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本文由酸梅电影（suanmeidy）授权 2017年名为[逃出绝命镇]的恐怖片，爆红！ 票房和口碑双赢，影片还提名四项奥斯卡… 导演兼编剧的乔丹·皮尔击败了[伯德小姐]、[水形物语]、[三块广告牌]夺得奥斯卡最佳原创剧本！  自从看过[逃出绝命镇]以后，这种恐怖脑洞中夹杂讽刺、幽默、戏谑的另类风格便挥之不去… 除了“吓人”之外，看恐怖片又多了一种期待。 两年后，乔丹·皮尔带来了2号作品 —— 我 们 US  当[我们]发布海报和预告时，就引来惊呼。 鬼影、利刃、惊恐的表情… 即便剧情一无所知，也足以被氛围吓的一懵！ 影片主要角色延续黑人班底，海报中面具下的惊恐也让人浮想联翩，预告片里人鬼对视的瞬间更令人毛骨悚然。    从角色到概念，从概念到故事，毫无疑问的… 乔丹·皮尔的风格依旧！ 他的风格（套路），并不是温子仁的恐怖临场感… 乔丹·皮尔并不着急吓人。 他用细节堆出骇人的脑洞，然后勾着你往里跳！ 比如[逃出绝命镇]里的换体续命…  而这次的[我们]又能玩出什么新花样呢？ 影片的故事从两个时空讲起 —— 1986年女孩阿德莱德随父母来到圣克鲁兹度假，女孩和父母走散后闯入地下空间… 在那里她见到了一个女孩，和自己一模一样！ 幼小的她也因此留下了阴影。  时间一晃，阿德莱德已结婚生子。 丈夫带着她和孩子再次来到圣克鲁兹度假，她感到不安，便对丈夫讲述了自己的经历… 就在她焦虑时，一群怪人出现了。   为什么怪？ 因为和阿德莱德的童年经历相似… 这些怪人和他们一模一样！  还容不得惊讶… 这些“复制人”开始对他们展开追杀！  不难看出，这部[我们]凝结了更大的野心！ 童年噩梦、复制人、追杀… 童年噩梦让人怀疑这可能是心理惊悚片，复制人的脑洞又让人联想到阴谋论，追杀互砍则保证了视觉的刺激。 不仅有叽哇乱叫的惊吓… 更会在深夜细细回想时惊出一身冷汗！ [逃出绝命镇]如此，[我们]也是如此…… —— 以下内容涉及剧透，没看的点赞后取货 —— 01/复制人的脑洞 复制人，是[我们]中最大的阴谋论。 它以政府实验为背景，以象征和隐喻为线索，最后以真人和复制人的对抗作为高潮… 政府制造复制人的目的是什么？ 按照剧情的解释 —— 用复制人操控人类。 处心积虑的“复制”本身就有着“傀儡”的意味，但这些复制人的命运更悲惨… 每当地面世界出现一个人，地下世界便相应复制一个人，他们分享同样的经历，但可悲的是复制人从来都没有真正的感受这个世界… 他们被关在“牢笼”里，甚至被废弃！ 地面的人类和地下的复制人行为同步 影片中有多处细节反映了操控“傀儡”的猜想。 比如阿德莱德女儿的吐槽 —— 氟化物阴谋论可以追溯到上世纪50年代，传言虽然荒唐，但这个细节却预示了“复制人”的阴谋… 而复制人的行动也很明确 —— 用杀戮来取代人类！ 为什么杀了人类？ 影片中有这样一段复制人的独白… 很久以前有一个女孩，她有一个影子 她们的命运息息相关、互为表里 女孩吃美食，影子吃生肉 女孩有礼物，影子玩剪刀 女孩长大后在众人帮助下剖腹产生孩子 而影子只能自己承受一切！ 其实和[逃出绝命镇]的脑洞类似。 如果说“换体续命”是损人利己的作恶，[我们]中的复制人则是被隐性压榨的存在，复制人不明白把矛头对准权力机关，只能对真实的人类复仇。 而人类也一脸懵逼 —— 又不是我们害了你？ 就像阿德莱德的丈夫无辜的表示： 要钱，我给，要车，我给，要游艇，我也给你… 这让我想起了国产电影[找到你]的剧情… 苦命女人的孩子死了，她便装做保姆拐走了中产太太的孩子，原因就是当初她没钱给孩子看病时床位被这位中产太太抢走了。
