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41清雍正 斗彩缠枝莲托梵文杯 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 直径6.5厘米 杯敞口微侈，口下渐敛，深腹，下承小圈足，整器造型小巧精致。胎质细腻洁白，胎体轻薄。通体施以白釉，釉质匀净莹润。外壁口沿以下装饰青花弦纹两周，其下满绘缠枝莲纹，中部一周以六朵莲花头托六字梵文，以青花书写梵文并勾勒花朵轮廓，填以黄、矾等彩色，近足处装饰如意云头一周。笔触纤细，风格淡雅。底心双线方框内，以青花书“大清雍正年制”六字双排楷书款，字形工整，略有晕散。全器纹饰繁密，青花勾边纤细、发色青翠淡雅，斗彩色泽淡雅、填彩精准，两者搭配相得益彰，给人以清雅隽秀的风韵。雍正官窑瓷器因雍正帝本人的审美情趣而以秀巧、雅致著称，此杯堪称其中代表。 雍正在位十三年，为政励勤求苛，实为中国历史上鲜有之务实派君主。与行政之风相同，雍正帝于官窑器的制作上亦相当关注，《清宫造办处活计清档》记载，对造办处送样的瓷器，从原料的配制、画样的人员到图案、造型，其皆亲自审阅，事无巨细，使得雍正朝官窑瓷以胎薄釉洁、工艺讲究却不流于繁琐扬名于世，斗彩瓷器即是各种代表。民初许之衡《饮流斋说瓷》即言：“斗彩谓花朵之攒簇有类斗争，或称逗彩。是彩康雍至精，若人物、若花卉、若鸟兽均异采发越、清蒨可爱”。勤于政事的同时，雍正也是一位笃信佛教的皇帝，自号“圆明居士”、“破尘居士”，对佛典参究亦颇有心得，缠枝莲、梵文等佛教符号屡见于这一时期的瓷器装饰便于其信仰密不可分。此外，康雍乾为大清盛世，仿古之风亦盛，此杯即为仿制成化斗彩缠枝莲托梵文杯而烧造。 参阅： 《香港苏富比二十周年》，香港苏富比有限公司，1993年，第194页，图255 《成化瓷器特展图录》，台北故宫博物院，2003年，第97页，图77；第166167页，图168 RMB 920,000 42清雍正 斗彩三多纹杯 （一对） 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 直径7厘米 本品口微侈，弧腹下收，承接圈足，胎体紧致，制作规整，整器显得隽秀尔雅，小巧玲珑，胎薄体轻，通体施白釉，釉色匀净洁白，外壁先以淡描青花勾边，绘折枝佛手、寿桃和荔枝各一枝，再于其釉上填以红、绿、黄、紫彩，其寿桃的渲染颇为灵动，结合平涂和点染等技法，将寿桃两枚描画得淋漓尽致，紫彩染折枝，绿叶以两种浓淡不同的绿彩渲染以表现其阴阳向背，淡雅柔丽，成功地表现出三多果实成熟的娇嫩质感，近口沿与圈足处均有青花弦纹两周。杯内心有青花双圈，内绘斗彩折枝花卉纹，花开两朵照相呼应，其一绽放，另一枝含苞待放，并以红彩点缀枝刺，凸显绘工细腻。其纹饰青花淡雅静恬，红彩纯正匀净，绿彩娇嫩青翠，黄彩明快润泽，填彩准确，尽在青花轮廓线之内，所绘三多图寓意多福多寿多子，是传统的吉祥纹样，历代沿用。外底心青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款，青花发色淡雅，款识书写工整。 以往常认为雍正斗彩是对成窑斗彩的摹仿，但细观之下可发觉在摹仿之上更是一种继承和发展，雍正斗彩更有其独具的意蕴。