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精 彩 请 持 续 关 注 . . .  水尝无华，相荡而成涟漪 石本无火，相击而发灵光 八角牌坊  徽 州 往 事 文/汪鹏飞 （一） // 徽州是我的故乡，生在这里长在这里，我愿意说自己是一个徽州人！有一种骄傲的语气。徽州不仅指的是一片地域，更是代表着一种文化，一种生活方式，一种价值观，一种集体性格！ 徽州往事 200x180cm 布面丙烯 2019 从北京去皖南，从枯黄走向翠绿，从雾霾走向清透，从喧嚣走向静谧，也从中年走向童年，更从现实走向憧憬。感受地域的跨越，时间的穿梭。 高中时期 追逐少年的心愿，离开老家，一晃二十年。偶尔回去，从未用画笔触碰这片故土，生怕唤醒了儿时的清苦。只有当我的双眼被重新武装过，能够从另一个视角去观看，我才有勇气和兴致触摸它。今年初春，当我驾车整整两天从枯黄的北方驶入青绿的徽州，一股淡淡的仙气猛烈的冲撞了我的神经......原来我的家乡如此与众不同。 我开始用一种他者的眼光打量着故乡..... 夜 108x200cm 综合材料 2019年 在记忆中，故乡的夜空，清澈、透亮、旷远。我们在月夜下，捉迷藏，奔跑，摔跤，忘记了回家的时间，直到母亲大声的叫唤。 黑与白 100x180cm 布面丙烯 2019 徽州建筑就是一首黑白变奏曲。我看不见翠绿，只感受到透亮的银灰。水墨的世界，色彩是多余的。我丢弃黑重的执拗，在白色的高音部尽情的弹奏。 文昌阁 100x120cm 布面丙烯 2019 徽州木雕 看着过去那些精美绝伦的木雕，惭愧不已。我的祖辈对待艺术所展露出的工匠精神让人肃然起敬，他们懂得感受生活，一个渔夫打鱼回家、一个精致的庭院等故事或场景，概括提炼，在木板的方寸之间抒发着他们的情感，创造出具有非常高艺术价值的徽州雕刻艺术。如今的徽州人已经不能欣赏这样高级的艺术，除了在乎它的商业价值，实在羞愧难当！ 徽州记忆 100x120cm 布面丙烯 2019
晾晒 100x120cm 布面丙烯 2019
时空 108x200cm 综合材料 2019 清晨，宁静的古街上，一个古人穿着长袍，骑着白马，回眸仰望，这是我瞬间的遐想，思想开了个小差，权当是一个玩笑吧！
花开时节 100x180cm 布面丙烯 2019 只有当油菜花怒放的时节，含蓄的徽州才展露出开朗的笑容。 把所有的色彩降灰，直至黑白，固然可以使画面看起来不落俗套，格调高雅，但是也有掉入另一种套路的可能，是一种高危行为。色彩有着传达情感和情绪的天然属性，不可轻易的舍弃，我们应该更多的考虑色彩的转换，让它成为我们的心里写照，与精神相通。
银白世界 100x120cm 布面丙烯 2019
老茶厂 100x150cm 布面丙烯 2019 我期望把这个被时代遗弃的茶厂画的苍白一些，像是被岁月洗净了似的。
望乡亭 100x150cm 布面丙烯 2019
堂前 100x150cm 布面丙烯 2019
背影 100x150cm 布面丙烯 2019 我感知故乡辉煌的往昔，也看见它孤独的背影。 几年前，在唐模一个窄巷里，突然闻见潮湿的空气里夹杂着青砖石板上的青苔的味道，唤起儿时的记忆......感慨万千。 如同老家的腊肉，无论什么山珍海味，都抵不过舌头的记忆。 生命最底层永远是故乡的色彩。
盼 100x150cm 布面丙烯 2019
堂前 (二) // 学识修养对画家来说，决定着艺术的格调高低。创作状态则意味着艺术的生命活力，优秀的画家总是能够经常把自己的情绪调整到亢奋的状态，专注力高度集中，悄然进入无我之境。更有甚者，恍惚间，有灵魂出窍的幻觉。这不是妄言，是完全可以达到的创作状态， 是每个画家都期望拥有的状态。 记得忻东旺老师和我们一起作画，一个上午几乎不起身，寡言少语，一个局部一个局部推着走，异常投入，画布每一寸都散发着旺盛的生命力，我想这也是忻老师高于他人之处吧。
石桥 80x100cm 布面丙烯 2019 今春两次去徽州，第一次在婺源，心无旁骛，状态尚可。五月，和黄少鹏老师带学生去唐模，唐模景色比李坑开阔，依山旁水，徽州建筑三绝---祠堂、牌坊和民居等古迹应有尽有，号称“小西湖”的水口尽显徽州灵秀，游人稀少，是创作写生绝佳之地，然而正赶上家事缠身，虽然竭尽全力，画面依然不痛不痒，如同一只失了魂的丧家犬，没有一点精气神。与之形成鲜明对比的是黄少鹏老师，画画进入状态很快，处处可见他对生命和艺术的感悟，浑厚、深沉、饱满，又轻松玩味，修养状态双剑合璧，让人羡慕不已。 画画真是一件很娇气的事情。 2019年5月
石板路 // 关于艺术家
汪鹏飞 1975年出生于安徽省歙县 2005年毕业于中央美术学院油画本科 2007年毕业于中央美术学院油画系第十四届研修班 2012年毕业于中央美术学院油画创作高研班 2016年毕业于中央美术学院油画系，获艺术硕士学位 中国美术家协会会员. 江苏省书画院特聘画家 中国70油画公社社员 国家一级美术师 现任教于广西艺术学院美术学院油画系 往期精彩 ▼ --- END --- 70’s Oil Painters’ Commune ﹀ ﹀ 社员名单 【按年龄排序】 王耀中 李谟中 黄润生 李哲坤 张 永 胡 强 池颖红 黄胜贤 张振江 孟新宇 李 猛 李晓伟 郝雪鹏 李洪震 梁智龙 许章伟 汪鹏飞 张春华 孙昌武 陈光龙 李永光 余尚红 王永昌 沈 磊 沈水明 林建寿 姚 刚 辛建伟 靳其涛 宋 冲 70油画公社 成立于2015年12月，最初由陈光龙、李洪震、许章伟等人发起，旨在联合国内优秀艺术家打造70后油画家的代表群体，公社主张立足架上油画，秉承传统，崇尚创造。以艺术家个体为基础，以文化担当为理想，以艺术的“真、善、美”为价值观，以“绘画性和精神性”为学术核心，树立具有多元油画语言格局的团体形象。目前已吸收来自13个省市的30位优秀油画家社员，作品风格涉及观念写实、新现实主义、新表现主义、意象、抽象、综合材料等多种方向。 70后艺术家是尴尬和矛盾的一代，在中国特殊的艺术环境里成长起来的他们，艺术基因中既有传统艺术的理想和崇高，又有现代艺术的自由和真诚，更有当代艺术的批判与逆反，他们既不保守，也不极端、不拒绝、也不追随。背负着责任与操守，清醒而又痴迷的探索自我与艺术的真诚，这种不确定折射出艺术独立和自由的本质，这就是70油画公社。 自由、责任、独立、热情、清醒、理想……不确定！ 联系我们：yhgs70@163.com 》 您看此文用 |
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