一张传世佳作的诞生

对于很多才接触摄影的小伙伴来说，安塞尔.亚当斯可能会是比较陌生的名字。那么在我们介绍到他之前，我们不妨通过他的几张有代表性的作品开始吧。

安塞尔·亚当斯（1902-1984），20世纪最伟大的摄影师之一。生于旧金山西部的荒野中，而他之后的一生的大部分精力都投入到了优胜美地国家公园以及内华达山脉的群山之中。

作为摄影师的亚当斯对于现代摄影的贡献，是那个早已被人反复提起“分区理论”或者被称为“分区曝光”（Zone System）的理论。

那么什么是“分区理论”呢？

对于“分区曝光”更精确的理解应该是分区测光及冲印调整。它既包括前期精准的曝光，也涵盖了后期暗房中的冲印放大等调整步骤。当然分区曝光的基础就是分区，亚当斯将一张照片在亮度上分为10个区。简单来说，就是完美100%吸收光线的区域标记为I区域（也就是纯黑的)，完美100%反射光线的区域标记为X区域(可以理解成为纯白色)，然后从I到IX区，每一区的反射给你看的亮度都是前一区的两倍。

举个例子：

如果一个场景中，物体A在VII区上，物体B位于V区上，物体C位于IV区上，物体D位于II区上。对于人眼，这区域跨度简直就是小case。但是对于宽容度有限的胶片来说的话，却很难同时保留下暗部与亮部的细节。

而亚当斯在处理此类情况时候用到技巧，其实是利用了胶片在冲洗时候的一种特性。即暗部对于冲洗时间比较不敏感。所以我们可以利用这个特性从而达到增加曝光时间提升照片整体亮度，而减少冲洗时间来压低亮部的目的。同样，一张反差较小的照片，我们也可以通过相反的操作。用减少曝光时间的方式拉低整个照片的亮度，然后增加冲洗时间来达到，提升亮部细节，拉大反差的效果。

这里我们可以用亚当斯自己的一张照片来解释一张胶片是如何实现分区测光以及冲印调整的。

这是一张亚当斯于1962年印放版本的《月出》。照片是由亚当斯于1941年10月10日于新墨西哥州所拍摄。

▲《月出》负片

上图则是《月出》的负片。可以看到负片中的黑色云带，在后期印放中会变成白色，而两色的天空会显得非常暗，且反差或者细节非常少。

不经处理直接印放得《月出》。云彩可以说是清晰可见得，然而，前景相当得暗。即使右下侧白色的墓碑也并不清晰。

已知最早版本的《月出》。大概于1941年11月或12月印放。整体看来比之前的提亮了许多前景明亮起来，而天空比之处压暗了不少。但白色的云却显得过于明亮，似乎有些过曝而失去细节了。

1948年印放版。此时的《月出》，前景被明显的加厚。天空也被压暗了许多，只留下前方白色的云带异常突出。

当我们再次回头来看1962年版的时候，天空中的云带基本已经完全被抹去。而前方之前突出的白色云带也呈现了更多的细节和层次。前方加厚的前景，也清晰可见。

带着我们自己的理解，我们再来重头看一看亚当斯自己是如何创作这一张照片的吧。

安塞尔·亚当斯：

“我估算满月的亮度是250烛光/平方英尺，亮度值可以列入第VII区，在光圈为f8的情况下，基础曝光时间应该是1/60秒。而滤镜的曝光因素为3倍，在同样光圈值下，曝光时间应为1/20秒。最后我设定的光圈值为f45，曝光时间为2秒。”

“白色的十字架沐浴在太阳的余晖之下，因此相对来说的“安全”的；阴影中的前景亮度是非常低的。如果我知道它会这么低，那么拍摄的时候应该会增加50%的曝光。这样我变可以在显影中控制月亮的亮度，前景的密度也会稍微有所增加。”

“当时天空的小部分区域漂浮着明亮的云彩，特别是月亮地下的云彩特别的亮。我对前景到照片底部这部分略微的加光，然后我沿着山脉的轮廓加光，不断移动遮光板。…… 我还对山脉至月亮之间的部分进行略微的加光，以降低白云和地平线一带天空的亮度。最后我对月亮到照片顶部这部分上下移动遮光罩予以加光。”

借助于这个理论，在没有PS的，没有准确测光的年代，摄影师们可以较为准确的“预见”自己照片在完成之后的样子。这个成果对于那个时代的摄影师的帮助是显而易见的。

那么，我们最后一个问题则是对于这个在胶片时代划时代的理论来说，在这个数码时代是否还有意义呢。要回答这个答案似乎并不容易。从技术角度看过去，从曾经复杂的测光甚至是依靠经验去估测到如今精准的测光系统，从过去复杂的暗房技术放大到现在功能更为强大的数字暗房技术，安塞尔·亚当斯采用的那一套方式事实上已经可以被封存进博物馆，让我们这些后来人去瞻仰。更为先进的设备和技术让如今的摄影师们可以更有效率和创意的完成自己的作品。

然而安塞尔遗留下来的对于摄影的态度和对于每一张底片的思考依旧可以让我们产生自己的思考。从前期产生拍摄的冲动，熟练的获取影像的技术，到后期反复对于自己照片的思考，修正，完善，安塞尔亚当斯很好地诠释风景大师这个头衔。