|
原创： 朱慧玲 刘雪标等 晚上八点 今天 “中学教师+大学生”下水作文 四重唱 编者按：2019年高考已经过去，高考作文的热度也已急剧消逝，但晚八点的作者们依然热情高涨。“文章千古事，得失寸心知。”见仁见智的作文，具有持续探讨的价值。有鉴于此，特遴选其中4篇，谨供参考。下水作文不同于考场作文，作者们也无意以范文自居，欢迎读者朋友们各抒己见。褒贬臧否，可以尽情留言。 作文参考：浙江卷 有一种观点认为：作家写作时心里要装着读者，多倾听读者的呼声。 另一种看法是：作家写作时应该坚持自己的想法，不为读者所左右。 假如你是创造生活的“作家”，你的生活就成了一部“作品”，那么你将如何对待你的“读者”？ 假如你是创造生活的“作家”，你的生活就成了一部“作品”，那么你将如何对待你的“读者”？ 根据材料写一篇文章，谈谈你的看法。 【注意】 1、立意自定，角度自选，题目自拟 2、明确问题，不得写成诗歌。 3、不得少于800字 4、不得抄袭、套作。 只为“读者”歌，“观众”请绕道 朱慧玲（柯城区兴华中学教师） 落日的余晖透过窗帘的缝隙，硬是挤进那阴暗逼仄的学区房。房内，暗红色的装饰都在诉说着一个古老的故事，只是一张摆放整齐干净的粉色儿童书桌，稍显突兀，在夕阳里熠熠生辉。阳光下，还有一粒粒尘埃在轻舞飞扬。 “嘎吱”一声，女人推门而入，她用腋窝夹着包包，空出右手来开门、脱鞋，左手拎着五颜六色的塑料袋，看样子刚从菜场回来，她瞄一眼书桌上的小闹钟，赶紧卷起袖子，冲进厨房。 “噔噔噔······”这声音太熟悉了，那是剁肉酱的声音，女人手被刀口震得生疼，可却丝毫不影响手里的进度，剁好，抓一把薯粉，滴几滴酱油和黄酒，细细捏、揉。这样蒸出来的肉汤特别鲜嫩，孩子喜欢吃，想到这，女人的眉头隐隐流淌出一弯笑意，余晖中的女人美的像门前的小溪，无声无息地灌溉每一朵需要滋润的生命，却又安静的不喧嚣、不扰民。 为了孩子能得到更好的教育机会，女人在几年前选择搬到这个破旧的学区房，尽管居住条件不好，但这一切都是女人选择的生活，女人觉得自己就是创造生活的“作家”，整齐干净的房子是她的“作品”，锅碗瓢盆的交响乐是她的“作品”，可爱的孩子更是她最得意的“作品”！女人想着自己创造的这些“伟大”的“作品”时，不由的嘴角上扬，眼里溢出幸福的光芒。 “作品”如何成为她的“作品”的，女人想，只有她逐渐变粗糙的手知道，只有她眼角逐渐增加的鱼尾纹知道，只有她牵挂逐渐变的越来越多的那颗心知道！她是最懂欣赏自己“作品”的读者！ 哦，不！女人又想起一直为自己忙碌的母亲，我的“作品”不仅为自己而写，还要为那些所有爱我的为我的关注我的人而写！为了这，我更要努力“写”好我的每一部“作品”，过好我的每一天生活。 还有，陌生人。爱默生在《我的信仰》里说：“我们长期以来的想法和感受，有一天将会被某个陌生人一语道破。”陌生人，那也是我的“读者”，为了这些在某处某天某刻能理解我，理解我的“作品”的陌生人，我将努力创作好我的生活、我的“作品”，以便能给与我的“读者”最珍贵最正直的引导！ 当然，世界那么大，我的“作品”不可能被所有人接受。我早就做好了面对挫折的准备，这样的观众，（很遗憾，我不能称呼你为我的“读者”）如果我住不到你的心里，我的态度是：你看或者不看，我的“作品”就在那里，不喜，亦不悲。 女人想到这里，额头光洁，眼神清亮，看着屋内粉色儿童书桌和这老掉牙的暗红色装饰，或许，是有点不协调。可是，世上不协调的事又何止这一点呢？我的“读者”喜欢就好。 此生，只为“读者”歌，“观众”请绕道。女人仰起头，抓一把夕阳中飞舞的尘土，摊开掌心，吹落。