画意摄影产生于19世纪80年代，到20世纪20-30年代早期基本就消失了。 画意派主张摄影师表现自己的个性和才华，不依附传统模式，强调画面中的影调、线条、平衡等画意元素。当时，无法采用今天的类似于拼贴、叠合等方式“绘”画，而是通过直接拍摄和简单工艺制作。以我之见，在当时，技术门槛还是画意摄影的天敌，没有办法或者办法很少将自己的想法融入于画。如今，进入“后期强”时代，画意摄影“准入”并不难，凡是有点美学天赋的摄影爱好者都可投身其中。器材：Canon Canon EOS 5D Mark II 光圈：f/2.8 焦距：150mm ISO：400 《荷韵》 画意摄影的观赏性大于记录性，甚至记录性可以忽略不计，因此“意”就显得格外重要。对画意摄影来说，“画”是一种形式，要把这种形式变为有意义的作品，就要把个人的“意”融入画面里。因此“画意”首重是“意”，若只追求画面好看，忽略画面内在的“意”，也只能是一幅失败的画意作品。《憩》 画意摄影与瞬间拍摄相比，似乎更具内涵。个人理解，画意摄影实际上就是：前期拍摄 （作者的美学天赋） 后期制作。谈到画意摄影一定会想到画意制作，两者的最大区别在于，画意制作完全 根据作者的心情和喜好，将收集到的零散素材，利用后期叠加而成，无需前期的构思和拍摄。无论画意摄影还是画意制作，叠加而成的作品，画面比原来更唯美、内容比原来更丰富、含义比原来更深刻。器材：Canon Canon EOS 60D 光圈：f/11.0 快门：1/124 焦距：28mm ISO：200 《包孕吴越》 学习画意摄影，除了对美学知识的积累，还要有较强的图像软件操控能力。若两者都具备了，再处理好以下四个关系（参阅网友观点），那么在画意摄影的天地里，就可以做到“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，游刃有余地将“意”完整地表达在“画”里。《套马汉》 一’、“意”与“画”比较 “意”在先对一幅成功的画意作品来说，画面的内涵、趣味的焦点，要远远大于表现手法。因为作“画”的方法是可控的，“意”才是金子中的钻石。所以在“作画”之前，一定要搞清楚创作意图、创作场景、所需素材和后期表达方式。没有情节、没有故事，画面也就没有了基石。《写意牡丹》 二、“画”与“摄”比较 “画”在先画意摄影的根本是摄影，但是如果脱离开“画”的形式，画意摄影也就失去了意义。“画”作为画意摄影的外在特点，是形式的重要组成部分。既然说是“画”，就要更多地遵循于画的美学原理，从美学的角度出发，去完成拍摄元素的排列与组合。器材：Canon Canon EOS 30D 光圈：f/11.0 快门：1/60 焦距：18mm ISO：100 《乌镇集市》 三、“摄”与“做”比较 “摄”在先在画意摄影中，“后期强”的想法是错误的。一味地指望后期只能说是“作品”拼凑，拙劣制作，这就要求摄影师要了解一定的摄影知识，掌握一定的摄影技巧，并在拍摄前拟好主题、打好腹稿，做到心中有画再拍摄。《品秋》 四、“做”与“型”比较 “做”在先了解绘画的朋友都知道，绘画风格有多种、画布材质有多种、表现方法有多种；回到画意摄影，摄影师的素材积累是基础。所以，“手法”和“图库”之后才是“型”。器材：Canon Canon EOS 5D Mark II 光圈：f/2.8 焦距：90mm ISO：400 《蝶恋花》 艺术是一曲乐章，可以突破苍穹的束缚；艺术是一幅水墨，能够点染无尽的山水。画意摄影作为艺术的分支，它的最大魅力在于同一个拍摄主体可以“制作”N个结果，愿喜爱画意摄影的学友在艺术的跑道上彰显“个性”，驰骋千里。器材：Canon Canon EOS 5D Mark II 光圈：f/2.8 快门：1/319 焦距：30mm ISO：1000 《船娘之歌》 《禧上眉（梅）梢》
器材：Canon Canon EOS 5D Mark II 光圈：f/16.0 快门：1/64 焦距：38mm ISO：100 《玉树临春》
《云山万里图》
《清风明月》
《十里芳馨》 |
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