最近《这就是街舞》第二季很火，频频上热搜，易烊千玺盘核桃也被P到跳舞之中，看着非常欢乐。
邻座一位平时很文静的女同事也追着节目，令我有些意外。我问她是对几位帅气的队长更感兴趣，还是被精彩刺激的比赛本身所吸引。
她说，最吸引她的是那些舞者在跳舞时的那种状态，他们看着都像在酣畅淋漓地表达着自己，她非常羡慕这种感觉，希望自己也能拥有类似的方式。虽然不是每个人都能成为冠军，但跳舞似乎让他们在别人面前变得更真实和清楚，无形中就能拉近距离。
我很明白她的想法。我一直都觉得，那些有着自己痴迷的爱好的人，在平凡的生活里也发着光。实际上，心理学研究早已证实，发展一门爱好对人的心理健康有着极大的积极影响。
今天想给大家介绍一部，画风和街舞完全不搭，但同样是关于平凡的热爱的影片《莫娣》。她的热爱在于画画，而画画改变了她的一生。
《莫娣》由艾思林·沃什导演，莎莉·霍金斯和伊桑·霍克主演，改编自真人真事，讲述了加拿大画家莫娣如何通过画画改变自己的生活。这部电影温情细腻，口碑极好，在豆瓣上评分高达9.0分。
莫德·道利，昵称莫娣（Maudie），生来就患有关节炎，腿脚不太方便，走起路来摇摇晃晃，加之她比较瘦削，常常被镇子上的孩子嘲笑和欺负，所以莫娣多年以来一直被家人照顾。
在父母去世后，家里的老房子只剩下莫娣一人。弟弟将莫娣送到寡居的姑妈家中，自己则偷偷将房子卖掉。莫娣不愿接受这样的安排，但弟弟说她连自己都无法照顾，何谈打理一座房子。
莫娣就这样被遗弃在姑妈家中，而姑妈与莫娣的生活习惯和想法差别很大，两人常常争吵。寄人篱下的生活并不容易，莫娣决定自食其力，找一份工作，摆脱当前的人生困境，虽然这遭到弟弟和姑妈的嘲笑，但她不打算放弃。
有一天，莫娣在逛商店，听到渔夫埃弗雷特要找一位女佣，她决定试一试。埃弗雷特是一位脾气怪异、言行粗鲁的人，独自住在镇子外面，莫娣走了很长的路过去应聘，但是埃弗雷特看见莫娣的样子非常犹豫，他想不到这位瘦弱的人能怎么帮助自己，并没有答应。
埃弗雷特在镇上的人的眼中也是个怪人，所以没有其他人去应聘，最后他决定给莫娣一次机会，要将她接到自己家中。莫娣终于如愿，她开心地收拾东西，期盼新生活的到来。
然而，女佣的生活并不是那么美好。莫娣一开始不知道自己应该做什么，被埃弗雷特指责为偷懒；她不了解埃弗雷特的饮食习惯，做了不合适的饭菜遭受冷眼；她从未尝试过杀鸡宰鱼，也不得不开始学习和适应。
或许，这些困难是做出改变所必经的，莫娣不想退回到被人照料、被人当做累赘的日子，她想通过自己的努力赢得一个普通人的尊严。
即便心怀希望，现实有时并不会那么仁慈，莫娣面临的困难继续增加。
她在镇上又遇见姑妈，姑妈觉得莫娣做的事有损家庭的荣誉，决定和她划清关系，不再往来；又因为埃弗雷特的房子很小，两人只得睡在一张床上，这遭到镇上的人纷纷议论，说莫娣是埃弗雷特囚禁的情奴。
莫娣对这些流言蜚语并不过分在意，她愿抛弃他人的看法追求自主的生活。然而，每当她想和埃弗雷特以平等的姿态相处时，埃弗雷特总是强调自己是主人，让莫娣不要得意忘形，甚至还会为此动手。
面对这样的遭遇，莫娣仍然没想到退缩，她在房间里忍住泪水，用手指沾着身边的油漆，不由自主地在墙上画起花草。莫娣安静下来，沉浸在画画中，之前的悲惨似乎暂时离自己远去了。
莫娣发现，画画能让自己的心情变好。于是她要来工资，去镇上买来画笔和颜料，在空闲时就在墙上画一画，画她之前杀掉的一只鸡，画她看到的花草树木，也画她记忆中的场景，画她内心感受到的一切。
一天，从美国来这里度假的女士桑德拉来到门前沟通买鱼的事，看到莫娣的画，对她表达了肯定和赞美。后来，她还付费给莫娣让她帮自己画一些明信片。再后来，桑德拉还想买莫娣更大幅的画作，让莫娣万分惊喜。她没想到自己的画还会被人购买和收藏。
画画对莫娣的意义，并非只是能得到一定的经济回报，而是在最初的时候就有着完全不同的个人价值。现实生活很难顺着每个人的心意，有些人选择迎难而上、殊死相搏；有些人则选择逃避、自我欺骗；还有一类人他们恰恰能在理想与现实之间找到一个缓冲的空间。
在这里，他们并非失去自由的被压迫者，而是一个拥有自主性和创造力的人，他们用适合自己的方式记录生活，表达自我，反思人生。在这个过程中，他们化解着生活的痛苦和沉重的压力，从内心深处唤起潜在的力量，再重新回到现实，依然保持着足够的韧性。