系上围裙，继续创作她的“作品”。 输 文章为时著 不失个性真 刘雪标（衢州市杜泽中学教师） “艺术源于生活而高于生活”，而文学就是一种艺术形式，从这个意义上讲，作家创作作品即是在创造生活。 作家跟常人一样，对生活有着自己的体验，但作家之所以能成为作家，有有着与常人不同的地方，就是他们有着对生活理性而又深入的思考。“一定时期的文化是一定时期政治、经济的反映”，文学作为文化的重要表现形式，其本身就是应时而生的，这也应了白居易“文章合为时而著”这句名言。 金庸武侠小说都以古代为背景，里面的人物一般都身怀现实中人不可能具有的高强武功，从这一点看金庸的小说似乎完全脱离时代，而且金庸在创作这些武侠小说时应该没有问过读者的感受，至少肯定没有问过大陆的广大读者。但金庸小说一经刊载却能风行全国，甚至其作品改编的影视剧被附上英语配音而流行海外，其读者和观众数以亿计，这又是为什么呢？因为金庸小说看似以古代为背景，里面的人物也都身怀现实中人不可能具有的武功，但他的小说所反映的却都是现实生活中的人和事，是时代的写照，而武侠成分则更能增添其艺术魅力。据说有一次泰国国会议员相互指责时就用金庸小说《笑傲江湖》中的反派人物作比喻抨击对方。因此，不管作家在创作时有没有征求过读者意见，只要他的作品能反映时代特征和现实中的人情世故，则照样有其不朽的艺术价值，能为读者青睐，广为流传。 作为一个作家还需要有自己的个性和特色。作家的作品之所以经久不衰，历久弥新，还在于作家对时代世事有着自己独到的见解。这些见解往往是切中时弊，反映出某种客观规律，是大部分读者所想不到却又十分认同的，一经作家点出便立即引起读者共鸣。元朝著名文人张养浩的《中吕·山坡羊·潼关怀古》里写道“兴，百姓苦；亡，百姓苦”，这句话应该是张养浩的独到见解，是张养浩对当时社会现实的深刻领悟和揭露，是一般的读者所想不到却又十分认同的，于是一经张养浩说出便引发读者共鸣，成千古名言而传至今。张养浩作为元朝中央的高级官员，在看清黑暗腐败的现实之后，能顶住压力，大胆揭露社会现实，不失文人的个性真实，实在可敬可佩！ 所以作为作家，就应该“文章合为时而著”，不失真性情，把握时代特征，写出时代底色，这样不管他有没有倾听读者心声，他的作品都将是不朽之作！ 多留一些思考空间给“读者” 周啸懿（浙江传媒学院学生） 假若我是一个创造生活的“作家”，我必然希望我的“作品”一旦公之于众，会受到一定程度的好评，故必要去了解“读者”之爱好如何如何，然后“写”一些读者喜闻乐见的出来；也正因为我是“作家”不是新闻工作者，我又需要有选择地对我的主观思想进行一定程度地整理，然后再作出像样的“生活”。为了尊重“读者”的自由想象的空间，希望进一步激发“读者”兴趣，以至启发“读者”进一步思考的目的，又考虑到不同层次“读者”的不同需要，我又绝不能为了某一部分“读者”而敷衍其他“读者”，是故只能将所谓“读者”抽象处理，不为具体的“读者”所左右，保证立意真实，而在具体创作的所谓“生活”中留下一个空筐结构。 “作品”应被多种角度解读。“空筐”之魅力在于其多面性，唯其多面性促成了艺术家与欣赏者的共同创作过程。林一民在《析“一千个人，一千个哈姆雷特”》（《中国社会科学》88年1期）一文中指出：文学史上无数事实告诉我们，一部作品是否成功，其关键在于是否创造了最富于暗示性和启发性的艺术形象。只有这样，才能使欣赏者获得联想生发的广阔天地。古往今来，亦有无数用自己的生命创造着生活“空筐”的大家。相对于人们开口闭口的便是“圣人”、“君子”一类的历史人物，三国时期作为“汉贼”的曹操的人格复杂，关于他的生活可再创作空间极大；武则天立无字碑，亦是一个典型的“空筐生活”的点睛之笔。