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壁画临摹班授课老师：董克文老师 老师介绍|梦系壁画，上下求索—工笔重彩画家董克文老师（度母佛绘群特邀老师） 授课时间：2019年3月20日 ﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌ 感恩董克文老师，本周继续为学员示范讲解反弹琵琶壁画临摹，本讲对如何处理背景效果，做了详细的讲解，请各位学员认真阅读，祝愿大家画的越来越好！ 度母日记大学壁画临摹班的朋友们，大家晚上好，我们上一节课布置的反弹琵琶的作业，今天晚上和大家交流也是这样，分为两个部分，一是和大家在一块儿讲解一下上节课留下的作业，接着我们进行下一步的临摹，请妙海组长把大家的作业发出来。 作业点评 我大概看了一下，大家在临摹反弹琵琶这个舞蹈人物上面已经做得很不错了，现在存在的问题就是背景的处理，很多同学还没有掌握，背景处理的有点过于太乱，整个的色彩感觉没有那种墙壁的斑驳感觉，非常乱，笔痕非常明显，今天主要和大家讲解一下背景和人物的相关颜色。 作业一 根登花姆这位朋友，背景看到就是太实，我们背景一定要画的虚一点，你看一下我画的这个背景，其实大部分色彩都是互相融合，互相冲撞的，不像你这个背景，看起来互相之间没有什么联系，好像淡墨色是淡墨色，淡赭石是淡赭石，中间的笔痕特别明显，你看我背景处理的几乎没有什么很明显的笔触，这样处理背景以后就显得自然一点，你这张背景就感觉像很生硬的用笔在一点点的画。 背景我一开始就告诉大家，不要用那种排笔或者管笔，就是比较宽的那种毛笔像板刷一样的处理背景，我告诉大家用毛笔就可以了，其实就是为了大家去掌握毛笔不同的使用方法，大家可以熟练的掌握一下，并不一定就是背景，我们可以把笔头卧倒，采取一些山水画的一些皴擦，这种方法都可以点染皴擦，山水画里有很多毛笔的使用方法，中国画山水里面所使用到的这些技法，我们一样可以放在壁画儿里面的背景处理。 感觉你在处理背景的时候，是无从下手那种感觉，实际上就是皴擦，很多的颜色都是很淡的，也是一遍一遍的着色，中间还有一些其他白粉的颜色区分，你在背景里面看不到白色的颜色使用，可能墨色用的太实了，所以在人物的周围，我看有很多淡墨的颜色有点过于重，不知道你是不是湿的时候拍的，如果是湿的时候拍的还好一些，如果这个画面是干后拍的话，就感觉墨色有点过于浓了，就是有点夺主体人物。 背景部分你可以用白粉采取皴擦的方式，把那个墨色比较整体的部分给皴擦一下，用毛笔蘸着很浓的钛白颜色，把笔头卧倒采取皴擦，笔头几乎就是直接蘸着颜料，稍微有一点水就可以了，在一些比较重的墨色地方皴擦，不要大块的皴擦，要局部的，你仔细的看一下我画的背景，用皴擦的方法把那个重的颜色给破一下。 皴擦出那种墙壁感觉，因为还是白墙居多，我们主要为了表现白色的墙，但是我们也想表现墙壁斑驳的效果，所以有时候我们追求了一点像油画刀在墙上直接刮出来的感觉，大块的那种颜色变化也很丰富，大家仔细看一下我在处理背景上，它的颜色和颜色之间，互相有融合的地方，所以说颜色不是纯粹的一种颜色过度，而是几种颜色相互之间互相的融合，互相的冲撞，就像中国画撞彩方法一样。 这样看起来背景色彩感特别丰富，有时候大家可以看水彩画，画的天空或者什么东西，那个色彩特别的丰富，互相的水和水彩颜色之间的冲撞，那种淡淡的，很自然的晕染关系，感觉非常美，非常生动，所以我们画背景也是从这方面去考虑，颜色比较丰富一点，但是一定要淡一点不能太实，要虚一点，颜色和颜色之间看不到有明显的痕迹，它是自然的过渡，自然的融合。