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明永乐 青花缠枝花卉菱口盘 此盘口沿及器壁呈十二瓣菱花式，形如盛开莲花。撇口宽折沿、唇口凸起、浅弧壁、广底、圈足，平砂底无釉。通体内外绘青花纹饰。盘内近口沿处为一圈波涛纹，内壁与外壁均绘12支折枝花卉，盘心以6朵盛开的四季花卉组成一组缠枝花卉图案。此永乐青花盘雅致亮丽，乃明初瓷匠技术发展成就之佳证。永乐造瓷以其浓艳钴蓝着称，发色浓淡相宜，变化微妙。钴蓝积处呈现银黑结晶之斑点，浓深色泽对比瓷胎之洁白细致，更显夺目。 十四世纪风行一时的花繁枝盛之牡丹或莲纹，至十五世纪初，改由细腻多姿的折枝花卉代之，此乃瓷艺纹饰发展史上的一大创新。如此盘内壁所饰折技花卉，圈以卷延枝草，腾出更多白地，每六种花卉为一组，重复一回共绘两组，是以相同的花卉落在对角两端，遥相呼应。 明宣德 青花内模印缠枝芍药纹碗 「大明宣德年制」款 敞口、宽口沿、浅腹、圈足。外壁以青花绘缠枝芍药纹，细小纹饰处采用一笔勾成的画法。腹壁共计六朵同花同向，花朵饱满圆润，花心状如葫芦，花瓣托苞。主枝为波浪形缠绕往复，小片花叶穿插其间，勾勒填色中有深浅变化。近足处为莲瓣纹饰，足壁绘以单线条装饰，内壁素白，碗心绘双圈朵花纹。青花发色浓深，底足平削，底款双圈六字“大明宣德年制”楷书款。 此碗为明代青花名品，传世甚少，至为名贵，传世作品多见博物馆藏，市场流通极少；其造型、尺寸及纹样皆与两岸故宫及上海博物馆藏品相近，台湾馆藏一例可见；上海博物馆馆藏一例；北京故宫博物馆馆藏一例，为清宫旧藏。上海博物馆同时藏有此式碗的雍正朝仿品，以极力模仿之姿彰显出原作无可比拟的隽永精致。与本品相类作品还见于法国巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆（MusEee Guimet）。 一些著名的私人收藏中也有同本品纹样、尺寸和造型均相似者，如收藏家仇焱之先生藏品后于香港苏富比2005年春季拍卖会售出，以572万港币成交。克拉克夫人旧藏一例，后为香港藏家赵从衍旧藏，展览于英国陶瓷学会“中国青花瓷器”特展；英国大威德基金会，亦馆藏一件与本品一致一例；然而，大维德基金会亦馆藏一例，乾隆时期仿古此件碗之品种，纹饰、形制与本品同类，唯青花发色及画法唯乾隆时期特征。斗笠碗为宋代经典的造型，洗练简约，深获世人所喜。 明宣德 青花地留白石榴纹大盘 「大明宣德年制」款 浅弧壁，平底，圈足。盘内、外壁采蓝地白花装饰。盘心饰折枝石榴，内壁一周饰缠枝各饰花卉。外壁饰缠枝莲纹。白花部分均有暗刻，划出的细部纹饰。平沙底，外口沿下青花书「大明宣德年制」楷书横款。 由元代开始以回青钴烧制瓷器以来，瓷工和画匠亦尝试以钴料创烧不同设计的纹饰，其中以蓝釉作色地，主纹饰则以暗划幼线和留白展现的手法最为大胆新颖。此设计上的最大难度，是要在厚润施釉和留白位及纤幼划花纹饰取得平衡。确为景德镇御窑广的艺匠带来新的挑战。由于成功烧制的比率偏低，大量不达标的盘子都被打破弃掉，得以保存而完整地流传后世者翏翏可数。明初洪武和永乐年间，此修饰手法更似被完全放弃。直至宣德一朝才再次采用，并极限度的生产。 明宣德 青花杂宝「泽物为务」纹桥钮方章 「大明宣德癸丑年造」款 章瓷质，方玺，过桥钮。青花为饰，印身三面施白釉，一面书边款“大明宣德癸丑年造”，宣德癸丑即1433年，宣德八年。器身绘杂宝纹，宣德时期瓷绘各式“珍宝”，如双角、银锭、犀角、火珠、火焰、珊瑚、法螺、火轮、双钱之类，无固定格式，亦有重复出现，故称杂宝。印面不施釉，阴刻印文“泽物为务”，用刀稳中见巧，镌刻工细。此印融宣德青花工艺、篆刻书法于一体，为宣德御玩中别无它例之品。此类方玺存世数量罕少，可称珍贵。明宋濂《溧水端氏家牒序》：“安生 邦远，字国用，幼孤，能自振其家。每以泽物为务，借贷而不偿者焚其券，如古之宽厚长者。” |
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