之所以相较于更高层次的圣人，他们的生活内容更容易引起“读者”的兴趣以及更深层次的思考，乃是因为他们对“读者”的集体潜意识——人性，有着极深的洞察力，意即了解读者的内心的真实趋向。作为生活的作家，无论是像曹操、武则天、拿破仑那样创造过历史的大家，还是像残疾人钢琴家刘伟的励志故事，抑或是名不见经传的你我似的普通人——生活，不过是用自己的意愿创造出来的可以被人看见的内容，看不见的内容成就了生活的魅力——要坚持自己的想法，是因为面对众多“读者”，情感不应过度泛滥，更不能把故事讲满，把所有浅层的快餐式的感觉与道理一股脑儿都塞进生活里去。 “写作”应更多考虑广大“读者”的兴趣爱好。歌德云：“我不应把我的作品全归功于自己的智慧，还应归功于我以外向我提供素材的成千成万的事情和人物。”假如生活是一个艺术创作过程，生活也同样需要无数的从他人的生命里取得的素材，值得一提的是，生活本身的不确定性决定了我们一直都在无意识地与各种各样的人交换物质与感受的过程中取得可用的素材。生活作为一个“作品”，一个能引起共鸣，引人深思的作品，其一便是要把读者请进你的生活中来罢。 “写作”时情感流露不宜过多，亦不应将自己的思维被“读者”所限。如果说生活与艺术是具有同一性的，那么被“创作”的生活，被他人所见之生活就不是仅仅是在各个社交软件上的拍不尽的照片、说不尽的感言。带有艺术感的生活虽然是从接触人民大众本身开始的，亦是为了使得人民群众喜欢，但无论是哪一种艺术创作——享誉世界的贝多芬之《命运交响曲》、为人所津津乐道的李商隐《乐游原》之夕阳与黄昏两个带有及其丰富的含义的意象、更多的李白与杜甫诗，都不是为了附属于欣赏者的喜好而刻意创作的，因而生活只要与“作品”联系起来了，就需要注意对任何一个想要与你的生活产生联系的人保持一定的距离，留下“空筐”，保证自己和对方都能够有独立思考和持续思考的时间与空间。宋朝学者张炎主张“词要清空，不要质实”；《道德经》亦曾云：“天之道，损有余而补不足，是故虚胜实，不足胜有余。”便是一样的道理。 作“生活”，既深入了解读者内心，亦超出读者想象之外，留出一些自身生活中的诸多矛盾之处如我之善恶、美丑、好坏等等，令“读者”自行解决，故而能使其观之痛快而又思之深沉罢。 我和我老爸 潘世英（杭州市临安昌化中学教师） 我的血肉之躯受之于我的父母，我感恩他们给予我生命，感恩他们养育我成人，感恩他们教我为人处世，他们给了我生命的一切，我源自他们。 在这个漆黑的深夜里，我无法入睡我在想念我的老爸，每念及老爸我总是热泪盈眶。我的记忆里老爸从未疾言厉色地训斥过，从小到大，我一直被“宠着”，哦，不，更准确地说尊重我，哪怕是我极小极小的时候，也是一样的尊重。记得小时候，买一个猪心，用猪油炖好，爸爸就把它切成四分之一，平均分给我、哥哥和妈妈，每一次都是如此。虽然妈妈对老爸总有些特殊待遇，好东西要等老爸来才可以吃，在那个还吃不饱穿不暖的时代，妈妈用她纯粹简单地方式表达对老爸的爱，每逢家里遇上有什么大事需要抉择，妈妈肯定毫无疑问听从老爸的判断与选择。相互尊重的家庭氛围，一直是我美好的回忆。 记得小时候老爸带着七八个徒弟，长年在外做木工，无暇顾及我，每逢他出门前，就叮嘱我：“你能做的活儿你自己做，你可以决定你自己决定。”我长大后读了不少的书，反观自省才发现自己虽然很有主见但心智不成熟很幼稚，心理年龄跟实际年龄并不相符。生活中总难免遇上事儿，我就像他倾诉，他听完总是告诉我：“没事，不用过分在意别人，管好自己，坚持你自己的”，然后坚毅地重复“这个家的门永远向你敞开”、“记住我行我素”。