这样看起来会比较好一点，中间再用一些白色的颜色去破一下，不能全部颜色，如果全部颜色肯定就夺前面主体人物的色彩。 反弹琵琶这个舞蹈人物色彩，她的衣服上的色彩，我看了一下你那个皮肤的颜色，做的可能有点过了，颜色有点过于太黄，过于太重，其他的衣纹的颜色，飘带和裙子的颜色，可以再继续加强，加重，还是用我们那几种颜色，飘带就是石绿加一点赭石颜色，包括那个黄颜色的飘带用土黄和赭石互相搭配，在不断的调整，把那种颜色逐渐多做五六遍吧，把那个颜色的厚重感表现出来。 现在感觉你这个人物的衣服还很单薄，颜色过于太浅，遍数也不够，可以继续去加强衣服上的颜色的调整，其实我们一步一步的颜色，第一节课给大家讲到着色步骤，基本上就是那种颜色的调和，然后进行一遍一遍，不断的去渲染，去着色，这样才能感觉到颜色是非常厚重的，非常丰富的，你在加强一下衣服上的颜色，皮肤的颜色你不要在动了，因为颜色比较重。 作业二 莲心荷语这张画儿完成到这个程度，非常完美，非常棒，包括皮肤的颜色也很到位，这个颜色表现那种皮肤的弹性，那种质感也非常好，颜色非常正，照片拍的也好，就是很平整，可能是你完全干了以后，是不是裱在板上拍的，背景的处理也很不错，就是背景可能还是以前没有处理过，用笔尽量就是卧锋，采取一些皴擦的方式，像我刚才第一张作业讲的那样。 也是这样一个问题，不需要把笔触太实，虽然整体看你这个背景处理的非常到位，也非常和谐，感觉到处理的背景整个的调子也非常好，就是有点像我所要求的那种背景处理的感觉，可能就是用那个白粉还不够，因为你仔细看一下，我那个背景中间有很多白色的部分，就是我在渲染时候都留有一定的空隙，不是完全的把纸给它涂满。 留一些纸的本来的空白，这样以便于我们下一步着色，一遍一遍的着色，它颜色和颜色之间还有一个互相融合的一个余地，有时候某些地方你渲染的可能三遍四遍，有的地方可能还有些飞白的地方，就是露出原始的部分。但是恰恰因为那个很多露白的地方，后来再上的颜色的时候，颜色和颜色之间互相渲染，互相融合的时候，就是非常自然，颜色的那种层次感，就能表现出来，感觉好像背景这种层次在里面。 现在看你这张背景的感觉，就像我们以前那种彩笔画，蜡笔画那种。画的很认真，把背景颜色涂的很到位，很小心翼翼的，就是感觉有点呆板，背景的颜色涂得过于太拘谨，有点过于太老实，所以说还是自然一点，就是像我们画那个水彩画，大家可以去多翻一翻好的水彩画作品，有很多可以借鉴的地方，包括油画一些背景的处理，作为壁画临摹都可以借鉴。 一方面就是用油画笔很自然的去铺背景的调子，还有用那个油画刀直接把颜色给刮在油画布上，表现背景刮的痕迹，那个刀痕，那种色彩都很自然，恰恰是非常生动的地方。 莲心荷语这位朋友，背景在这个基础上可以画的放开一点，生动一点，大笔触去皴擦一点像钛白的颜色。你注意一下我有些为了表现墙的裂缝，淡墨加一点赭石或者加一点胭脂的颜色，勾墙壁缝隙，你可以很自然的把笔卧倒这样拖着线条，给表现出那种墙壁的裂痕，再仔细的去刻画一下局部的一点墙壁自然开裂的效果，这样可能会更加生动一点。 还有一个是飘带和衣裙的部分，可以再继续去加强它的色彩，在进一步的进行渲染，那个飘带的颜色感觉有点过于太绿，你这个绿感觉不是石绿的颜色，就是有点往草绿或者什么绿去偏色了，尽量用石绿的颜色，如果你那个石绿的颜色太重的话，你可以挑点白颜色进来，淡淡的略微加一点石青色，这种石绿的飘带更加美一点。 