贫苦的她没有出路，找不到途径发泄… 最终只能凭着“一命抵一命”的蒙昧思想展开复仇！ 而电影[我们]里的复制人也是如此，他们象征了被压抑在底层的阶级，而上层人的不作为埋下了太多的怨恨，他们早就不追求物质需求了… 只剩下长期压抑的愤怒喷薄而出！ 02/家国间的隐喻 乔丹·皮尔的电影，说是恐怖片，不如说是寓言！ 地上的人类和地下的复制人构成了“我们” 而所谓“US”也明显的带有对美国（U.S.）的寓意，和美剧[我们这一天]（THIS IS US）异曲同工。 [我们这一天]中凸显美国精神的家庭 但[我们]中的“US”一半在上，一半在下。 地下的复制人痛诉悲惨遭遇时，人类毫无察觉，上下两层的平行生活就是社会阶层的划分… 底层的生存者，就是“复制”顶层人的生活。 上层吃美食，下层吃生肉；上层登台表演，下层独自起舞；上层体验真实生活，下层只能想象生活… 复制人模仿了一切，最终却一无所获！ 就像影片一开始… 电视播放着1986年“携手穿越美国”支援贫困人口的活动，而这项活动和阿德莱尔的丈夫一样，出让部分（少数）物质来换得安稳与平衡… 只是上层人用怜悯消解底层人反抗的手段罢了。 上层的人觉得自己悲天悯人。 下层的人看来却是一场上层人自我满足的表演… 或许你看完[我们]会有不同的感触… 别急着争论和怀疑！ 既然是寓言，也就是伴随着多义的解读，毕竟影片中还有太多的细节等着被发掘成为证据… 03/堆叠出的细节 脑洞很复杂，寓意很多解，结果就是 —— 符号和象征海量的井喷！ 乔丹·皮尔在[逃出绝命镇]时就用了大量象征，一句调侃、一个人物，黑白肤色都值得解读。 而[我们]有过之，无不及… 影片里出现笼中的兔子，兔子既是复制人的口粮，也是他们自身的象征 —— 试验品 然而兔子还有另一层意义！ 阿德莱尔步入地下时，入口画着兔子，就像传说的 —— 兔子洞 在童话[爱丽丝梦游仙境]中爱丽丝从“兔子洞”掉进地下幻境，也是从兔子洞回到人间… 兔子洞既是危险的入口，也是逃脱的出口！ 所以[我们]中的“兔子门”正是让阿德莱德陷入危险的入口，也是让复制人逃脱困境的出口。 这个象征更紧密了“我们”的意义，无论门里的复制人，还是门外的人类… 对于游戏（当权者）来说都只是试验品！ 除了兔子，出现最多的就是“11:11”的符号。 原本11:11只是数字… 但在影片里你可以找到各种变体的11:11形象。 因为11:11从视觉上就带有对称、投射、复制的效果，恰恰是对复制人和人类关系的符号化描述。 甚至，导演还借由圣经预示了这场灾难… 摘取[旧约圣经-耶利米书]第11章第11节片段： “我将带给他们一场他们无法逃脱的灾难…” “他们向我喊叫，我却不予理睬。” 除了视觉化的象征，还有不少台词梗… 比如“使女”伊丽莎白·莫斯饰演的角色被复制人攻击时，她企图用智能语音助手报警。 谁知“报警”却被理解为播放名为“报警”的歌曲。 在危机面前… 上层的人类由浑然不觉，到无力反抗。 甚至被自己创造的AI所愚弄！ 04/恐怖片的边界 有人吹[我们]，就有人批[我们]… 尽管脑洞满足了解读的乐趣。 但必须承认 —— 和乔丹·皮尔上一部[逃出绝命镇]相比，因为复杂的脑洞和细节，使得[我们]在逻辑性上大打折扣！ 我似乎能理解他的风格… 消解了科幻、魔幻、臆想、现实的界限，像通篇的胡扯八道，但余味又让人如坐针毡。 就好像在说： 别管过程怎么样，只要爽就行了！ 可如今的观众对电影的追求水涨船高，而恐怖片门槛向来更高，任何的瑕疵都会被放大… 因此，观众对[我们]也是褒贬不一。 而我的建议是 —— 如果想被吓到心惊肉跳的爽，[我们]不适合你。 如果你想知道恐怖片还能到达多远的边界… 那么[我们]依旧令人惊喜！ |
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