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康熙之后,再无五彩。

 江湖无岁 2019-05-30

说康熙五彩之前,咱们先听个故事。

茶馆里的宝贝

早先琉璃厂古玩店九龙斋的隔壁,解放前是个茶馆。来这里喝茶的一般都是打鼓的,打鼓的买来货之后,就在茶馆里聚会,古玩铺掌柜的就在这抓货,见到好东西就买。天长日久自然的形成这么一个交易场所,因此茶馆的生意很兴隆。

有一次,有个打鼓的在春树九条买了点东西,来到茶馆与掌柜的说:“我这有个茶壶,二十块钱卖给你吧,你呢,多少不拘也能赚个一二十块。”

掌柜的看了这茶壶说:“你这壶没把儿。”打鼓的说:“要是有把儿,这把壶得值两百块钱。”掌柜的只想给十五,谈了半天,最后以十八块谈妥。打鼓的说:“您先甭给我钱,等您卖了壶再给我钱。”

其实,这是这是一把名贵的壶,叫康熙五彩壶,全国只有两把,因为没把儿,掌柜的十分惋惜。

康熙之后,再无五彩。

古玩铺掌柜的来喝茶看见了这把壶,瞅了半天,问茶馆掌柜的要多少钱?茶馆掌柜的说:“我花二百八十块买的这把壶,要是有壶把,得值两千块。”最后经过讨价还价,古玩铺的掌柜花了二百块把壶买下。

买下壶后,两人又在那端详,这时有来一位古玩商,问壶得价钱,古玩铺掌柜的说:“两千块,少一个子也不卖。”这买主瞅了半天,又讨论半天,最还是掏了两千块买下了这把没把儿的壶。

后来,这把壶又被故宫博物院买走了,花了七千块钱。因为这是件国宝,还特地给它安上了赤金的壶把儿,现在还在故宫里收藏着呢。

五彩之名

且不论故事的真假,康熙五彩的名气是众所周知的。那么为何要在“五彩”之前冠以康熙的名号呢?康熙五彩有何特别之处呢?

康熙五彩,指的是清康熙时期的釉上五彩制品。五彩的“五”,并非一个简单的数字概念,它是指由红、黄、绿、蓝、紫五种颜色组成。

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红彩

康熙之后,再无五彩。

蓝彩

康熙之后,再无五彩。

黑彩

康熙之后,再无五彩。

黄彩

康熙之后,再无五彩。

绿彩

另外“五”在中国传统观念里是一个吉利祥和的数字,有“丰富”之意,意指世间万物。当然,并非所有五彩皆用了五种不同的颜色,只要色彩搭配得体且精美,都称之为“五彩”。

五彩之美

说到康熙五彩,大多数人对它的第一印象就是富丽堂皇。诚然,它本就以五色竞妍、美轮美奂而闻名。不同于青花瓷的淡雅,康熙五彩用色丰富,构图圆满,展现了浓郁的中国名族风情。

康熙之后,再无五彩。

如果说青花瓷是江南烟雨里美人嫣然一笑种下的涟漪,那五彩应该就是紫禁城中贵妃回眸一瞬的千娇百媚。

五彩源于早期的彩瓷,唐代的长沙窑开彩瓷的先河,宋代的宋加彩也是彩瓷的一支,但是都不构成中国彩瓷的一个主流,对后世影响就不够大。

康熙之后,再无五彩。

康熙之后,再无五彩。

五彩人物长方瓷板

彩瓷需要二次入窑,先要烧一个素器,烧好了出窑,画上彩瓷;第二次入窑,以低于第一次的温度把它烧成,温度高了就烧成废品了。

元代后期至明代初期,彩瓷在文人心目中是一件很俗气的东西,明初曹昭《格古要论》载:有青花及五色花者且俗甚。

康熙之后,再无五彩。

五彩加金鹭莲纹尊

这个时期的文人审美,还是停留在宋代以朴素为美的基础上,五彩由于热烈,就显得更俗。真正对彩瓷产生巨大影响的是从明清开始的。清代以后,彩瓷逐渐细分,才有了珐琅彩和粉彩。

青花五彩

五彩创烧于元代,深受西域的文化影响。进入明代以后,由于文人士子对五彩的认识不高,所以没有那么快的发展,以致后人认为明初不生产五彩。

明五彩叫青花五彩,它还离不开青花,此时五彩上的蓝色是用青花来表现的,第一次就要画上去,剩下的色彩要第二次再画上去。

康熙之后,再无五彩。

康熙景德镇窑青花五彩人物大罐

晚明的五彩以红绿为主,色彩的表达比较简单,不强调过多的彩,使浓重的表现意图一目了然,后来就变成一种流行,就是大红大绿。

我们过去认为,红配绿是一种很怯的颜色,但是用红和绿这种颜色强烈的碰撞,形成一种风格,这种风格在日本还被命名为:大明赤绘,以红为主。

康熙之后,再无五彩。

明代景德镇瓷

康熙之后,再无五彩。

粉彩

含蓄的东西理解它需要功力,但直白的东西不需要,颜色的浓而艳非常容易获得人的一般好感。比如小女孩,当她对社会知之不深的时候最容易喜欢大花裙子,这是天生的,不用人去教,是一种直觉。对于修养不高的人来说,色彩就不能太素,所以,五彩在明代持续了很长的一段时间。

康熙之后,再无五彩。

康熙之后,再无五彩。

清代乾隆粉彩瓷

陶瓷的过渡期彩瓷生产得非常少,因为这个时候正是国家动荡,民不聊生的时候,人们对生活的要求就降到最低点。

康熙五彩

康熙时期,五彩迅速地达到了顶峰,中国彩瓷中珐琅彩和粉彩都是这个时期创造的。康熙五彩注重细节表现,不再局限于红绿两色,颜色非常丰富。用釉上蓝代替了青花,这是一场技术革新。画工生动细致,一改晚明只重色彩不重形貌的特征。

康熙之后,再无五彩。

五彩得到发展的一个原因是康熙时期生活开始富足,不再计较五彩二次入窑的成本,虽然多了一道程序,但是也多了一层美丽。并且这种明媚粗狂的风格渐渐被大众接受。

康熙以后,五彩迅速衰落,到雍正朝就只有少量存在,这主要源于雍正本人审美观带来的一个改变。

康熙之后,再无五彩。

雍正是一个艺术修养极高的皇帝,他看不惯父辈的那种过于热烈的审美观。而且,生活所处的环境也不一样,康熙的时候还有内忧外患,到了雍正基本上就是内忧,就是吏治。

第二个原因是五彩的审美时间太久,百姓过于疲劳,要休息一阵子,康熙晚期的时候心态已经开始平和。

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第三是彩瓷中珐琅彩和粉彩的成熟,在雍乾以后占据了彩瓷的主要地位,导致五彩数量急剧下降,再不构成瓷器的主要品种。

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