这个飘带的黄颜色也是，你可以土黄加点浓一点的赭石，稍微加一点，现在感觉黄颜色有点单薄，飘带那种黄颜色感觉有点土灰色，有点苍白的感觉，就是太粉气，像画水粉画一样，就是感觉有点粉气的感觉，你在进一步刻画一下衣服和裙子颜色，这种色彩在进一步的渲染一遍。 在裙子的裤子部分，就是胭脂颜色那个地方，我看你着色有点过于太满，没有一些留白的地方，要留一定的白色，这样看起来比较生动一点，你完全的把胭脂色涂满了以后，感觉有点死板，那块儿整个就太实了，没有虚的东西，为什么要留一点白，就感觉有空隙，就是像以前说过，要有一个活眼，如果你把这个颜色染的都很平均，染的都很实，感觉很呆板，就这一块儿给堵死了，感觉不生动，也有处理的方法，就是在那个上面白颜色非常浓的地方用笔皴擦一下，这也能起到那种效果。 作业三 江山多娇这位朋友背景处理的就是过于太整了，色块整个的颜色太单调，可能用赭石或者土黄的颜色，墨色的成分在里面，感觉到颜色整个就是一个黄调子，感觉色彩不够丰富，为什么要一开始一遍一遍的着色，互相在一块儿冲撞，颜色之间互相的一个融合呢，就是为了最后我们在调整的时候，用白粉皴擦以后，就感觉墙壁有那种厚重感，有那种斑驳的效果，色彩非常丰富，那种感觉才能出现。 如果仅仅是一种色调，最后如果用白颜色去调整覆盖的话，在皴擦的话，感觉很单调，就是没有那种很多色彩互相冲撞之间的丰富感觉，感觉有点单调。 整个的调子感觉和人物皮肤都融到一起了，就是分辨不出来背景和主体人物，都融合到一块儿去了，感觉没有给区分出来，可以大胆一点，就是渲染的有点过度，像前两张作品一样，它有笔触，但是你这个都是大的块面的颜色渲染，一点笔触的感觉都没有，在渲染时候毛笔可能是大白云之类的，笔头过于太大，在含水量含颜色方面，一笔下去就可以染很大的面积。 还有一点背景处理感觉有点像素描的感觉，像素描背景的感觉在处理。实际上不需要这么拘谨的去处理背景，自然一点，放开一点，在处理背景上，你可以放一点欢快的音乐，我觉得能调整一下你的精神状态吧，会画的随意点，我觉得画画的时候放音乐很好，就像我有时候很认真的画工笔画的时候，一般放古琴音乐一样。 放点其他的一些音乐，比较现代一点的音乐，比较欢快一点的都可以，我觉得也是一个调整心态的一个方法，大家可能以前没有这样处理过背景，可能以前画工笔都是很宽的那种排笔，管笔，然后就是大面积的刷底色，不像我们有点像画油画，画水彩的那种背景的处理方法，其实我们也可以用国画的这种形式去表现，是一样可以的。 还有江山多娇这位朋友，主体人物飘带和衣服部分，可以进一步的去刻画，去深入的再去着色，那个绿颜色也是这样，石绿感觉不够，可能也是每个人所用的颜色不一样的问题，我并不是说一定要和我给大家画的范画的颜色完全一致，那也不现实，就是即使我再去画一张我临摹过的原作的话，那个颜色也是会有这样那样的差距的，所以说尽量整体的那个色调一定要是和谐的。 因为敦煌壁画儿他所用的石青石绿的颜色比较多，所以我们衣裙的部分，尽量往石绿上靠，非常美的石绿颜色着出来是非常的艳丽，又看起来非常的稳重。所以说是非常美的那种石绿颜色，大家要多去观察那个石绿的颜色，达到一个自己感觉非常和谐，非常美的色相，还一个就是在渲染这群带的部分，一定要有些留白的地方，例如我们在勾勒线的断线的部分，我们一定要留一点笔触的东西，要预留一点留白的东西在上面。 琵琶的颜色可以再加重一点，尽量用胭脂色加上深赭石再渲染一下，还有琵琶再加一点浓一点的墨，但是不要涂的太死，一定要表现得非常的活，就是皴擦的地方不要渲染的全部到位，你在渲染琵琶的地方就可以看到非常的谨慎，包括留白色的缝隙都很匀称，你看我画这个并不是中间留一个很匀称的白色的缝隙。 琵琶你是为了表现两个面留白，其实没有必要。