纵观有清一代十三帝，胤祯是为最具艺术品味的皇帝，在位虽仅有十三年，却为后世创造了丰富珍贵的宫廷艺术品。其于万机之暇，常命内务府造办处依其旨意制作各类玩物，当时的御窑厂亦如此遥听其命。因此，所制御窑瓷器深受其影响，素以精巧淡雅清新脱俗著称，其时斗彩花卉冠绝一时，由宫廷画师为之画稿，交与御窑厂画工能手临摹而成，故而颇具文人意味，这一点从前人之论述中似亦可知。寂园叟著《雅·卷上》曰“成化彩瓷，吾见亦罕矣。吾以康雍两朝所临仿者。笔意生动活泼，宜高出乎嘉靖万历之上。”另许之衡著《饮流斋说瓷·说色彩第四》中论及“（斗彩）康雍至精，若人物、若花卉、若鸟兽，均异采发越，清雅可爱足为清供雅品，弥可宝贵也。”本品便是如此精美绝伦的雍正斗彩佳器，香港天民楼亦藏有相类的斗彩三多纹小杯一对，可相较而习之。 参阅： 《天民楼藏瓷》，香港艺术馆、香港市政局，1987年，图98 《千祥云集：敏求精舍四十五周年纪念展》，敏求精舍，香港艺术馆，2005年，第142页，图51 HKD 3,200,000 43清雍正 青花八仙过海图杯 款识：“大清雍正年制”六字三行楷书款 直径7.5厘米 本品体量小巧，口微外侈，壁斜收，下承圈足，制作规整，胎体坚白细润，成形规整，胎薄体轻，迎光透视，胎体莹润无暇，轻巧玲珑，釉面莹润光洁，色调粉白。外壁口沿下有青花弦纹两道，其下以青花绘八仙过海图，其青花发色可分两种，其一发色青翠，色调鲜艳而稳定，用以绘制人物轮廓细节；其二发色浅淡，用以渲染，这两种发色均为纯正蓝色。绘画工细，寥寥数笔便描绘出一位八仙人物，无论面部细节还是手持法器，均表现清晰，刻画自然。碗心绘南极仙翁坐卧苍松之下，手持如意，旁卧其坐骑梅花鹿，空中飞舞蝙蝠二只，意为福寿延年。外底心青花双圈内书“大清雍正年制”六字三行楷书款，书写遒劲有力，青花发色纯正。 本品之八仙过海图为有清一朝的典型纹饰，用于盏碗亦为经典器作，内心均配以南极仙翁像，有青花、青花釉里红或青花胭脂红等，纵观诸类器作，推知其必有一官样以为范本，各类器作出此样。然细观这类器物，各类尺寸均有，而大器多小器少，纹饰粗观类似，细赏却各有千秋。本品器形小巧，纹饰描绘细腻，相比较于大器，对于制作工艺必然有更高的要求，故而杯盏虽小器，其价值却可超越碗一类大器。 再观本品之款识，《明清瓷器鉴定》中提到雍正时期“楷书六字三行横排双圆圈体式，系早期流行的款式，款的书法一般写的柔弱略草，也有少数款写的工整有力”，本品款识便可属后者“工整有力”者，与雍正标准的宋椠体正宗小楷款识相差无多。 综上，本品造型隽秀尔雅，小巧玲珑，比例协调，胎薄体轻，釉面平净光润，青花发色纯正，青翠而淡雅，纹饰绘画颇具工笔风格，人物面目清秀，笔触自然，款识工整有力，实为一件不可多得的雍正御窑嘉器，置于掌间玩味，实为收藏之趣也。 HKD 3,500,000 44清雍正 黄地青花缠枝花卉纹荸荠瓶 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 高21厘米 宣德一朝可谓奠定景德镇在明清两代瓷业统治地位的关键时期，众多在永乐朝尚处滥觞的品种在此时渐趋成熟，同时又出现了很多新的瓷器种类，黄地青花即为其一。黄地青花因黄色寓意高贵堂皇，黄蓝两色又相映成趣，自创烧之始即为宫廷所重，并一直延续烧制至明末。有清一代，康雍乾三帝皆有慕古之心，尤其是雍正皇帝更于摹古方面建树颇丰。