究，据说马奈、库尔贝、毕沙罗也曾经在那个画室待过一段时间。之前听一个画家说过，“画画练习基本功要先画人物，画不好人物的画家不是好画家。”现在回头一想，这话不无道理。看看达芬奇、拉斐尔、毕加索、齐白石哪一个不是人物画高手。即使是画风景也不能忽视对人体的研究。
都说艺术家个性鲜明、特立独行，不按照常理出牌，往往越是天才画家越容易让人喜出望外，当然，也常会被世俗的人认为是变态。天才的精力可能只专注于感兴趣的事情上，而对于常人担忧的事情往往会视而不见或选择屏蔽。莫奈到了服兵役的年龄，家里人本打算花点钱给他找个替身了事。 谁知道，对于别人越害怕、担忧的事情，他反而越发感兴趣。在他的书信中也提到：“在服兵役的过程中，见了更多的新鲜事物，一有空就把所见到的都画下来”。这为他后来的绘画研究积累了大量素材。直到后来在阿尔及利亚服兵役时患上伤寒病，得以回家疗养。 莫奈再次回到海滩自由的作画，这时期他遇见了自己正式的老师——琼坎。跟着琼坎时常外出写生，慢慢训练了观察事物的能力，逐渐摆脱只是表面描摹物象的外显特征，开始关注光与色的微妙变化。
1862年，莫奈再次来到巴黎求学。经画家图木虚介绍来到格莱尔的画室学习。但格莱尔的教学按照古典主义的艺术标准展开，弱化自然的影响，习惯在画室里完成一切创作。莫奈试图将自己的艺术新思潮分享给画室的人，但是能够接受新思潮的人屈指可数，终究难以打破根深蒂固的传统教学理念。 与画室老师的理念发生冲突，莫奈最终坚守了布丹和琼坎的教育理念。1863年复活节，前往枫丹白露的小村庄写生。开始全身心投入对自然的描绘，在这过程当中接触到了巴比松画派，学会了用巴比松画派的眼光描述森林，在莫奈的早期作品中也明显能看出巴比松画派的影子。 莫奈对自然有了新的认知，忠于自己的感受，开始慢慢探索某一事物在特定环境下的显现的印象，抛开事物本身，开始描绘同一事物在不同环境下的呈现，这也是我们后来看见的草垛系列和鲁昂大教堂系列创作手法的雏形。
克劳德·莫奈《穿绿衣的女子·卡美伊》/ 卡美伊 莫奈夫人
克劳德·莫奈《枫丹白露森林之路》
1865年，莫奈的作品首次进入沙龙展出。由于展览作品按照姓的第一个字母排列，莫奈（Monet）和马奈（Manet）由于一个字母之差，得以放在同一展室展览，正是姓氏的细微差别，别人误以为签名为莫奈的作品是马奈的作品。 马奈比莫奈长8岁，在当时已经颇有名气，作品经常参与沙龙展出，也得到了时人的认可。由于先入为主的思维，众人将莫奈精彩的作品误以为是马奈的作品，莫奈借着这次完美的误会，渐渐被人熟知，随后他的作品也开始慢慢得到其他画家和评论家的关注。 随后，莫奈的巨幅肖像画《穿绿衣的女子·卡美伊》和风景画《枫丹白露森林之路》在沙龙中展出。尽管这次展出位置不好，但是仍大获成功。莫奈打破常规的学院派的绘画体系，大胆的构图，鲜明丰富的色彩对比关系，将卡美伊表现的栩栩如生，也能深刻感受到莫奈对画中人物的感情。
克劳德·莫奈《穿日本和服的女子·卡美伊》
卡美伊是莫奈的第一任妻子，据说这是莫奈笔下唯一的女人，莫奈画中所有的女性形象都以卡美伊为原型进行描绘。论画家中专一的，莫奈算一个，当时不顾家人的反对和断掉补贴的威胁，毅然选择与模特出身的卡美伊一起。 之后莫奈的人物画也几乎都选在室外进行，除了细致的观察物象，还要时常等待阳光，为了使得整个画面在同一阳光下完成，追随着日光的步伐，莫奈不得不选用大号画笔以及迅速的笔触和来不及调整的纯颜色快速作画，颜色往往涂的很厚，笔触分明，有一种追逐日光的律动感，使得整个画面充满生气。
但这种画法，在当时却被看作不合时宜，也并未得到伯乐的赏识，沙龙和博览会几乎全部落选，以至于莫奈的生活日渐潦倒。为了躲避债主，经常辗转流离，有些带不走的作品就直接用刀割裂、毁坏。为了节省开支还时常在一幅作品上重复作画，因此会发现这一时期的作品下面还会有其它作品重叠的现象，这也为莫奈作品的鉴定提供了重要依据。在这黑暗的时期，莫奈曾经一度想过轻生，但却未在绘画理念上有半点动摇。
1874年3月25日，被称为印象派的首届画展在巴黎开幕，当时参加画展的有西斯莱、毕沙罗、雷诺阿、毕沙罗、德加、贝特等画家。莫奈的参展作品《日出·印象》受到了空前的嘲笑和讽刺，甚至是辱骂。画展上有人直接嘲讽道：“毛坯的糊墙纸也比这海景完整”。可以想见这一革新在当时受到了怎样的阻碍。 不料，“印象派”却由此产生，当时没人会想到印象派竟然影响至今，当初被讥讽的作品会是现在的无上至宝。在现在来看印象派的绘画仍然是前卫的，不得不感叹：“艺术家是一个时代的先知。”莫奈的作品以这样一种方式受到当时人的评判，其生活自然没有因此而改善，但是他却更加坚定自己的艺术创作之路，继续追逐光和色的变化，不断的尝试和探索。
现在我们看见莫奈的很多作品描绘了英国、西班牙、荷兰、意大利等欧洲众多场景，调侃莫奈为“欧洲旅游形象大使”。现在想来有一半的辗转是因为穷，知道真相的小伙伴是否觉得有些扎心？ 据说后来只画一处风景，也是因为穷。在19世纪80年代左右，莫奈所在的地方吉维尔尼竟然索取通行税，对于爱游走的莫奈来说，要交“买路钱”可是一笔不小的开销。后来诞生的草垛、教堂系列组画跟这一时期的处境也有较大关系。 除了莫奈的对绘画的痴爱、执着、坚毅及探索精神，莫奈的在绘画上的勤奋也是令人肃然起敬。无论大雪纷飞还是风吹雨淋之中，莫奈从未间断过写生和探索。
正是这种劲头，终使得莫奈在1891年开始名声大噪，其作品开始有人纷纷抢购。生活从此也得到改善，后来也有了自己的花园，终于结束之前辗转、贫苦的生活。后期他的作品题材也主要集中在“睡莲”和“花园”系列，在六十岁的时候，其作品开始扬名世界。
今天，当我们谈论莫奈。不光惊叹于他天才的作品，也会慨叹他多彩壮丽的“重复”人生。 ... ... ... 中国水彩艺术学院 给你最正宗的学院水彩教学 水彩名家 刘寿祥教授 ~风景创作解析~
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