有时候有些地方，你给它断开，或者不那么匀称的白，有的地方给它填实了，有的地方可能留的大一点，不是那么匀称的白，感觉到更加的自然，更加的生动，你在下一步渲染的时候，尽量就是不要这么死板的去刻画，一定要放松一点去着色。 作业四 菩提大道这位朋友，整体感觉还不错，比较和谐，背景整个的看起来还不错，背景的颜色，我不知道你是不是湿的时候拍的，看不太清楚，如果湿的时候感觉这个颜色还行，就是干了以后会白一点，如果是干了以后拍的，感觉这个颜色有点太过了，你可以钛白颜色再进行一些皴擦，就是把整个的大块面的背景给它破一下，采取比较浓的白粉去皴擦一下。 还有几个故意留白的地方感觉太生硬，就感觉故意留了几块白色的斑，大块的白斑在那儿，过于太死板，过于太僵硬了，就是流出来那几块白颜色。其实那个白颜色你仔细看一下，它不是纯粹的白色，有其他颜色往里面互相的去冲撞，互相的去印染。那样感觉到那一块儿是淡一点颜色，但是它还有其它颜色进来的。所以说我们处理背景的时候不要故意留出来白圈儿或者很光滑很大块的颜色在那儿，看起来这样颜色就比较呆板，比较生硬。 大家可以看一下我在处理背景的时候，脚下的部分要重一点，就是整个画面下面三分之一比较重一点，越往上面部分稍微淡一点，但是有几个角，大家仔细看一下，就是左边画的角的部分，因为重一点，但是右边那个角就比较淡了，整个中间的部分又淡一点，看到画面下面背景的地方，相对要重一点，现在感觉到下半部，如果颜色重的话，就感觉到人物才能立起来，如果你一圈上面也重，下面也重，就把人给她框死在这个画面中的感觉。感觉上面有一种压抑的感觉，在构图上面感觉到不是太美。 菩提大道这位朋友背景的颜色过于太单一，颜色不够丰富，可以再加一点其他的颜色，包括一些花青的颜色，淡淡的花青色，也可以进行一些局部的渲染，包括藤黄，包括一些淡淡的赭石。淡淡的胭脂都可以，这种颜色都可以放在背景上去，相互之间的去渲染，但是一定要注意很重要，必须很淡很淡的颜色，不要一下子给颜色上过了，过了以后就没办法，就是一遍一遍的颜色渲染的话，经过大概十几遍的颜色渲染，背景颜色会非常的丰富，也非常的厚重的。还有就是你那个衣服和飘带的部分可以进一步的加强渲染。 皮肤的颜色也可以再进一步的渲染，就是在渲染时千万要注意，不要再渲染过了，你这个皮肤感觉到好像有点过于苍白，那种皮肤的质感还没有渲染到位，你可以再渲染一下，按照我们前几课讲的渲染方法，尤其是脸颊，两个脸蛋儿的红颜色部分，我感觉到还没有晕染出来。 那个绿色的石绿部分，颜色感觉好像不太准，大家一定要找准那种石绿，那种非常美的，淡淡的石绿的感觉，那个表现出来绿色飘带是非常美的。所以这个绿的颜色，几个同学都是这样的，如果虚眼看的话，就是那一块儿绿，颜色是最跳的和整个的画面不统一，感觉调子过于太跳了，所以说大家一定要调整一下色彩，尽量的相互之间颜色与颜色之间的这种搭配一定要和谐，不能突出某一个颜色。 作业五 静这位朋友背景颜色过于太重了，可能再宣染颜色的时候，变数也不是太多，但是每一次用的颜色过于太深了，所以说出现的背景的颜色整个太黑，颜色也不够丰富，有点背景的颜色过于太单调，就是感觉到墨色和有一点淡淡的赭石在背景里，你现在主要是可以用钛白颜色进行背景的一些皴擦，不需要完全的把背景铺满了，这样的话也不行，就是在这个基础上尽量用白粉颜色去破一下后面那个太重的这种墨色。 所以说，我每次都强调大家不需要把颜色一下做到位，就怕颜色做过了，过了以后就感觉到下一个步骤没法再进行渲染了，因为你颜色已经过于太浓了，太重了，以后再覆盖颜色，就是越来越重，或者你再用其他颜色渲染覆盖的话，感觉那个颜色会越来越脏，感觉是不透明的，不是通透的那种颜色。 