（莫娣本人的画作）
在个人层面的影响之外，这样的兴趣或爱好还可能影响到个人与他人的关系，比如埃弗雷特对莫娣的看法也在逐渐变化，两个人的关系在拉近。埃弗雷特是个沉默寡言、不善沟通的人，但莫娣的画以及她对自己作画的认真态度，让他在语言沟通之外也能了解到莫娣的内心。
埃弗雷特也用实际行动支持莫娣，刚开始他帮她寄送和转卖明信片，他帮她与桑德拉谈论大幅画作的价钱，到后来还承担了部分家务活，让莫娣能有更多时间创作。画画，成了两人发生深层连接的重要契机，莫娣期待中更平等的关系逐渐成真。
朝夕相伴的温情、在画画上的互相体贴和照料，终于战胜了过去两人之间的疏远和漠视。有一次，莫娣大胆地向埃弗雷特表达了两人互相需要的现状，以及自己对他的喜欢，埃弗雷特也被打动了，他们决定结婚。
即便结婚登记的时候，莫娣的弟弟和姑妈并没出现，只有埃弗雷特平时的工作伙伴参加了仪式，但这对情人是那么幸福。无论在别人眼中，他们是那么怪异，但在他们彼此眼中，对方就是自己无法离开的人。
莫娣的画作被桑德拉带到美国，在社会媒体上引发讨论，人们为莫娣温情天真的风格所打动。莫娣的名气越来越大，媒体纷纷赶来报道，也有千里之外的人特定赶来购买画作。
这样的变化打破了过去安静而熟悉的生活。埃弗雷特并不擅长在人们面前表现，在采访中仍是平日里严肃冷漠的表情，与莫娣随和可爱的模样形成强烈对比。
埃弗雷特到镇子上的时候，常常能听到别人在背后议论自己。人们觉得，他根本配不上莫娣，真是走了大运，占了便宜。埃弗雷特对此很苦恼，询问莫娣的时候，莫娣总是告诉他不必在乎别人的评价，但他仍然无法释怀。
终于，随着莫娣弟弟的出现、姑妈的病重以及莫娣的女儿的真相浮现，埃弗雷特感觉莫娣似乎离自己越来越遥远，他害怕她真的离开自己，找到更好的去处。他不知道怎么处理这样的焦虑，情急之下选择将对方远远推开。
埃弗雷特是爱莫娣的，但是他对维持亲密关系缺乏足够的能力。他是个孤儿，艰辛的生活让他性格变得坚硬和刚烈，他总是想将自己的生活牢牢地控制住，害怕那些变动的、不确定的东西。
而感情关系恰恰就是一个人无法完全控制的，当他决定和莫娣结婚的时候，他就已经走向了一片未知领域。最初，两人的关系之所以会如此稳定，是因为他们的房子远离村镇、远离人群，他们的生活也非常简单，一切都按部就班。随着莫娣被更多人关注，埃弗雷特才感受到感情那不可控的一面：真心地爱一个人，就要忍受着失去她的可能性。
埃弗雷特不擅沟通，也不懂得对别人表达自己的内心感受，尤其是他的脆弱。在焦虑不堪的时候，他应激性地选择了退缩，想回到过去独身的日子里，可以控制一切，不必担心失去——两人在情绪激动中选择了分开。
然而，独处的日子并没有像想象中那么轻松。分开后他们才发现，两人过去朝夕相处的生活是多么可贵，在柴米油盐之间，无声处也有默契。
埃弗雷特放下了他伪装出来的坚强，主动回来找到莫娣，他将自己的焦虑不安都诚恳地讲了出来，无论结果如何，他想让莫娣了解自己的感受。而莫娣并没有像他想象中那样嫌弃他，她从很早就已经认定了两人的平等和难以割舍。他们终于再次认定了彼此，又走到了一起，直到晚年。
这部电影令我感动的，不仅是莫娣追求独立的觉醒，也不仅是莫娣和埃弗雷特之间温情的陪伴和难舍的爱意，还有绘画对莫娣的生活产生影响的整个过程。
我们需要与他人建立情感上的真实连接，而这很大程度上取决于彼此之间是否能看到真实的自己。有时，语言的表达和交流可以达到这个目的，而有时词不达意，我们终是无法理解彼此。所以，更多表达自我的方式是值得我们学习的，而不是局限在语言表达上。
我们羡慕那些能将自己内心感受准确表达出来的人，主要是因为这意味着他们更可能被人真实地理解，更可能获得深入的联系。所以，更多地自我表达，并不是某种炫耀和自恋，它不仅有助于自我认识，让我们越来越了解自身，也是走向更有质量的关系的重要基础。
虽然我们可能无法成为画家、诗人或摄影大师，但画画可以呈现出我们深处的记忆，写作可以抒发我们内心的感受，拍照可以记录我们对生活的观察和发现。
去表达自己，让自己看见你，让别人也看见你，在彼此看见之后，情感的流动自然就会发生。
