【原】刘广迎：谈书法之“用墨”

文 刘广迎

书法不仅要讲求结体、用笔、章法，还要讲求墨法。特别在结体、用笔基本解决之后，若要进一步提高，则不得不考究用墨之法。其实古人在用笔之外，犹重用墨。书法之用墨，也就是墨法。

尝见有些朋友的书作，用墨缺乏变化，从头至尾一黑到底，状若墨猪，令人觉得沉闷壅滞，兴味索然，甚至许多名家也不能摆脱此种状态。这是不懂用墨的表现。

近有友人索书，并特别叮嘱希望给写的黑一些浓一些，令我大惑不解。不知这些朋友为什么有此嗜好？须知墨分五彩：焦、浓、重、淡、轻，并不是一味的黑；同时又有浓、淡、干、湿、疾、涩、枯、润的变化，亦非一味的浓。而何独钟情于此一黑一浓？一幅好的书法作品，不仅在结体、用笔和章法上达到一种和谐，无可挑剔，在用墨上更是丰富多彩的。吾观看那些传世经典法帖墨迹，莫不如此。尤其明代的王铎、董其昌，清代的王文治，近代黄宾虹、林散之诸大家，均为用墨高手。

孙过庭《书谱》云：“带燥方润，将浓遂枯。”一语道破用墨之最高要求。黄宾虹有所谓“干裂秋风，润含春雨”一语，更是形象地说明了用墨的最高境界。

所谓用墨之法，即在书法中用水的方法。

黄宾虹曰：“一笔之中，笔有三折，一点之墨，墨有数种之色，方为高手。”又云：“能使笔墨变化于无穷者，在蘸水耳。”并具体地说：“古人书画，墨色灵活，浓不凝滞，淡不浮薄，亦自有术。其法先以笔蘸浓墨，墨倘过丰，宜于砚台略微揩拭，然后将笔略蘸清水，则作书作画，墨色自然滋润灵活，纵有水墨旁沁，终见行笔之迹，与世称肥钝墨猪有别。”（《黄宾虹与朱砚英书》）

林散之先生作书，通常先将笔湿透，再蘸上浓墨，然后再在笔尖蘸些许清水，然后书写，从而产生丰富的墨韵变化。人评林散之先生书有烟云仙气。盖此谓也。

李可染说：“好的笔墨在于苍润。”“杜甫诗云：‘元气淋漓障犹湿。’这是对水墨的一个很高的要求。”（《李可染画论》）

当然，用墨之法亦不能一概而论，应根据不同的字体或不同的书写要求，使用不同的墨法。

蘸饱了墨连续写下去，最后枯笔出来了，十分有神采。尤其不要一字一蘸墨。

现代林散之先生是先蘸饱浓墨，再蘸少量水，写出浓淡干湿的效果。包括那些洇化的墨团，都是具有美学意义的。这些在画法里本来是平常手法。

著名艺术家张道兴先生把书法章法构图及用墨之法概括为“黑、白、灰”，可以用心体会、玩味。

用墨之法完全根据个人习惯。有的是先用水将墨调和好之后再用，有的主张水墨分离，临时蘸取，比如蘸水之先后顺序，水之多与少，均可造成很大差别，有的甚至到一定程度后还要把笔涮净之后再蘸墨。总之需要在实践中总结，但必须有用墨的意识为佳。

2010.12

（御云注：本文原载刘广迎《那一轮明月》，广西师范大学出版社，2013年12月第1版。）

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