你拍这张照片的时候有点透视的问题，我看不到这个人物的皮肤是不是颜色做到位了，感觉到好像皮肤颜色有点苍白，必须在进一步的渲染，包括其它的衣服，其它的服饰的部分也是可以进一步的刻画，都和我前几次讲课的步骤差不多，只是一遍一遍重复我们着色的每一个步骤，但是每一次的渲染都有所调整，例如它的颜色的浓淡，都有所调整的，尽量的往原作上靠那个颜色。 就是一点一点调整自己调色的颜色，尽量往原作的颜色上靠，所以大家尽可能往我给大家做示范的作品颜色上靠。 作业六 妙贝这位朋友，我看那个背景你还没开始处理，还是仅仅就像刷了一种底色，好像是刷了一点点色，或者用的什么仿古宣纸之类的，还是按照我们讲课的方法进行背景的处理，这样比较好一点，因为我们临摹壁画，通过这个过程当中学习到很多的东西，很多的壁画儿因为时间的久远，颜色的斑驳，那种剥落，那种颜色特别丰富的墙壁的感觉，那是最美的，非常美的。 所以说，我们可以充分去学习一下，这个壁画的背景一些相关的处理技法，不要进行简单的平涂，平涂非常简单的，只要你用大一点，宽一点的排刷去刷匀就可以了，这没有什么技术的手法在里面，但是我们在用一些油画或者水彩的技法处理背景的时候，我们可以从中间体会到一些东西，会学习到一些新的技法，所以说我觉得大家还是尽量按照老师所说的方法去处理背景。 不要害怕我们画坏了，画错了，没关系，我们可以在画坏画错的作品中吸取一些经验和教训，在以后的或者下一步的着色临摹就可以去避免这种东西，也可以在我们学习过程中，体会到一些，学习到一些新的着色方法和处理壁画临摹的一种技法。 妙贝这位朋友是不是重新画了一张，还没开始处理背景，感觉到你那个衣服和人物的皮肤颜色都是才做一遍两遍，可以尽可能的把我们所讲的内容给赶上来，这样有利于我们统一进行交流，感觉到你这个画面完成了第一节课，第二节课的着色阶段上。 但是整体的看完成到这个步骤是很不错的，整体的感觉还是渲染的非常好的，非常棒的，所以说尽可能加快一点速度，尽快的赶上来。 作业七
薛秀琴这位朋友就是整个的颜色感觉有点过艳了，你所用的颜色纯度太纯了，衣服的飘带上，包括那个背景的颜色，感觉纯度都太高，背景的颜色整体的看还不错，就是调子有点脏，颜色有点脏，还有一个就是琵琶和那个头发，墨色的成分太多，因为我在刻画这个琵琶的时候，跟大家交流过，就是用墨色和胭脂在一块儿混合的颜色进行渲染，头发一开始必须要用花青的颜色进行底色的渲染，然后在用墨色去渲染头发。 后面背景颜色有点过于太重感觉颜色块面与块面之间的痕迹过于明显，也可以采取那种钛白的颜色去进行破一下，局部地进行一些皴擦，不要那种很整块儿，这样看起来不自然，在背景上这样处理一下，另外飘带的石绿颜色好像不大对，感觉颜色纯度太过了，就是太艳了，太跳了，那种颜色尽量把它压暗一点。 你其他的部分也是，主体人物衣裙的部分，包括手里琵琶都可以进一步的进行渲染，但是背景一定要注意了，不能再使用非常重的颜色，现在看起来已经有点偏重，在渲染的时候尽量多使用一些水色，或者使用钛白颜色和底下的颜色再进行混合，这样尝试一下试试看，好的，今天的作业就点评到这儿，我现在发我在上节课以后再进行渲染的几张步骤图，跟大家在一块儿交流一下。 §§ 第四阶段底色铺设