大概他太了解自己的女儿了，他的女儿过于善良太为“别人着想”，也就是他老跟我妈说的那句话“凤凤，心太好，容易受伤”。老爸的对我教育是不管教，唯独在我的性格上他会有意识地矫枉过正。 在我家里有一个传统，大事往往老爸拍板，小事全是我妈决定，但不管大事小事，只要是我哥和我的事，他们首先倾听我们兄妹俩自己的想法，不是原则性问题不干涉，一贯如此。但我填报志愿这件事是我们家的一个特例，这件事说来真是话长。 想当年我读高中的时候，会考9门课7门课A级，于是我决定不参加当年的高考，我告诉老爸时，老爸一听此事有点惊奇：“为什么不高考？”但这么一问之后，他转念一想就答应了我自己的决定。于是我便参加了当年并不为人看好的提前招生，那时提前招生只有师范专业，大抵是因为没人喜欢教师专业，报考人少吧。后来我以全临安市第二名的成绩被杭州师范大学录取，学习汉语言文字专业。当时填报志愿的一幕幕至今印在脑海里。 在填报志愿的时候，填写杭州还是湖州，就改了两次。我自己选择的是湖州师范。 “湖州地方小，杭州名气大。改填杭州。”我爸手指着志愿书坚定地说。 于是我改了杭州，我妈去看了看我随同一起的同学，看到好多同学都是填写的是杭州，就跟我爸说。 我老爸想了想说：“那就照你自己的决定吧。” 可是没过多久，他在门外抽了一根烟回来就改口了。 “你还是改成杭州吧，如果公费不录取，我就出钱，你爸有的是钱。杭州好！” 这样我又改成了杭州。 在填报专业的时候，老爸的意见和我的观点并不一样，我在读书期间，地理成绩还不赖，自以为学得挺好的，又是我从初中喜欢到高中的学科，我选专业考虑的就这点，而老爸不同意我学地理，希望我改选为语文，费了很多口舌，摆出七个八个理由，最终老爸有一个搞笑的理由使我改了主意： “我的小时候，我从来不把地理呀政治呀当正课，主课只有语文数学，我们小时候只把语文老师数学老师当真正的老师，只尊重主课老师，不太尊重副科老师的。” 我至今仍不知道是他瞎编的理由，还是他那个年代的大多数人的看法。 我还在犹豫矛盾中，我妈轻轻柔柔地说：“听你爸的，应该错不了。我也这样的看法。” 终于，我改写了我的专业。以前我并不喜欢语文，除了王世仁老师教的那两年，他教我的那两年，我得到了老师特别的关注关爱，我的作文发表得奖了，期末考还得了几次满分。 语文并不是我的菜，语文也不是我的擅长，语文还不是我的选择，然而因为老爸，我从此跟母语结下了此生的缘分。 从此我钻进了这小小的方块文字里而无法自拔，我拜读着一个个字，玩味摩挲着，像玩神奇的魔方一样酷爱。我翻开人类文化的历史书页，聆听一个个伟大人物的声音，倾听他们悲欢离合的生命之歌，啊！老爸你给我打开一扇窗，我看见了另一个精彩纷呈的世界。后来，慢慢地走近，小心地敲开那个新世界的大门。 于是，我想用我这支拙笔抒写像我老爸一样的小人物的人生，在我眼里老爸就是我的人生传奇和传奇人生，我将“心怀天下，我手写我心”。 【后记】那个只知道干活赚钱的老爸也许没有想到自己的女儿是这样的：她已经不再是先前的她了，她常常有与众不同的心体察生命，她总是有新的视角看待人情世故，她会用发现的眼睛观察生活的真善美；她的世界里，生活绝不仅仅是油盐酱醋，也不仅仅是工作赚钱。 我玩着语言的魔方充满诗意地告诉缺少文艺细胞的老爸： 生活是一本书，生活是一首歌，生活是一幅画。 我热爱生命，我要用毛笔把生活抒写成一本本抑扬顿挫的书； 我热爱生命，我要用真心把生活谱写成一首首动听悦耳的歌； 我热爱生命，我要用灵魂把生活绘画成一幅幅赏心悦目的画。 |
|
|