黄地青花作为宣窑之代表作，自然颇受珍视，多有烧造。 但检视流传至今的雍窑黄地青花器，以各式盘类最为多见，琢器立件则甚为珍罕。本品长颈扁腹，下承圈足，因形似荸荠，故而得名。瓶胎质细腻，手感适中，外壁口沿及足边分饰卷草及变体回纹一周，颈腹主体以青花满绘缠枝花卉纹样，十四朵各式祥花绽放于枝叶之间，纹饰布局细密紧凑，青花发色艳丽有加，所选花朵的种类及花与叶的搭配均体现出明显的宣德风格。青花留白之处以黄釉填满，色泽清丽无比，纯净空灵，使人观后顿有心旷神怡之感。 仔细观之，黄釉与纹饰相接处隐隐可见其下之青花痕迹，闪出淡淡青绿之色，为整器之色泽平添意趣。瓶底心以青花绘双圈，圈外亦以黄釉填满，内青花书“大清雍正年制”六字双行楷书款，款识字体端正，笔法隐含篆隶之风。 本品在青花画法、黄釉运用和主题纹饰的选择等方面均体现出浓厚的宣窑遗风，搭配有清一代新创的小荸荠瓶之造型，可谓一件雍正御窑法古却不泥古之佳作。整器韵味与宣窑之作相比少一份清冽豪迈，多一份清秀文雅，直接体现了雍正皇帝本人细腻的内心世界。 荸荠瓶造型创始于康熙朝，但当时均为民窑所作，罕有佳作传世，自雍正时，荸荠瓶造型方入御窑法眼，开始有限烧造，并一直流行至清末，其中尤以茶叶末作品最为常见。雍正一朝荸荠瓶与乾隆及以后作品相比，其颈部修长，腹部扁平，整体造型更为纤细匀称，且其尺寸更为小巧，宛若亭亭玉立之少女，与乾隆以后寻常作品相比，其韵味可谓远胜。 本品另一难能可贵之处在于其还带有原配云蝠纹座及原旧包装，成套流传至今，实为幸事。RMB 27,600,000 45清康熙 釉里红龙纹碗 款识：“大清康熙年制”六字二行楷书款 直径15厘米 此碗为标准的宫碗式样，敞口微撇，深腹，腹壁弧内收，下承圈足，造型端庄稳重。胎白质坚，胎体薄而规整。通体施白釉。外壁釉下以红料绘游龙戏珠，龙为五爪，瞠目张口，身形健硕，穿行于火珠流云之间，釉里红发色深沉，彩料积聚处呈现点点黑斑。圈足较深，足底双圈内以青花书“大清康熙年制”双排六字楷书款，书写工整，青花发色纯正淡雅。 釉里红是瓷器釉下彩品种之一，其工艺是以铜红料为着色剂在瓷胎上绘画装饰，罩以透明釉，在高温还原气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹。铜只有在还原气氛中才呈现红色，因此釉里红瓷器在烧制过程中对窑室中气氛的要求十分严格，烧成难度大，成品率很底。 元代景德镇窑开始烧制釉里红瓷器，但当时不能有效地控制铜彩料的烧成气氛，瓷器的色彩不够纯正且花纹易晕散，流传至今的数量不多；至明宣德时期，釉下铜红瓷器的烧制才日趋纯熟；然宣德以后，釉里红瓷器的烧造量复而锐减；直至清康熙朝才恢复了釉里红的烧制，且该工艺技术的运用比明代更加自如，多见仿制前朝的作品流传于市。 此件釉里红龙纹碗色彩稳定，纹饰描绘精细，是康熙官窑仿永宣官窑之上品。故宫博物院藏釉里红双龙戏珠纹碗器形、胎釉及纹饰均与本品相仿，可资比较。 参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·青花釉里红（下）》，故宫博物院，商务印书馆（香港）、上海科学技术出版社，2000年，185页，图169 HKD 1,200,000 |
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