大家可以看一下我上面那一组，我发的那些作品的步骤，是上节课讲过课以后，我进行一个半天的调整，渲染。大家可以看一下整个的背景处理，包括衣服部分，飘带的部分，我就重新进行了一个刻画和渲染，大家可以看到也是逐渐的丰富起来，感觉到衣服和衣服的颜色也越来越厚重，下面这一组是我现在就完成到这个步骤。 下面这一组四张照片，大家可以看一下，我就从它的整幅画面到局部都给大家分别拍了一下，颜色在逐渐渲染的非常的厚重，颜色也非常的和谐，衣服，包括她手拿的那个琵琶的渲染，那个琵琶的颜色，可能就是像那种木质的胭脂颜色，加上那个浓的赭石，那个颜色感觉非常暖的那种，像类似于红木色彩的感觉，就是像我们琵琶用那大漆染过以后的颜色。
但是一定要注意头发的渲染，一定要和琵琶区分开来，不能糊到一块儿去，就是感觉到琵琶，头发还分不开，那样就不行了，可能不仔细看，大家可能小面积不太能看出来，所以我局部放大了一下，大家仔细看一下，它还是一个层次的变化的。所以它色彩的浓淡还是有所区别的，包括色相也是有所区别的，它那个头发我虽然一开始用的花青渲染，但是最后的那种渲染的感觉，因为为了保持整个画面的和谐。所以头发颜色我还是加了一点暖色的赭石，还有胭脂的颜色，在进行头发的渲染。 还有那个飘带黄色的部分，大家一定要注意看一下，我已经进行一些其他的这个渲染，大家要仔细看一下浓淡的变化，飘带的那种渲染的感觉，大家仔细的放大看一下，我可能最后一张局部拍的能看出来，大家在渲染的时候一定不要太过了，一定要用一只蘸水的笔迅速的把那个比较浓的笔痕给熨开，不要很生硬的把那种重的颜色，没有任何的过度渲染在这个飘带的上面。 大家可以看到最后一组就是背景的时候，我用了很多很浓的白粉的颜色就是浓重的钛白进行皴擦渲染，覆盖一开始下面那种墙壁，那么丰富的色彩的感觉逐渐掩盖很多东西，但并不是很死板的整个给压下去，而是皴擦一部分地方，突出来一部分地方，用白粉给完全的压下去了，这样感觉到有一些斑驳的色彩出来，但是有些大面积的白，让这种墙壁的墙皮的感觉裸露出来。 下面这几张也是干了以后拍的，因为我那个后面背景处理的变数比较多，所以皴擦的也比较多，整个纸的拉力和张力好像没有太大的伸张了，所以感觉到背景很皱，纸张很皱的。那个没有关系，恰恰因为这种皱的感觉，有时候在皴擦肌理的效果，就是墙壁那种感觉更加的自然，更加的生动，更加有那种肌理的效果，所以说有时候大家在处理背景的时候，有时甚至把纸故意的用手抓住以后揉皱了再进一些渲染和皴擦，但是我们这张作品不需要这样啊，不需要完全做得很强的那种肌理的感觉。 背景的处理大家按照我后面发的这几张作品完成到这一步，大家尽量按照我们前几课讲的处理的方法，一步一步的进行渲染，包括背景。我们在下周的时候在进行一个整体的调整，我觉得大家有些没有按照我们的进度完成的作业，尽可能的尽快赶上，这样可能再有下一周的时间，差不多我们就可以完成这张作品，就是下节课再说一下整体画面的调整。 所以说大家没有赶上来的作业进度，尽可能的多花一点时间，尽快的赶到完成的步骤。然后下一周，我们在进行整体的调整，然后在局部的刻画，基本上就可以完成这张作业，虽然有些同学完成的不是太好，但是也没有关系，因为通过这张作品步骤的学习，也是可以学习到很多东西，即使画的不成功也没有关系。但是从中我们学习到很多技法，也掌握了很多渲染方式，会对自己的艺术创作上有一个很大的提高。 今天看整个七张作业，莲心荷语这位朋友完成的非常的棒，也是按照我们所要求的进度和完成的作业，整体完成的都非常棒，因为她画的时候很认真的体会到我所和大家交流的一些东西，所以说大家要仔细地去揣摩，我所说的每一步骤的渲染，包括步骤完成需注意的一些细节，大家一定要仔细的去体会，才能更好的去完成。好，谢谢大家，祝大家晚安。 |
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